把《靈魂擺渡》的故事簡化放上微博，而不是擴充情節發到網站上，是沐茗深思熟慮之後的打算。因為他並不想走網文的這條路，而是規劃實體書出版。
實體書出版，這是沐茗考慮良久才決定的發展路線。
010年無疑是網絡走向鼎盛的一個時間節點，鬥破、鬥羅、凡人……這一係列網文的成功使得網絡文學得到了飛速的發展。而1年公布的網絡作家收入排行榜，更是為此添了一把火。
大量的年輕人如同飛蛾撲火般一頭紮進了網文的大坑裏，點娘、閱讀、……每一個網站都有這些萌新們的身影，每都有人黯然離場，但緊接著就有更多的人躊躇滿誌的進來。
但這條路並沒有看起來的那麼美好。作為網文基本要求的每不間斷的四五千字的更新，就幹掉了一大批人。
沐茗是一個間歇性懶癌患者，他寫作的快慢全看狀態。你讓他一個月寫個十幾二十萬字他能保質保量，但讓他每寫個四五千字不用半個月就瘋了。這一點來，實體書的更新節奏無疑更適合他。
其次，網文有七成以上的市場份額是玄幻、都市、仙俠和言情這四個分類。與之相比，靈異類的題材雖然比武俠、軍事類的要好一些，但也仍然受眾較少。但在實體書領域，靈異題材確實頗為受寵的一個分類。
而且很重要的一點是，如果把投放到網站上，那作為新人是很難拿到影視改編權的。沐茗雖然很喜歡寫文，但他並沒有一輩子就當個作家的打算。靠成名，當個導演，把IP影視化什麼的才是他的規劃。
而且實體書的市場份額也完全不必網絡要差多少。很多人鼓吹的什麼“傳統文學已死”、“實體書市場藥丸”之類的，真的隻能當笑話聽。
舉幾個例子：
韓涵的《1988》，首印就有七十萬冊，之後更是加印數次；
被稱為粉絲經濟開創者的四的《時代》，截止016年，整個係列有著上千萬的銷量；
被影視化了無數次的《杜拉拉》，010年出版，到01年就賣出了四百多萬本；
跳票跳的讓人想寄刀片的江南，《龍族》僅第一冊一年的銷量，就超過一百二十萬冊。
一本書定價三十元，扣掉出版社的分成（作者的版稅分成一般在百分之八左右），扣掉百分之十四的繳稅（稅率好像是百分之二十，不過國家對文化產業有部分的補助，亂七八糟的加在一起，大概是這個稅收比例），一本書的銷量隻要過四十萬，作者拿到手的收入就超過百萬了。
當然了，這些都是那些暢銷。那些質量低劣或是題材不受待見的，能賣出個三四千本就已經算是很不錯了。實體書市場對作品質量的要求，無疑比網文要大許多。
而之所以把劇情簡化放上微博，則是沐茗處於宣傳的考慮。
這個時代，早就已經不再是“酒香不怕巷子深”的時候了。尤其是文化娛樂產業，宣傳，往往是和作品質量同等重要的事情。
薪浪微博是零九年年初才上線的一個新鮮事物，但是依托關聯博客的龐大使用量，靈活便捷的溝通方式和零門檻的使用條件，緊緊半年的時間，就已經擁有了上千萬的用戶量和過十億的發送量。
重生的沐茗當然知道微博未來有多麼龐大和可怕的能量。尤其是在十五到三十五歲這個區間內的普及程度，無疑和他的受眾群體高度的吻合。因而，沐茗把微博當做是一個重要的宣傳工具。