北展後台的待機室裏，隨著攝像機指示燈的亮起，專訪正式開始。
林凱馳輕咳了一聲，當先開口道：“咱們從第一部電影開始聊吧，沐導在拍電影之前的身份是暢銷作家，為什麼會突然開始拍電影了呢？”
“為什麼拍電影啊……”沐茗吸了口氣，思索了幾秒，緩緩的道：“為了不被時代拋棄吧。”
“哦？”林凱馳本以為沐茗會些夢想和追求之類的，卻沒想到是這麼一個回答，好奇的問道：“為什麼會這麼？”
“我很久前就過，無論是文字還是影像，其實都是在講故事而已。文字是有獨特的魅力的，它能讓聽故事的人有更廣闊的想象。而且，文字的保留時間也會更長。”
“但是不得不承認，現代的觀眾還是喜歡影像，因為它更直觀。不需要你想，直接把畫麵呈現在你麵前。而且在相同的時間內，影像傳遞的信息量也更大，適合現代觀眾的節奏。”
“影視市場在擴大，而文字，也就是圖書市場在縮。這可能就是，我為什麼選擇拍電影最本質的原因吧。”
電視前的觀眾和沐茗的粉絲，在聽到沐茗的解釋後，也不自覺的在心中想了一下。確實，比起拿一本書一看一下午還看不完一半，一集四十分鍾的電視劇，或者一兩個時的電影明顯更適合自己。
不少非沐茗粉絲的觀眾，開始有些敬佩這個年輕人的坦誠了。他沒有找什麼藝術文化之類的大的借口，就是很明白的告訴你，看書的少了，看電影的多了，所以我就去拍電影了。
屏幕上的采訪繼續，在放映了幾段沐茗拍過的三部電影的片段之後，隱於鏡頭之後的林凱馳繼續問道：“大多數導演都有自己的一個創作風格，但你的三部電影無論是題材還是風格都各有不同。那你的創作風格是怎樣的？”
創作風格？看那個抄起來順手唄！
好吧，這隻是沐茗心裏的吐槽。不過話回來，沐茗還真不是這麼幹的。否則，國內的好電影一抓一大把，他何必辛辛苦苦的去拍國外的電影呢。
要漢化，要重寫劇本，要選擇合適的演員，還要考慮過審的問題。為什麼要這麼累呢？
“我其實也沒有特定的風格，而且我也不想用某種風格把自己給束縛住。對我來，拍攝不同風格的故事本身就是一種樂趣。”
“如果一定要有什麼共同點的話，多元化本身可能就是我的風格了。我想試試不同的題材，也算是為國產電影的更多類型做出一些嚐試吧。”
《人物》的一集節目隻有三十分鍾，再加上中間還要穿插不少的電影片段和旁白解之類的內容，所以沒問幾個問題，今的上集就結束了。
“這節目怎麼這麼短啊！”不少第一次看《人物》的粉絲紛紛抱怨道。
關鍵是，在節目的下級預告裏可以看到，明的節目內容主要都是關於這次《模範生》電影有關爭議的討論，不少觀眾就是衝著這個來的。沒想到，竟然還要再多等一。
其實在沐茗知道這期的專訪，竟然還要分兩期播放的時候，也對林凱馳吐槽道：“一期加起來才一個時，還得分兩，難怪你們收視率低了。”