〔中〕焦菊隱：《導演·作家·作品》
派角色也是一種藝術。
〔中〕黃佐臨：《導演的話》
“意象”的功夫是導演的法寶。
〔中〕黃佐臨：《導演的話》
導演的責任便是將那劇本搬上舞台，將文字變成生命，將抽象變成具體。
〔中〕黃佐臨：《導演的話》
最偉大的演員就是最善於按照塑造得最好的理想範本，把這些外在標誌最完善地扮演出來的演員。
〔法〕狄德羅：《論演員》
舞台真實必須是真正的、不加粉飾的，但又是剔除掉多餘的日常生活細節的東西。
〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《演員自我修養》
創作的意義就在潛台詞上。沒有它，任何台詞在舞台上都不會有什麼作用。在創作的時候，台詞來自劇作家，而潛台詞是來自演員的。
〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《演員自我修養》
在真正的創作和嚴肅的藝術中，劇場的程式是沒有地位的。
〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《演員自我修養》
舞台對演員們說來就是真正的、實際的生活，是現實，我們應該就其本身來對待它。
〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《斯坦尼斯拉夫斯基全集》
戲劇藝術的現代風格，表現為最大膽的假定性和自然主義的結合。
〔蘇〕梅耶荷德：《梅耶荷德談話錄》
演員必須把生活的體驗和藝術創造的方法統一起來，才能具體地克服一切形式主義。
〔中〕焦菊隱：《導演的藝術創造》
情緒是表演藝術家的原料。
〔中〕黃佐臨：《導演的話》
表演藝術家的工具是他的身體和聲音。
〔中〕黃佐臨：《導演的話》
任何劇種的舞台藝術，按其本性來說，所謂體驗和表現，無法絕對分開。
〔中〕阿甲：《戲曲表演論集》
隻強調表現則失真，隻強調體驗則失美。
〔中〕阿甲：《戲曲表演論集》
當演員的就必須具有兩門本領，一門是具體體驗生活的本領，一門是具體表達生活的本領。前者要從生活出發，後者要從技術入手。
〔中〕阿甲：《戲曲表演論集》
動作配言語，言語配動作，二者配得都要恰到好處；要特別留神這一點；不可超越人性的中和之道，因為做得太過火便失了演戲的本旨……
〔英〕莎士比亞：《哈姆雷特》
在舞台上，任何時候都不要失去你自己。
〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《演員自我修養》
即興表演和無意識可以刷新我們的創作，賦予它以生命，使它顯得真切。
〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《演員創造角色》
作家來不及談到的過去和未來的部分，就要由演員談出來。
〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《演員創造角色》
要感染別人，首先要使自己受到感染。
〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《演員自我修養》
自我約束和即興表演——這是演員活動於舞台的兩個主要條件。
〔蘇〕梅耶荷德：《梅耶荷德談話錄》
為了在舞台上哭出真正的眼淚來，演員需要感受到創作的歡樂、內心的振奮。
〔蘇〕梅耶荷德：《梅耶荷德談話錄》
演員在完成某個戲劇行動時，一定要給自己找到創作的歡愉。
〔蘇〕梅耶荷德：《梅耶荷德談話錄·關於演員藝術》