娛人碼頭
陳可辛的父親陳銅民是泰國華僑，像很多知識青年一樣，在建國後懷著對祖國的情結來到國內的電影戲劇學院念書，想在這片土地上揮灑熱血。1950年代的反右運動讓陳銅民全家搬到香港，找到了一份和電影相關的工作。後來成為嘉禾電影公司的創始人的鄒文懷，和陳銅民一起在邵氏打過工。1962年，陳可辛在香港出身，8歲時舉家移民到泰國，18到美國留學，21歲回到香港，成為嘉禾電影的導演助理，開始了電影生涯。
陳可辛記他父親的這句話記到現在，結果拍了這麼多年電影，主角都沒有真正的“反派”，不知道這算不算是一種叛逆？
過去陳可辛拍愛情片，他說“愛情裏哪有反派？”這次《親愛的》，拍的是讓微博上一片義憤填膺的打拐題材，結果唯一的壞人卻在電影中“缺席”了。陳可辛，又任性了一次。
騰訊娛樂：電影裏麵有很多和國家機關打交道的一些戲，其實是挺突破的，因為跟過去的中國電影那種比較偏臉譜化那種已經不一樣了，但是它又不可能像韓國電影那樣，走那種特別批判的路子，在這個分寸上您是怎麼考慮去把握？
陳可辛：其實這個分寸也是不停地磨合起來的，因為大家都知道有電影審查，但已經很不容易了，有幾場戲我都覺得是不太可能拍的，老實講，很多當初在劇本階段就說“不要拍了”，但我也有那麼多年合拍片的經驗，也知道，很多時候他說別拍，不一定是真的不能拍，其實隻要你拿捏一下分寸。而且他會看電影整體，如果喜歡、感動了，其實他也會失控，因為電影局也是人在做事，也不完全是一個官僚的體製，大家還是有空間去聊的。
騰訊娛樂：您處理這個戲的態度很微妙，好像能看到一點點諷刺，但是又覺得每個人都有自己的立場和道理。
陳可辛：我覺得整個故事的主題就是這樣，荒謬的地方就在於天意弄人，沒人對，沒人錯。黃渤找到他的兒子，結果趙薇跟她的女兒變成受害者，要怎麼辦呢？
騰訊娛樂：變成一個又一個無解的困局。
陳可辛：這個也是當時最打動我的。
騰訊娛樂：這個宿命的主題好像是您過去的電影裏麵沒有的。
陳可辛：對，過去沒有過。
騰訊娛樂：“無解”對觀眾來講也是挑戰，而且唯一的壞人，還已經死掉了，觀眾的情緒其實就堵在那兒了。
陳可辛：我爸爸從我小時候開始決心做導演的時候就跟我說，千萬別拍沒有反派的電影！
商業電影就是把所有觀眾的情緒集合在一個點，那個點就是對付反派，那種電影最容易把觀眾從頭到尾帶入了。
但是我以前拍愛情片，愛情哪裏有反派？《甜蜜蜜》是典型的好人好事，第三者是豹哥，我把豹哥寫成那麼好的人。《金枝玉葉》一個那麼商業的片，我都把劉嘉玲這個“壞女人”寫成有情有義的。後來不拍愛情片拍別的，我還是覺得一樣，必須把電影寫得更貼近我的生活，我的生活裏沒有什麼反派，我就把我相信的東西拍出來。
這個戲，確實是非常悲觀的，整個劇情到最後是沒有出口的，那我唯一找到就是佟大為這個角色，讓他產生變化、講一些話。我是個悲觀主義者，但是我是一個樂觀的人，因為我覺得我生命裏麵還有很多好的事情。我覺得人生多苦、多悲劇，但是隻要人間有情那就還可以活下去。
騰訊娛樂：那您怎麼看這一類題材在國內的生存空間，可能您拍了還是很多人不敢拍或者覺得很危險？
陳可辛：一部戲就能改變生態是不可能的。香港導演來拍合拍片是為了什麼？為了市場、為了利益回報之外，我覺得是一個更寬的創作的空間。這樣講可能覺得很荒謬，有審查嘛，但是香港以前隻拍類型片，《親愛的》這種題材在香港，想都別想，《中國合夥人》也想都別想，那個都叫做文藝片。你跟美國經紀人說拍這個題材，在美國會是是小到不能再小的一個項目，但在國內，我能用這些明星去演，到時候出來票房也不會很差。除了中國，不可能有別的地方有這個寬容度，什麼類型都有空間：非常俗的喜劇、非常普及的劇集、或者比較文藝的、恐怖片……除了審查還是有一點點的限製外，其實內地的類型其實更多。
記者手記
采訪陳可辛很好玩，他永遠在剖析自己，掏心窩子給你看。無論是他的言談，還是拍出來的電影裏，都能看到理性和感性的撕扯。所以當他用“因為我被打動了”來解釋《親愛的》的商業性時，一方麵我並不很滿足，另一方麵又突然覺得很感動：在全民算賬算票房的中國電影圈，很幸運，還有這樣的導演，像一個傳統的手藝人一樣，企圖把自己被感動的瞬間，像香味一樣封存起來，然後再憑著記憶製造一瓶有同樣香味的“香水”——電影，來把那份感動傳遞給更多的人。
（完）