一年一張專輯，這樣的度已經很不錯，既不算頻繁，也不至於讓歌迷等得望眼欲穿，很多歌手片都是這樣的頻率。 ＷｗＷＣＯＭ
秋爽的展勢頭很好，還有很大的潛力可挖，會得到唱片公司的重視再正常不過，她現在或許比不上同門前輩，那些所謂的一哥一姐，但這樣展下午未必不能取而代之。
她的勢頭正猛，不乘勝追擊進一步鞏固地位那就太傻了，得到張曉夜的兩歌，她就歡喜地的離開了清溪，直奔京城開啟了新專輯的籌備。
“按照規劃，新專輯應該得到年底才能行，不過現在有你這兩歌，我又把握讓公司加快進度，等你到京城的時候，不定專輯早就上市了。”
這年頭製作專輯其實還不算繁瑣，籌備的第一步就是根據歌手的特點去定位，然後征集歌曲選出一張專輯的曲目，然後排練灌錄，這就算完了。
在炎華帝國，雖然Vd流傳得也已經很廣，但音樂專輯主要還是在磁帶這一塊，帝國流行音樂史上第一支真正意義上的V去年才出現，會給歌曲拍V的歌手還不多。
如果是拍V，還需要策劃、劇本、取景，後世一些大牌明星拍個V都還要出國，這就需要花費更多的時間，如果直接把V去掉，三個月的時間也足夠完成製作了。
當下午，大明星請客吃了一頓飯，踩著夕陽回家的路上雲彼方雙手抱在腦後就道：“最終你還是將追夢人也給她了呢。”
如果是原作的風格，這歌確實不適合秋爽，就算是許如是這個業餘的唱出來感覺都會比秋爽唱更好一些，所以張曉夜本來是不想給她這歌的。
而秋爽卻是道：“風格這種東西，你重新編曲不就行了啊，要不我試試用我的風格來唱，你覺得還行就給我，要是真不行我也不強求。”
秋爽壓著嗓音，用自己的風格將《追夢人》給演繹了一遍，她唱起低音來並不如中音那麼完美，也沒有高音那麼嫻熟，壓低聲音唱起來也有種很用力的感覺。
不過這是她故意的，她的嗓音太亮本來也不適合低吟淺唱，唱得“硬”一點反而還別有一番感覺，特別是配上原本就略帶沙啞的感覺，更像是一個堅強的女孩子如泣如訴。
秋爽對歌曲的把握確實非常好，張曉夜聽了一遍就有些心動，每個人都歌曲都有自己的詮釋，確實也沒有必要安全按照原作的風格去唱。
“聲音有點刻意，再壓一下，沙啞也有點重了，收一收。”聽了一遍後張曉夜給出自己的意見，兩個人交流著然後秋爽又唱了一遍，感覺又要好得多。
唯一的遺憾就是秋爽始終對低音不太擅長，一些細節上處理不好，但這也要不緊，練熟了之後還能更完美的表達出來，唱一遍就能掌握一歌的，那都是才。
兩個人交流起來，許如是她們隻能在一邊饒有興趣的聽著，對各種技巧什麼的她完全不了解，雲彼方偶爾倒是能插上一句，雲此方偶爾開口主要還是詢問，問一些自己聽不明白的地方。
她們姐妹都學過音樂，隻是身為姐姐的雲彼方要更早一些，學的時間也更長。
“沒想到你還不止是會寫歌而已，如果你能更早一點去京城就好了，幹脆直接讓你編曲，那樣的話肯定會更完美的。”秋爽對張曉夜這個高中生已經是佩服得五體投地。
在帝國，編曲和作曲完全是兩個性質，雖然也有作曲家自己編曲，但一般都是分開來的，而且現在還沒有什麼唱作人的概念，很多歌手往往就隻是歌手，隻負責演繹，不擅長也不參與到寫詞寫曲中去。
作曲一般就是將歌曲的主旋律給寫出來，然後編曲進行配器將歌曲給完善，這就導致了有些歌手想給自己加個唱作人的光環，隨便哼幾個調就在作曲一欄填上了自己的名字，實際上幾乎所有的工作都是編曲完成。
編曲不僅僅是從樂器、音色大搭配來進行編配，很大程度上編曲決定了一歌的風格，同時還需要把握市場，針對市場導向來進行，要把握精準可也不容易。
在這上麵，張曉夜也得到了秋爽的肯定，這讓雲家姐妹和張曉汐都很開心，就像是自己被褒獎了一樣。
“隻是我沒想到，原來寫一歌才能賺那麼一點錢。”雲此方搖了搖頭，這個事情有點顛覆了她的認知。
誰都知道做明星賺錢很容易，在這人均工資才幾百塊的年代裏，一場商演就能賺好幾萬甚至十多萬，出一張唱片也能賺幾十上百萬。