黑瓷在中國瓷器中，占比很低，最出名的莫過於定窯黑瓷、建窯黑瓷、吉州窯黑瓷，可惜依舊不是主流，但並不意味著黑瓷不美或者沒有收藏價值。
有很多文博專家，將黑瓷劃歸為青瓷的一個分支，其理由是二者都采用氧化鐵作釉的呈色劑，區別在於劑量的大小——黑瓷釉料中在三氧化二鐵的含量在5%以上。
這一觀點並不妥當，黑瓷很早就出現在曆史記錄中，它絕不是青瓷的附屬。黑瓷更應該是黑陶的直接發展產物，早在商周時期，黑瓷（或者說黑炻）就已經出現，東漢的上虞窯黑瓷更是聞名中外。隻是後來黑瓷並不符合上層社會的審美觀點，才逐漸淡出而已。
黑瓷，應該是中國瓷器的一個類別，並不能將它囊括到青瓷類，之所以有這樣的誤區，是因為黑瓷在燒製過程中，更多的是許多窯口將它看作一種附帶的、麵向消費大眾的、低端生活瓷。
事實上，在中國製瓷史上，有一座窯口專燒黑瓷，那就是陝西堯頭窯。
堯頭窯源於仰韶文化，而仰韶的黑彩陶舉世聞名，從這一點也可以證明，黑瓷並非青瓷分支。
後世考古學家在堯頭窯遺址（澄城、白水、蒲城三縣交界）發掘過程中，發現堆土的層次結構異常鮮明：最底部的夯土層，掩埋的黑陶殘留，能上溯到春秋戰國末期，證明當時窯口燒製的是黑陶；在第二層堆積層中，發現大約幾十件黑色類瓷器碎片，那應該是炻器（陶器與瓷器之間），證明在漢代初年，堯頭窯就已經摸到瓷器製造的門檻；至於最上麵一層，則是唐代末期的黑青釉瓷器。
堯頭窯，可以說是中國瓷器史上，最被忽略的早期民窯窯口，它的存在時間，從春秋戰國末期，一直延續到唐末，曆時一千五百年。
這與它的產品有直接關係——黑瓷從來沒有真正走上社會高層圈子，基本都是以當地人民群眾的日常生活用品為主。
但這並不意味著堯頭窯黑瓷沒有收藏價值，盧燦記憶中，2006年香江佳士得春拍，一尊唐代堯頭黑瓷刻花鼠頭大罐，最後成交價1172萬港紙，從而掀起堯頭黑瓷的收藏熱潮。
手中的這尊大罐，高度約35公分，口徑十五公分，平底，底徑二十公分，腹徑約三十公分，器形敦實簡約，釉色黑亮厚重，罐蓋為猴頭紐，罐壁厚實。
罐身刻畫花鐵鏽花，青黑對比，這是堯頭窯一絕。
匠人們做好的毛坯施釉後，以刀代筆，隨意嫻熟的寥寥數刀，一幅簡約的桃林圖，就躍然其上；鐵鏽花、青花則色彩對比強烈，明快清晰，質樸大方，所繪紋飾淋漓暢達，精致瀟灑。
這是堯頭窯黑瓷中的精品，不知怎麼流落到洛杉磯。
盧燦欣賞片刻，隨即蓋上罐蓋，不動聲色的將大罐，放在一邊，又拿出第二件。
這一件依舊是堯頭黑瓷，三耳敞口罐，頸部收縮，口部闊大，是一尊唐代取水器，造型相當別致，可惜的是，這件取水黑瓷罐的簷口有衝，對其價值有些影響。
這兩件都是真品無疑。
手指在衝口摸摸，盧燦對那位攤主做了個示意——這是為殺價做準備的。
馬丁•斯科塞斯在洛杉磯從事藝術品交易二十年，雖然生意規模不大，可圈層網絡不小，經曆也頗為豐富，他能感覺出來，這位東方年輕人對這兩件黑瓷還是頗為滿意的，心中正盤算著，稍後如何給自己的兩位朋友提示一下，該怎麼抬高價位？
忽然見盧燦望過來，而且還在衝口上示意，馬丁的眉頭微微皺了皺，旋即笑道，“這也是曆史的證明！歲月的印記！不是嗎？”
嗬嗬，還真會說話。
盧燦笑笑，沒接茬他的言語，又拿起一幅卷軸，示意阿璃搭把手，將其撐開。
這是一幅典型的東瀛浮世繪裝幀風格，剛才盧燦說要來自東方的古董，這兩位年輕人估計也不懂得中國繪畫與東瀛浮世繪的區別，將它也帶過來。
雖然略有些失望，不過，這件東西還真不錯，是東瀛江戶時代的黑白繪。
黑白繪是東瀛浮世繪的早期產物，最著名的人物，莫過於“菱川師宣”。
此人在東瀛，素有浮世繪的創始人的美譽。
浮世繪來源於早期木版畫，菱川師宣是當時有名的版畫師，他所作繪本的特點是大畫麵，跨頁對開，文字被壓縮到上方五分之一左右的位置，形成了與傳統版畫截然不同的風格。改變有史以來插圖從屬於文字的傳統形式，強調畫的視覺衝擊力，使得版畫成為出版物的主要內容——從這一點來說，他還是東瀛漫畫的創始人。
到了1680年，菱川師宣將畫麵從冊裝圖書的形式中徹底獨立出來，創造了單幅版畫，日語成為“一枚摺”（“摺”意即“拓印”），這是浮世繪的典型式樣。