中國管弦樂在當代社會的文化功能
學術論壇
作者：張楠
自19世紀末期在北京成立的赫德樂隊開始演奏並且傳授西洋管弦樂（Orchestra）開始，這一經典藝術形式在中國的傳播與發展已經跨越了百年。回顧一個世紀西洋管弦樂在中國的發展曆史，我們看到伴隨著中國曆史的不同階段，管弦樂展現出不同的文化功能，在不斷發展變化中形成了自身的特色，並且區別於世界其他國家的管弦樂風格，我們可以將其稱為“中國特色”管弦樂。這一特殊管弦樂發展路向緊密貼合中國的社會發展，並且凸顯出自我的文化身份與功能。筆者以中國音樂學院管弦係的教學與實踐為視角，探討中國管弦樂發展及其發揮的社會文化職能。
一、西方管弦樂在中國當代社會的文化功能
在西方音樂文化的發展曆程中，管弦樂自巴洛克時期逐漸萌芽，到古典主義時期的初步成熟，再到浪漫主義、20世紀時期的大發展。其始終作為最為複雜而深刻的純器樂形式，彰顯其獨特的音樂形式以及審美價值。但是，管弦樂在思想內涵方麵深刻的要求，以及音響、音色方麵較高的技巧性，普通欣賞者往往需要一段時間係統的學習和訓練才能具有審美的能力，消除欣賞的距離感。因此，管弦樂在西方社會中也並非是“老少皆宜”的。傳統的管弦樂在西方的整體經營狀況也隨著大眾流行音樂文化的興盛而麵臨聽眾減少的窘境，有些媒體甚至建議一些管弦交響樂團也加入到“世界非物質文化遺產”的申請行業，以獲得相關政策及資金的扶持。即便管弦樂在一定程度上承受大眾文化的衝擊，但西方社會從來沒有減輕對管弦交響樂團的重視，很多城市以擁有知名的樂團為榮，不惜投入大量的財政資助，原因即在於管弦交響樂深厚的曆史沉澱及其代表西方“精英文化”的音樂思維方式和審美內涵，一個城市擁有了屬於自己的知名管弦樂團，則一定程度上反映了該城市民的音樂水準和文化修養。而享譽全球的柏林愛樂樂團、波士頓交響樂團等以城市冠名的管弦樂團無不成為該城的重要文化名片，更是承擔該城乃至該國進行文化交流的重要使命。與此同時，近代西方國家在全球的殖民擴張，西方文化以一種“中心”的地位在全球傳播，並被許多國家所接受與學習。西方音樂也被很多國家當成藝術教育的主要內容，而“管弦樂”——這一西方音樂最高藝術成就的代表則成為體現各國藝術教育與藝術生活水準的重要標杆。西方的管弦樂也是在這樣的背景中成為全球最為普及的藝術形式之一，雖然這一過程被稱為文化上的“後殖民主義”，然而從客觀上講它確實成為一個國家或一個城市在音樂生活方麵現代化與否的標誌，而且往往是非西方國家自主的選擇。
與很多非西方國家類似，中國管弦樂的發展也是在這樣的背景中從無到有，又因為獨特的發展曆程而鑄造了自身的精神與特征，有著自身的文化功能與使命。19世紀末，在北京成立的赫德樂隊及稍後的上海工部管弦局是中國最早成立且較有影響的管弦樂隊，而這些早期的管弦樂隊主要是服務於在華的外國人，“赫德的樂隊除了為他私人的工作、遊園會、家庭舞會演奏之外，還進宮及為京畿的洋人社交圈擔任不少任務”。①以此為開端，中國人根據自身的需求陸續組建了自己的樂隊，並經曆了20世紀上半葉動蕩的特殊曆史發展時期。在新中國成立之後，管弦樂的發展又經曆了“交響樂的中國化之路”②。近10多年來，隨著改革開放後經濟的發展，管弦樂得到了更大的資助，成立了多個具有較高水準的管弦交響樂團，形成了從國家到地方不同層級的管弦樂團網絡，推動了管弦樂在全國各地的普及與發展。因此，管弦樂在中國經曆了百餘年的學習與傳播之後，除了提升國家及各城市的文明形象等符號性功能之外，已然成為部分國人音樂文化生活中不可或缺的部分，極大地豐富了國人的音樂文化生活，發揮著重要的審美功能。
另一方麵，伴隨著西方文化在全球的輸出，人們發現這一具有“中心”和“強勢”地位的文化在很大程度上破壞了文化生態的平衡，改變了很多地方原有的文化體係，從而影響到人類在文化發展中的多元原則和可持續的創造力，因此，對於多元文化的追求成為近年來世界文化的主流。這一潮流同樣影響了世界管弦樂的發展，西方管弦樂在經曆了單向輸出的階段之後，進入了多元發展的時代，帶有不同文化背景的管弦樂團和具有多元文化元素的作品在很大程度上豐富了管弦樂這一題材的內涵。中國管弦樂也是在這樣的文化潮流裏開始走向世界。20世紀80年代，在深入學習西方現代作曲技術之後，一批作曲家結合各地的傳統文化和音樂元素創作出在全球範圍內產生一定影響的管弦樂作品。這些作品被西方乃至世界聽眾的接受符合世界文化追求多元的潮流，也豐富了管弦樂這一音樂體裁的內涵。西方社會也通過他們所熟悉的音樂形式接觸到來自東方的音樂思想和元素，成為他們在音樂上了解東方及中國文化的有效途徑。因此，“文化交流”是中國管弦樂在當今社會的另一個重要功能。