關於普通高校民族器樂專業基本樂理課程的思考
學術論壇
作者：郝宏歌
【內容摘要】文章通過對普通高校民族器樂專業，其中包括民族器樂演奏和戲曲器樂演奏專業的“基本樂理”的教學現狀和現有基本樂理的書籍進行研究，對現有的教材和教學方法做客觀分析，探討出一條適用於普通高校民族器樂演奏和戲曲器樂演奏專業的“基本樂理”課程。
【關鍵詞】基本樂理 民族器樂演奏 戲曲器樂演奏 教學方法
“基本樂理”課程是普通高校本科專業的一門必修課程，這門課程傳授音樂的基礎知識，對全麵提高學生的理論修養具有重要作用。然而，從開設這門課程開始，不論什麼專業都要沿用20世紀50年代的音樂理論書籍和各類教學資料，雖然在這基礎上會出現新的編著者和新的教科書，但教材中的“基本知識”沒有改變。隨著音樂現象的不斷變化、音樂技法上的不斷創新以及思維的多元化發展，導致“基本樂理”課程的內容需要不斷地更新與拓展，使其更加適合不同專業的學生學習。從教學反饋的情況看，如果繼續按照傳統的教學內容授課，對以民族器樂專業為教學主體的學校來說，無論是對學生的演奏還是學習都不適合，因此，普通高校的民族器樂專業的“基本樂理”課程必須要重新思考教材的使用和教學方法，創作出一本適用於普通高校民族器樂專業的“基本樂理”教科書。
一、普通高等學校“基本樂理”教學的現狀分析
普通高等學校民族器樂專業學生在入學前大多數要參加省級的入學考試，這種考試難度不同。學校麵向全國招生的生源結構很複雜，其中小部分學生來自藝術中專，而大部分學生來自普通高中。入校後的學生程度參差不齊，有的學生針對“基本樂理”課程學過不少於3年，內容學過不少於4遍。有的學生針對其課程學過幾個月，甚至有的學生隻學過幾個星期。麵對這樣程度不同的學生，很難按照原有的教學計劃和大綱進行教學，這樣給教師的教學帶來了很大的難題。
通過幾年的教學發現，藝術中專的學生和普通高中的學生在專業素質方麵是無法比較的，藝術中專的學生學習樂理知識會把理論很恰當地運用到演奏中，而普通高中的學生隻是機械地背誦概念和結構等，不知道為什麼要學習“基本樂理”。大多數音樂院校仍然按照李重光、童忠良編著的基本樂理教程進行授課，而這些教材裏麵的內容不適合普通高校民族器樂專業的學生學習，是從事基本樂理教學的教師需要思考的問題。
二、普通高等學校“基本樂理”現有教材的分析
現在，我國的基本樂理教科書和教學參考資料在種類和數量上很多，但其中的觀點和內容有很多相似的地方。市麵上常見的基本樂理教科書有《音樂基本理論》（N.斯波索賓著）、《音樂理論基礎》（李重光編）、《基本樂科教程》（分卷主編孫從音、馬東風等）。這些音樂基本理論書籍中，關於章節的設置和具體的內容依然停留在19世紀之前的音樂理論上，而這一時期的音樂理論大多是從西方傳進中國的，這些理論真正適合中國民族器樂專業學生學習嗎？而這種音樂理論如何與20世紀以後的音樂現象相融合需要我們思考。
1.關於記譜法的認識
“基本樂理”教材中針對於記譜法大都是以五線譜為例，但大部分民族器樂演奏學生和戲曲器樂演奏學生的樂譜是以簡譜為主，在這樣的情況下，如果教學以五線譜為主，很多學生在聽課過程中會反應比較慢，特別是戲曲演奏的學生除課堂外基本沒有機會接觸五線譜。因此，在講授記譜法一章時應該五線譜和簡譜同時教授，這樣學生既學會了五線譜，又對簡譜有更深的印象。