色彩寫生與默寫的教學思考
學術論壇
作者：張文鵬
【內容摘要】從西方傳統繪畫來說，寫生是繪畫之本，默寫是繪畫之末，僅僅重視默寫而忽視寫生則是本末倒置，必然造成藝術方向上的偏頗，影響繪畫思維和藝術素質的發展。因此，在寫生中發現萬物的色彩之美才是色彩教學的目的，學會整體觀察之方法才是掌握色彩的捷徑。
【關鍵詞】視覺 色彩 寫生 默寫 觀察 色相
視覺是人類重要的感官之一，它不僅能讓人完成普通的生活與工作，還能讓人感知到一個絢麗繽紛的世界，在這個世界中有蔚藍的天空、粉紅的花朵、嫩綠的草地……這些美麗的事物都能被人的視覺感知，在這個過程中，色彩是被人視覺很容易首先感知到的。色彩來源於不同物體反射不同波長的光線，這些光線映射到人類視覺係統上，就會產生色彩的感覺，並且能夠引起人們的心理反應，讓人有溫暖、涼爽、興奮或抑鬱等感覺。當這些感覺被人們歸納和利用後，就產生了色彩藝術。色彩藝術可以分為繪畫色彩和設計色彩兩大類別，近來，在繪畫色彩教學中出現了“輕寫生”而“重默寫”的現象，文章主要探討色彩寫生的必要性與色彩寫生的方法。
近幾年忽然興起了色彩默寫的熱潮，所謂默寫，就是根據所畫內容要求，憑借經驗與想象力進行繪畫，在繪畫過程中完全沒有實物參照，自行處理畫麵的色彩關係。這種繪畫方式的優點是它能夠訓練學生對色彩關係的理解與記憶，訓練學生把握畫麵的能力，能夠發揮學生的想象力和創造性。但也有缺點，近幾年，有些剛入學的大學生不習慣寫生，擺好的靜物僅僅是一個參考的題目，他們迷戀於埋頭自己處理畫麵，按照一套程式化的方法主觀畫自己的色彩關係，想當然地更改物體顏色，或在物體上添加生硬的環境色、光源色，完全不顧及真實場景。有些學生畫麵效果較好，但無論靜物如何變換，色調如何變換，永遠都保持一種“假”的暖調子，物體上的顏色也都是幾種固定顏色，這種畫看一張不錯，但連續看幾張就會覺得單調、乏味。在與學生的溝通中，大部分學生為了應對高考，都曾在高考前突擊訓練大量的色彩默寫，訓練的方法主要是臨摹，然後記憶臨摹，最後達到默寫。在高考時，許多省市或院校都在美術專業考試中采用默寫方式，在考場上給考生發一張試卷，說明所畫靜物的數量與種類，如一個紅酒瓶、一個高腳杯、一個白盤子、兩個蘋果等，考生自行安排構圖和色彩關係。有些地方為了防止考題重複或者考題泄露還出過畫機器貓玩偶的題目，這種考題有創意，但對沒看過機器貓動畫片的考生來說有失公平。這種默寫的考試形式確實能在一定程度上檢查考生的繪畫能力，從而達到選拔人才的目的。但這種考試形式表現出了近幾年美術考生數量的增加，也體現了主考單位設施條件的缺乏。在現有的教育體製狀態下，有些考生唯高考馬首是瞻，高考的要求就是考生的努力方向，高考方式決定了考生的訓練方式，而訓練方式的不同決定了考生的繪畫思維和藝術素質的不同，甚至影響了其今後在藝術道路上的發展。許多考生長期臨摹、照抄原作的顏色，隻知其然而不知其所以然，當看到真實物體時，觀察不出豐富的顏色和顏色之間的差異性，無從下筆，或者索性塗抹自己喜歡的顏色，並且固執地認為自己的程式化的畫法才是真理，所以，色彩默寫的考試方式絕不僅僅是一場考試，而是影響深遠的藝術動向。