論徐誌摩詩歌的古典浪漫主義精神
文學評論·現當代文學
作者：潘鬥鳳
摘 要：徐誌摩是我國近代文壇上著名的詩人和散文家。他的詩文帶有顯著的浪漫主義氣息，在創作時，他將理想追求浪漫化，並且納入古典主義的藝術形式之中，使“浪漫”和“古典”完美結合。本文具體闡述徐誌摩詩歌的古典浪漫主義，從詩歌體裁、意象意境、表現形式等方麵來探討其詩作獲得永恒魅力的原因。
關鍵詞：徐誌摩；詩歌；古典浪漫主義
作者簡介：潘鬥鳳（1980.7-），女，河南潢川人，碩士研究生，鄭州科技學院講師 ，研究方向：現當代文學。
[中圖分類號]：I206 [文獻標識碼]：A
[文章編號]：1002-2139（2015）-11-0-02
文學史上“古典”與“浪漫”一直是兩個不同的表現形式。古典派注重描繪完整優美的意象，而浪漫派則更加注重情感的自然流露。而徐誌摩卻完美地將“浪漫”與“古典”結合在一起，神奇的創造了古典浪漫主義精神。他的詩歌既將追求“愛、自由與美”用浪漫主義的形式表現出來，又不過分的放縱情感，而是理性的將浪漫主義理想追求融入合理的藝術形式中，進而達到一種“本質醇正”的古典藝術境界。徐誌摩由於長時間在國外留學，受到歐洲詩歌的影響，但是他的詩歌卻表現出古典精神，追本溯源，主要是因為他繼承了中國古典詩歌的抒情傳統。中國詩歌自古以來都是以抒情為主，因為其“抒情”的特性，所以也賦予了一定的浪漫氣息。徐誌摩在進行藝術創作時，追求最高審美意境，采用賦比興的表現形式，把握最高形式的格律美。他吸收了中國傳統詩歌的營養，同時又對西詩加以借鑒，將中西方詩歌優點合並，創造出新的詩歌形式，進而推動了中國詩歌的發展。而徐誌摩詩歌的古典浪漫主義精神主要表現在三個方麵：境生象外、音樂流動、新詩“創格”。
一、境生象外
（一）呈現民族化的意象
意象是作家通過對客觀事物的審美，產生某種情感，並且將主觀情感和客觀事物統一起來，創造一種新的審美意趣。意象派最開始創建於20世紀初，是由一批英美青年詩人創建的。這些青年詩人受到法國象征詩和日本詩的影響，同時也受到了中國古典詩歌的巨大衝擊。而在英國留學的徐誌摩不可避免的也受到了這股思潮的影響，由於其有著中國古典詩歌的底蘊，所以“古典主義”對其影響更為劇烈。
他早期創作的《再別康橋》中就能尋找出十幾個古典意象，足可以看出他對古典意象的情有獨鍾。詩人在康橋中看到了“沉默的夏蟲”，聽到了“別離的笙簫”。夏夜蟬鳴是古人在詩詞中常常會用到的意境，而笙簫獨奏是古代文人墨客用來排遣抑鬱的方式。而詩人在告別西方家園的時候，彈奏的不是鋼琴，而是富有中國古典氣息的笙簫，這就表現了其濃厚的東方式抒情特色。
在經過時間的打磨之後，其創作手法更為成熟，語言也褪去了早期的青澀、慢慢勾勒出融古貫今的表現意象。《月下待杜鵑不來》是他融貫中西特色的典型代表。杜鵑啼血在中國古典詩歌中時常用的意象，但是在經過徐誌摩的創作之後，竟然能夠和雪萊的雲雀、濟慈的夜鶯相互重合了。在徐誌摩眼中，夜鶯、黃鸝、杜鵑沒有什麼不同，因為他們都體現了一種啼唱至死的執著，而詩歌中在月夜，他將自己化作了那啼唱不息的夜鶯，真誠的表達自己的內心情感，通過對客觀物象的描述，從而影射主觀情感，將外在形態與內在神韻完美統一。徐誌摩正是用這些豐富、附有創造性的意象，開啟了新詩世界的藝術大門。
（二）運用比興的修辭手法
從《詩經》開始，中國就開始大量使用比興的手法了。而徐誌摩繼承了中華五千年的精髓，將詩歌得到了新的升華。在徐誌摩的詩歌中，他將中國傳統詩歌中的比興表現手法和西方現代主義“象征”的表現方式矯揉在一起，賦予詩歌語言更強的彈性和張力。
徐誌摩善於捕捉特定情境中霎那間迸出的意趣，通過運用比喻和想象把形象和意趣合並為意象，從而達到“物我合一”的境界，從而產生象征意義。徐誌摩雖然吸取了象征主義的創作精華，但是對於意象的建構，他保留了浪漫主義的單純集中，他喜歡用月亮、明星、火焰這些耀眼的景物來表現理想，用水、雲、雪花、黃鸝、杜鵑來象征自我，用風來表示時代潮流，等等。多緣物而體情的傳統思維方式使其受到大眾的追捧。
“興”是將物象自然地外現，從而表達情感。徐誌摩對於“興”的運用比較突出的詩歌是《這年頭活著不易》：詩歌的前三句一直是在和村姑對話，敘述去煙霞嶺賞桂未成的經過，在最後一節才發出“這年頭活著不易”的感慨。