素妝未必如郎意 心與梅花一樣香
本刊年度特別推介畫家
作者：農夫
湯清海
1935年生，畢業於廣州美院，師從黎雄才、關山月，曾任齊白石紀念館首任館長，現為中國美協會員。
蘭，在中國繪畫中被尊稱為“四君子”之一，很受器重。曆代文人墨客用蘭花來象征和表白自己崇高的人格，來寄托自己高潔的胸襟。孔子稱蘭花為“王者之香”。屈原更是對蘭花情有獨鍾，“滋蘭之九畹兮、又樹惠之百畝”，這幽美絢麗的詩句，反映了屈原對蘭花的深切感情。湯清海先生對蘭更是厚愛有加，他把自己的畫室命名為“植蘭軒”，並特作《詠蘭詩九首》，以釋情懷。
曆代繪畫名家，都十分推崇“寫蘭”，各個時期都顯現出一批寫蘭高手，其風格各異。寫意的墨蘭，有作品留下來的，最早是南宋的趙子固。他的《墨蘭圖》，筆法勁利，風格清高，一花一葉骨法神清，開後世墨蘭畫法之法門。趙子固之後，寫蘭大家是鄭思肖。他的墨蘭直率天真，筆簡意繁，氣韻生動，有清香出紙之感。元代趙孟，畫蘭如同他的書法，筆墨圓潤，婀娜多姿，又高雅不俗。明代文徵明，繼承趙法，更富於變化。徐渭寫蘭，用筆奔放，不求形似，水墨淋漓。清代石濤寫蘭，瀟瀟灑灑，恣肆奔放，意境深遠。吳昌碩寫蘭，執羊毫長鋒以篆法入畫，固多金石之氣。齊白石畫蘭雅拙天真，直率可喜。最有趣的要算潘天壽畫蘭，在潘天壽筆下，蘭草沒有飄逸的線條，也沒有“釘頭鼠尾螳螂肚”之畫法，蘭草隻是像牛啃過青草後長出的草茬。潘天壽名氣太大了，要是出於他人之手，誰會相信這就是怡情飄逸、溫文爾雅的蘭草呢？
在這裏我們不難看出，善寫蘭，是一個畫家有成就的標誌，同時又是對畫家“筆墨功夫”的一個檢驗。自古就有“半世石頭，一世蘭”的說法。可見，寫蘭的功夫，非一日之功便可成。寫蘭是需要書法功底的，特別是墨蘭葉子的畫法，這種長線條的運用和穿插，沒有很深的書法功底是難以為之，而精於書法功夫的湯清海先生正好有用武之地。
湯清海先生寫蘭，“得張肇銘先生真傳，後吸取民間畫法，寫葉沿用拖筆中鋒，花自主瓣起，如寫字筆順一氣嗬成，追求飄逸秀美，一路傾情揮灑”（湯清海語）。其風格既有徐渭的用筆奔放，水墨淋漓，又有齊白石的雅拙天真，直率可喜，凸顯出清新雅致和綽約風姿。在構圖上，他往往將蘭與雀蟲和山水有機結合起來。2003年廣州美院50周年院慶畫展入選他的《山澗幽蘭》，畫中兩株蘭花長在小溪邊，兩隻小鳥歡呼雀躍，情趣盎然。參加台灣海峽兩岸文化交流會，馬英九先生收藏了湯清海創作的《九蘭圖》，更是上乘之作，讓“王者之香”賦予了嶄新的含義。為《題畫詠蘭詩九首》而作的九幅係列寫蘭作品，墨蘭恣肆奔放，山石渾厚華潤，水墨酣暢，有清香出紙之感，是湯清海先生寫蘭中的精品。2008年春天創作的《空穀幽蘭》《王者之香》，畫麵懸崖陡峭，山石淩空，飛流直下，小鳥嬉戲，幽蘭飄逸，率意行筆，恣肆揮灑，是湯清海先生寫蘭中的極品了。尤其是2005年8月為紀念抗日戰爭勝利60周年而創作的《寸土必爭》，其蘊藉著的“王者之香”則寄托了老一輩畫家的民族情感。
“素妝未必如郎意，心與梅花一樣香”。這大概就是湯清海先生心中的“王者之香”了。