數碼時代背景下的插畫設計
藝術研究
作者：王文婷
摘 要：插畫在現代社會中已經突破傳統繪畫的界限，對經濟的促進、商業的發展起到很大的作用。當下的插畫已不再是傳統意義上的插圖，已經遠遠超出了書籍內頁插圖的範圍。我們正從工業化時代走向信息化時代，插畫的數字化也將其帶人一個新的領域——數碼插畫。數字化是新時代的特征，技術與藝術的融合是曆史發展的必然趨勢，插畫也必然進入商業插畫的時代。
關鍵詞：數碼；插畫
[中圖分類號]：J218.5 [文獻標識碼]：A
[文章編號]：1002-2139（2012）-23--01
一、插畫設計在數碼時代下的變革
與以往的手繪插畫相比，數位板、壓感筆、各種數碼圖形圖像軟件及其營造的虛擬環境替代了傳統的顏料、畫筆、噴槍、畫架等工具，解放了傳統插畫作者在創作時的客觀限製，使得數碼時代的插畫設計呈現出以下的特點：
（1）包容性
插畫設計不同於傳統繪畫藝術作品，後者的價值體現在原作上，而前者強調作品的視覺效果和形式的新奇表現。數碼時代插畫設計的兼容性還表現在同其他藝術形式的並存。數碼插畫可以很輕鬆的模擬出傳統的國畫、油畫等繪畫藝術形式，惟妙惟肖。
（2）經濟性
英國經濟學家羅默就曾撰文說，新創意會衍生出無窮的新產品、新市場和財富創造的新機會。當我們把目光投向國外插畫的時候我們豔羨他們插畫產業鏈條的完整，建立包括插畫設計在內的創意產業產業之路，依然是包括我國在內的眾多國家的經濟發展目標。
插畫設計與其他普通的工業產品比，它是一種創意型的文化產品。這要求插畫設計師更加注重自己作品的原創性、技巧性和藝術表現力。在誰都能畫兩筆，幾乎人人都能擁有P C機這個插畫設計基本製作工具的背景下，插畫視覺圖像的獨特性，傳達的感官刺激性這直接關係到觀者對於插畫的接受度。如果不能進入貨幣流通領域，不能帶來相應的經濟產值，商業插畫就不能稱其為插畫設計。
進入本世紀，計算機技術蓬勃發展。從風靡全球的電子遊戲到虛擬現實技術等等，都向我們昭示數碼時代已經到來這一現實。上世紀80年代數碼技術在發達國家的建築設計、出版業、影視特技等領域開始運用並飛速的普及開來，數碼技術很快被應用到插畫領域。數碼時代的插畫，已經成為這個時代最先進的視覺表達藝術之一。至此，插畫的表現更為自由，媒介也越來越豐富。數碼插畫用顯示屏為畫布，讓新奇的造型傳達信息，以強烈的視覺衝擊力震撼觀者，讓觀者在審美的過程中完成信息的傳達和接收。雖然近年手繪質感的插畫風格成為時髦，但也隻是利用計算機和軟件對手繪肌理和質感的模仿，並不是傳統繪畫的回歸，隻是一種數碼時代圖形的樂趣。
數碼時代的插畫設計早已從原有的從屬於圖書的說明性功能中解放出來，在書籍以外找到了更廣闊的生存空間。插畫的商業運作日漸成熟，隨著商業性的加強插畫也被統稱為“商業美術插畫”，插畫與商業呈現共贏的局麵。這個時代背景下的插畫風格多元、混合與其他藝術門類界限模糊，呈現出全球風格同質化的傾向。
二、在數碼時代中插畫設計的時代特征
藝術與時代，設計與時代的關係都是密不可分的，拋開時代的背景去考量藝術是不可取的。數碼是我們當下這個時代的特征之一，插畫向數碼的轉變，使得傳統插畫設計在這個時代發生了巨大的改變。這樣一個同商業結合密切的藝術設計門類它的發展與時俱進的關係亦步亦趨，也可以說數碼時代的帶來，給插畫設計帶來深刻的變革是插畫設計史上的裏程碑。