張馳聽完後，神態凝重地思索著。
為了緩和一下氣氛，爸爸又換了話題：
“天上的事情是這樣，地上的事情也是這樣的。”
“事情發生在北京的南口。當時，我們在那兒勞動，一次人們做驗炮實驗，計算方向時，出現了偏差，一炮打中了養雞廠，打死了許多雞。要是再錯一點，打到人們住的地方，就太危險了。”
“是不是也是隻有一點點的失誤呀！”我在一旁幫腔。
“就差一點，會有這麼厲害？”兒子開始思考粗心大意的危害了。
“如果他們上學時碰到你的老師，小時候養成好習慣不再馬虎，長大以後，還會犯這麼大的錯誤嗎？”
“媽媽，”兒子沉思了半晌，然後有些迫不及待地說：“我要告訴朱老師：‘您真棒！’原來一點一捺裏邊有那麼多道理呢！”
這時，兒子紅撲撲的臉上，滿是對老師的欽佩之情。
孩子在學習成績上丟失一分不可怕，怕的是引不起足夠的重視。分數並不重要，不能說明全部問題。而孩子從一分的得失中，學會了認真對待學習的態度，才是令我們欣慰的。
張馳在求學的路上，這初始的一個小跟頭摔得好，讓他明白做學問就得老老實實，粗心大意是行不通的。
第二天，我們為祝賀取得這個“反敗為勝”的成績，一同去暢遊了頤和園。
直到現在我們全家人還記得：每件事，都要從“一點”做起。
6.對孩子進行感情的熏陶
人類最能震撼心靈的是感情，感情的表露是任何方式中最有力的因素。有生活火花的點燃和熾烈感情的觸發，才會產生具有感人力量的藝術作品。
孩子對於超越他本身年齡的深沉的人生感情的體驗，往往是通過人類長期積累起的精神財富——偉大的藝術作品作為媒介的。
小畫家卜鏑正是父母通過藝術作品對其進行感情的熏陶而成長起來的。
小時候，媽媽就經常給卜鏑講動人的童話故事。9歲時，聽了媽媽講安徒生童話中《海的女兒》的故事後，卜鏑畫了一幅飽含感情的畫。詩人柯岩看了這幅畫後為之感動，她說：“從這幅畫裏重新找到了自己童年的夢，我不僅從畫麵上感到了那串串淚珠的熱度，而且海的女兒那追求為人而終不可得的絕望與痛苦，使我幾天都籠罩在深深的灰色的寂寞裏。作為成人，我是完全懂得海的女兒寧願化為泡沫的執著的追求的，而小小的卜鏑幾乎是潑彩的畫法，又使我想起自己童年時無助於海的女兒而頓足痛哭的情景。”
“卜鏑，你畫這幅畫時哭了麼？”柯岩問。
“哭完了一場畫的。”卜鏑答。
“就哭了一場麼？”柯岩又接著問。
“不，一邊畫一邊還哭呢，畫完了就不哭了。”卜鏑接連回答詩人的問話。
柯岩又接著說：“卜鏑畫完了就不哭了！多麼可愛而又稚氣的自信嗬！他比小時的我積極，哭完了之後立即行動起來，把人間的顏色送到海底去了。”
偉大的作品對人的心靈震撼和感情撥動的力量是巨大的。
隻有動人的感情，才能產生動人的作品。
安徒生的故事太美了。卜鏑向媽媽要來《安徒生童話集》自己讀了起來。隨著故事的情節，他時而開懷大笑，時而低聲歎息，時而流淚，時而深思。
最使他難忘的是那賣火柴的女孩，她和自己差不多年紀，卻沒有歡樂的童年，在聖誕節之夜，蜷曲在路邊被凍死了。她的願望是多麼簡單：她隻要一盆爐火，能烤烤她凍僵的雙腳；她隻要有一隻烤鵝，能和所有的人一樣過個聖誕節；她隻要再看看親愛的祖母，再得到她的愛撫……但是隨著小小火柴的熄滅，這一切都消失了，什麼也沒有了，隻剩下寒冷、黑暗、饑餓……卜鏑揉揉發紅的眼睛，抬頭看著周圍的一切：窗外寒風怒號，室內卻溫暖如春，連棉衣都用不著穿。雪白的燈光照著整齊的書櫃、沙發和果盤裏的大蘋果。爸爸在案頭看書，媽媽在廚房忙碌，小妹妹正在翻看新買的畫冊，她的小臉蛋紅彤彤的，和她的毛衣一樣顏色……卜鏑看著，想著，一幅畫的構思誕生了，他趕緊找紙，想盡快把這張畫畫下來。可是不巧，裁好的紙都用完了。怎麼辦？忽然他看見身邊有幾張藍色的卡片紙，“對，就用這個畫。”
灰藍的紙成了夜空的底色，畫的下部是白雪覆蓋的田野、城市和村莊。卜鏑在空中畫了一輛飛馳的鹿橇，上麵坐著他和妹妹卜樺，身邊還有一袋豐盛的禮物，是送給賣火柴的小姑娘的，有麵包、香腸、蘋果，還有奶奶的大皮襖。飛奔的鹿撒開四蹄，疾馳的車掠過月亮，可卜鏑還嫌它慢：“小鹿，你快跑，快快地跑，千萬別讓——她的火柴燃盡了……”
畫完了畫，卜鏑才舒了一口氣，好像是完成了一件大事，他似乎看見賣火柴的小女孩穿上了大皮襖，臉上露出了微笑。