——林散之的書法藝術及作品市場走向
藏書論畫
作者：一俊
中國草書自漢代萌始，至魏晉時期逐漸成熟，乃至成為藝術性最強、變化最多、難度最大的一種書體，同時亦是最有利於書法家抒發性靈、神采、風韻的書體。有人說，自漢至今，概而論之，草書發展史上堪稱裏程碑式的大書家當推東漢張芝，東晉王羲之，唐代懷素，明末王鐸，當代於右任、林散之。
林散之（1898－1989年）是當代詩人、書法大師，曾被評為20世紀十大傑出書法家，安徽和縣人。他自號“三癡生”，鄉人喚他“林三癡”。早年從南京張立甫學畫，後又隨藝術巨匠黃賓虹學習書畫，對筆法、墨法精研數十年。他讀畫、臨畫，讀帖、臨帖，從運筆到用墨，從章法到理論，從畫境到詩境無不細心研讀，刻苦揣摩，深悟筆墨之理。在藝術創作中，他始終銘記黃賓虹大師的教誨：“古人重實處，尤重虛處，重黑處，尤重白處；所謂知白守黑，計白當黑。此理最微，君宜領會。”林散之對此理深有領會，並貫穿於幾十年的藝術實踐中。他經過幾十年的奮鬥，終於大器晚成，在詩、書、畫等方麵均取得很高的成就，有詩書畫“三絕”之稱，其書法藝術成就最高，尤為舉世公認，有當代“草聖”之美譽。林散之生前為江蘇省國畫院一級畫師、南京書畫院院長、全國書協常務理事、中國文聯顧問、全國政協委員。
欣賞林散之的書法作品，可謂龍蛇飛舞，妙不可言。他的草書，遒勁清麗，氣骨挺立，揮毫落紙如行雲流水，千變萬狀，既有法度，又富新意。尤其是作品中樸茂沉雄的淳和之氣，飄渺俊逸的書卷之氣最為可貴，為一般書家所不具。在藝術意境上，林散之的草書倏忽萬變，潛氣內在，虛實盡理，空靈淡雅。這是因為在結體上得力於漢魏諸碑，故比唐楷開張；在運筆上以運肘為主，故運轉幅度大，筆勢長，氣空而力實；在章法上，采用了虛實對比強烈的布白——上下連延，左右顧盼，八麵四方各有攸當，極盡大小、疏密、長短、肥瘦、斜正、參差的變化，恣肆奇縱，卻以平正為主。雖為狂卓，卻不求狂怪怒張，而以虛靜取勝；在用墨上，深得黃賓虹墨法之三昧，善於將積墨、宿墨、焦墨、破墨、淡墨、濃墨、渴墨交融於筆底，猶以濃墨蘸水，渾厚華滋盡得天趨之如。他的作品，不論遠看、近看、粗看、細看，總之十分耐看，給人以美的享受。
縱觀林散之的書法藝術，我們可以看到，他的作品之所以能達到爐火純青、風格鮮明的境地，首先得力於他有堅實的傳統書法功底。他16歲始學碑，30歲以後學行書、學米，60歲以後學草書。草書以二王為宗，釋懷素為體，王覺斯為友，董思白、祝希哲為賓，這為林散之晚年脫穎而出、確立林氏風貌打下了堅實的基礎。其次得力於他的學識廣博。他學習非常勤奮，治學態度極為嚴謹，寫字作畫一筆不苟，賦詩填詞反複推敲。同時，他遵循黃賓虹“讀萬卷書，行萬裏路，師法大自然”的教導，挾一冊一囊去名山大川萬裏壯遊，得寫生稿八百餘幅，詩二百餘首，藉此開拓胸襟，增長學識，這為林散之在書畫藝術上取得更高的境界創造了條件。再次得力於他的高尚品德，林散之為人正直、純樸、坦誠，視富貴名利如浮雲，與人相處，上不逢迎，下不高傲，一視同仁，並在民間流傳了許多軼事。而對藝事則竭盡全力，喜怒哀樂，多寄情於詩書畫之中，乃至於“寫到靈魂最深入，不知有我更無人”，所以趙樸初曾有詩讚他：“萬裏行程萬卷書，精思博學複奚如；蠶絲蜂蜜誠良喻，歲月功深化境初。”這正是對林散之的中肯評價。林散之晚年草書作品走紅大江南北後，全國各地求字者絡繹不絕，為此，林散之曾欣然寫下這首精彩絕倫的“何處能尋避債台，江南江北費安排。無端學得龍蛇字，惹出人間毀譽來”七言絕句送友人，這首詩可以說是林散之當時真實的心境寫照，讀後讓人感慨萬千。