正文 第190章 :評畫(1 / 2)

今日事處處都與預想有悖,梅汝恒已經淡然了。都說夏商會評畫那就評畫吧。便退到一邊,朝夏商擺了個請的手勢。

諸人興致頗高,夏商也不好掃興。

走到書案前,隻見書案上被榆木壓著的畫紙上呈現的是一幅半尺大小的梅園之景。畫中不止有粉白嬌豔的梅花,更有小亭一角,青石地麵有白雪覆蓋,零星飄落的花瓣成為地麵唯一的點綴。

漂亮確實是漂亮,夏商看了看,點了點頭:“佳作,佳作!”

說完便回到了李洛身邊。

眾人一愣,隨後反問:“沒了?”

夏商一攤手:“沒了。”

“這未免也太兒戲了,你好歹多說幾句吧。”

眾人看向夏商,對他這般敷衍了事的行為頗為不滿。

夏商摸了摸鼻子,感覺這樣是要引起眾怒,便又起身過去再看一眼,一看之下反倒生出了疑惑來:“為何近來所觀畫作皆是這精雕細琢的工筆,難道就無人擅長寫意?”

不知是不是唐代對工筆、寫意還沒有明確的標準,聽完夏商所言後停了一會兒眾人才明白他的意思。

但夏商的疑問真不好回答,在座的除了梅汝恒和歐陽芥芹都對作畫一知半解,而他二人也相顧無言,看過之後都傻傻望著夏商。

夏商有此疑問實在是因為個人喜好,他一向以為寫意畫才是國畫的精髓,縱筆揮灑,墨彩飛揚的灑脫才是中國人該有性情,而工筆畫多少顯得矯情了些許。再加上目前看到的,不管是歐陽芥芹還是梅汝恒的畫作,他們都沒有真正理解到國畫的精髓,一味追求寫實反倒更接近西方畫法。這不算錯,隻是少了股國畫的精氣神,看著有些別扭。如果要評此畫,說少了精氣神顯然太抽象太籠統,用國畫的欣賞眼光來看夏商是看不出什麼的,但若照現代繪畫理論來講,確實還有進步空間。

夏商擰著眉頭,都以為他發現了畫作上的不足。

梅汝恒裝作大度的樣子:“夏兄,若覺有不妥不妨直言。”

夏商清了清嗓子:“這梅園小景構圖別致,好似是在這附近取景,畫風精致,看得出作畫之人一筆一劃都很用心。無論是樹的姿態還是青石的積雪都很形象。然俗話說事無俱細,做人如此,作畫也如此。倘若畫中景物樣樣都極盡細致,試問此話主體為何物?是樹?是花?是亭?或是雪?”

一句反問問得眾人啞口無言,此刻再看畫作確實如夏商所說,到底誰才是主體?

這不禁讓人聯想到夏商剛才的問題,問是否無人擅長寫意畫?

寫意畫的神韻便在與此,沒有過多的襯景使得主體突出,沒有任何視覺幹擾所以視覺衝擊力很強。而眼前這幅畫雖然很美,但缺少的正是視覺衝擊力。問題就在主體不突出上。

夏商眼中很平常的理論,落入歐陽芥芹和梅汝恒的耳中卻成了畫匠和畫師的區別。為何歐陽芥芹的畫隻能賣到百十兩銀子?而且大都是附庸風雅的商賈選擇購買?便是因為行家看出了畫作有問題,看得出拙劣。

歐陽芥芹隻覺醍醐灌頂一般,即透視學之後,夏商又給她張開了一道嶄新的大門。

梅汝恒也好不到哪兒去,同樣眼光灼灼的看著夏商,臉上寫滿了第一次聽聞的驚詫。