為了加大抑鬱症治療的宣傳工作，我突發奇想，建立一個“藝術走廊”一方麵向社會說明它和感冒一樣，隻是一種疾病。抑鬱症患者許多都是天才。長期以來，人們往往把抑鬱症當成思想問題、鬧情緒。然而，隨著現代醫學的發展，人類已經認識到，抑鬱症即不是心胸狹窄，也不是意誌薄弱，更不是品質惡劣。
同時要達到的目的是告訴那些患者，有病不要忌醫。對於抑鬱症患者而言，解決忌醫諱藥的問題，是個天大的難題。很多抑鬱症患者也和崔永元一樣，覺得不被社會理解。他們有羞恥感。而且從人文的角度講，這類疾病在社會中受歧視的程度不亞於艾滋病患者。
由於抑鬱症患者屬於神經性疾病，與精神病是有區別的，所以許多患者並不容易被人覺察出病狀，所以宣傳的作用也是一種治療的方式。
我的這個相反起源於看到的一篇文章，大致是介紹在美國波士頓郊外有一家精神病院，它既不是美國最老的醫院，也不是全國最好的精神病醫院，而是美國最具貴族氣派的詩人精神病療養機構。同時，也是美國最具文學特色的機構之一——麥克林詩人精神病院。近150年來，這座精神病院不僅成為專治詩人精神病的地方，也成為培養和造就著名詩人的聖地。
自19世紀末以來，美國湧現出的大批詩人創作出許多震世之作。但也有相當一部分詩人在創作過程中，精神開始走向崩潰。麥克林詩人精神病院，正是順應了這一獨特群體的需求應運而生。許多精神病詩人在這裏結束了自己的生命，另一些人則從此重獲新生。今天的麥克林詩人精神病院，已然成為美國的文學勝地。甚至有人認為，沒有麥克林詩人精神病院，就沒有美國的現代詩人。美國當時最具才華的女詩人希爾維亞·普拉斯曾患有嚴重自殺憂鬱症。普拉斯意識到自己若住進麥克林詩人精神病院，或許能夠扭轉病情。她來這裏一住就是7年，病情雖未見好轉，卻寫出不少驚世之作，並寫出長篇小說《鍾罩》——該書1971年推出後成為美國女孩爭相閱讀的暢銷書。另一位詩人羅伯特·羅維爾曾在這裏用詩篇闡釋了“藍色中的驚醒”，他的詩篇成為80年代美國最受歡迎的詩作。普拉斯和她的朋友安妮·塞克斯頓參加了波士頓大學舉辦的詩人研修班。就在這裏，他們用美國方言創作出了最漂亮的詩作。塞克斯頓與普拉斯同病相憐，把恍惚中的感受描寫得淋漓盡致。這三位詩人進住麥克林以後，不僅延緩了其自殺行為，而且也創作出了驚世絕作。
雖然他們是精神病患者，藝術靈感卻異常豐富，從麥克林“畢業”的詩人，還能獲得麥克林詩歌研討班畢業證書。帕金斯原就讀於哈佛，為了加入麥克林，他中斷了學習，前往麥克林參加瘋子詩人盛會——這裏既是一家精神病醫院，但也是詩歌的聖壇！值得一提的是，麥克林的治療專家也不同程度地受了患者的影響，他們既是醫生也是詩人，與患者共享誦詩之樂。麥克林的兩家詩歌期刊《遭遇》、《精神詩人》專門刊登患者的傑作，或向全國最有名的期刊推薦瘋子詩人的曠世傑作。
當我把這篇文章推薦給康宏的時候，他驚訝的看著我，完全沒有表情，似乎在看一個怪物。那一刻，我真的對他有一絲鄙夷，太沒有文學細胞了。第二天，我把這個想法打電話告訴丹增，不出我的所料，他比我還要激動，說心裏話，我們總是在這些方麵感到相見恨晚，沒有辦法。
有了丹增的支持，我開始默默的籌備工作，策劃“藝術走廊”社團許可手續，選擇活動地點，尋找支持媒體，拉動企業讚助，無形中擺脫了許多藥廠出事後所帶來的鬱悶。當然這個機構仍然有療養與治療的功能，應該說是文化意義的精神康複中心性質。對此我充滿信心，並贏得了一些已經公開自己病情的文化界名人的支持和參與，我突然覺得，我找到了自己晚年的事業。