教學目標 學習工藝雕塑的創作設計，熟悉立體的造型表現，把握構圖與形式，能夠獨立進行造型設計與製作，通過學習感受生活、品味流行、開闊視野、發想設計、形成作品，感受藝術創作的樂趣。
教學要求 理解造型設計的創意與形式表現，理解對比、節奏與韻律等藝術表現語言。
了解材料特性與造型設計的關係。
通過工藝雕塑的設計，在創意構思、形式表現的創作過程中掌握創作方法，感受立體造型的表現手段，學習雕塑表現的技巧。
實踐項目 運用所學的專業技能，設計一款工藝雕塑造型，完成泥塑稿製作後翻製成石膏或玻璃鋼材料，表現風格不限。
完成從創意草圖到立體造型的整個創作過程，掌握由目標產生、設計發想、形成構圖、小稿製作、完成原稿、材料運用這些階段組成的整套創作方法。
學習與借鑒優秀的作品。從生活中汲取靈感，從悠久的文化傳統中汲取營養，從現代設計中尋求啟發。
藝術創造是對美的追求，通過工藝雕塑的創作與設計實踐，學習創作方法，注重對生活的感受，把握設計規律，提高對藝術設計的敏感力，探索新的表現形式，從而激發學生的創造性思維，培養其藝術設計的表現能力。
工藝雕塑的創作有表現個人風格的，也有依據市場需要而批量化生產的，作為禮品和裝飾受到人們的喜愛。
純粹的藝術創作是基於個人的想法，從一個人的愛好、情趣出發去發現題材和形式，進而創作作品。而藝術設計除了個人的因素以外，有的是為了某種需要而設計，如室內的裝飾需要、禮品的需要以及指定裝飾的需要等。純粹的藝術創作與藝術設計相比，前者主要以個性化的表現形成作品，而藝術設計往往有著較為明確的目的：為誰設計？為何設計？這種設計必須在指定的目標下，形成設計方案。
工藝雕塑的創作設計是通過藝術造型表現生活，以創意構思和藝術想象表現出對美的追求。早在戰國時期的《考工記》中就提出了“天時、地氣、材美、工巧，合此四者可以為良”的造物觀念。工藝雕塑的創作正需要將藝術與技術，材質與工藝融為一體，突出造型語言，追求構思設計，表現工藝技巧，呈現材質美感。泥塑古老和生動的表現手法，讓人感受到樸實與自然的氣息；石雕的材質美感與細膩概括的雕刻，有著永恒和高貴的境界；鑄銅小雕塑的精致與金屬感，傳遞著完美的雕塑氣息；還有木雕、瓷塑、鑄造玻璃、軟雕塑等多種多樣的材料和表現手段，構成了工藝雕塑多姿多彩的藝術世界。
一件藝術作品的創作與設計總要經過從生活感受到構思發想，從構圖設計到造型製作，最後形成創作的過程。工藝雕塑的創作設計同樣需要遵循這樣的規律：生活感受——目標定位——設計發想——形成構圖——小稿製作——完成原稿——材料製作完成。注重生活感受是發現創作題材、產生靈感的重要途徑。
圖稿繪製階段主要是記錄感受，抓住瞬間的靈感，以最簡潔的線條表現造型，是創作設計的雛形。小稿製作是將設想變成立體的草圖，是立體造型的最初形式，許多表現生動的創作小稿記錄了設計者最初的造型感覺，同樣有著欣賞價值。泥塑小稿確立後，就可以製作放大的正稿。正稿可以用泥塑製作，完成後可以翻成石膏，為以後製作成大理石、木雕、青銅雕塑以及澆注玻璃等材質的作品做好準備。