優質唱歌教學策略研究
快樂課堂
作者：楊駿
唱歌教學是音樂教學的重要組成部分，在日常的唱歌教學中經常會遇到這樣的問題：教會一首歌隻需要十幾分鍾，剩下的時間學生幹什麼？教師能不能把學會歌曲作為唱歌教學的最終目的？回答顯然是否定的。可是，縱觀小學音樂課堂不難發現：唱歌教學往往隻停留在教師教學生唱會歌曲這個層麵上。為了能上滿一堂課40分鍾，教師有意識地將學唱的過程分解為讀節奏、按節奏讀歌詞、視唱旋律、演唱歌曲、拓展教學，這樣一節課下來，學生隻是初步學唱了歌曲，致使唱歌教學無法深入。從很多公開課以及平時的音樂教學中。可以發現，小學生歌唱能力的提高空間其實很大，主要問題在於怎樣去改變現狀，變“唱會歌”為“唱好歌”呢？帶著困惑，筆者有了以下思考：
一、優化教學環節設計
歌曲的處理和表達是在學習歌曲的過程中完成的，不能等學生演唱技能成熟了、歌曲學會了再進行藝術處理，這是音樂教學原理中很重要的原則，也是審美教學的規律。
一節音樂課學生學會歌曲所用時間僅需要10-20分鍾，剩下的時間怎麼辦？筆者認為：音樂教師首先應該摒棄“延時”的做法，確立正確的教學設計指導思想，盡量縮短學會歌曲這個環節的教學時間，使課堂的大部分時間能夠解放出來，指導學生真正把歌曲唱好。
1、轉變教學觀念。分層設計教學環節
在音樂教學上，教師要隨時感知學生的學習狀態，引領全體學生共同參與認知過程，鼓勵學生發表自己獨特的見解，使每位學生都真正走進音樂課堂。首先教師要承認在音樂方麵存在的個性差異，並了解每個學生屬於哪個層次，再精心設計教學環節，為學生創造自由發展、愉悅寬鬆的學習氛圍。
如：一位教師在教學《迷人的火塘》一課時，這樣設計：全體學生在聆聽的基礎上，感受歌曲的情緒與意境。然後教師通過提問的方式引導學生逐層深入地分析歌曲，並充分發揮那些音準、嗓音不好但具有豐富想象力的同學的作用，讓他們成為歌曲演唱的設計者，帶領同學們演唱歌曲。通過二聲部合唱訓練，提高了學生的演唱技巧與相互配合的能力，使絕大部分同學能夠自如地、充滿激情地演唱歌曲。在小組創編環節，讓部分在打擊樂、舞蹈方麵有特長的同學自己創編，為歌曲伴奏並進行舞蹈表演，使表演得到了升華。這節課讓各個層次的學生都能夠參與到課堂中來，發揮自己的優勢、相互學習、相互配合，充分體驗到音樂帶給每一個人成功的快樂。
2、轉變師生角色。合理設計教學環節
唱歌教學中，很多教師喜歡把自己定位成一個指導者、指揮者，教師來設計歌曲的處理方法，學生按照要求演唱。久而久之學生漸漸失去了演唱激情，對於歌曲的情緒變化、聲音處理隻是機械的練習。因此，要努力轉變教師與學生的角色，教師關注學生的自主體驗與感受，合理設計教學。
首先要轉變教師的角色，成為學生學習的引領者、合作者，盡可能地為學生創設自主學習的空間。以《迷人的火塘》為例，教師在歌曲處理時可以這樣設計：圍繞作品本身，把一個個問題串聯在一起。如：歌曲兩部分情緒有什麼不同？合唱部分與以往學習的有什麼不同？作者為什麼用這種方式？襯詞“啊”出現了兩次，運用怎樣的力度來演唱等。使學生逐層深入地理解歌曲，有效地引導學生運用已有的音樂知識與技能進行學習和探索，從而提高學生對音樂的審美能力。
其次，轉變學生的角色，把他們由原來的觀眾變為主角。在處理歌曲時，引導學生自己分析力度變化、情感表現，通過創設情景、設置問題，吸引學生展開聯想、深入思考，激發學生的探究欲望，調動學生演唱歌曲的情緒與主動性。他們既是歌曲的設計者又是演唱者，在學生發自內心、充滿激情的演唱中，能真實的反應他們對歌曲的感受與理解。