紅色經典改編：個性大於革命性
作者：何映宇
李幼斌在《亮劍》中飾演的那個有點痞氣的李雲龍火了，《激情燃燒的歲月》中激情四射的表演也讓人印象深刻，個性十足，才是這個時代的審美潮流。
樣板戲的一個典型特征就是高大全紅光亮，主要正麵人物基本神化，苦大仇深視死如歸階級覺悟高，沒有任何缺點。
“文革”結束之後，這樣一種脫離真實環境任意拔高的人物形象就顯得虛假，所以在紅色經典的改編翻拍中，我們會看到一種潮流，那就是：接地氣。
本來這些故事的原型就是底層大眾的呐喊，從群眾中來到群眾中去，解放區的文藝政策，說穿了就是：別裝逼，說人話！結果呢，建國後，人為地拔高，反而讓這些主角隻像個腕兒，不像個人樣。
現在時代不同了，表現英雄形象更刻畫個性。人，要有人性，每一個人都有他自己的性格，有弱點，有複雜的多麵性，這樣，李幼斌在《亮劍》中飾演的那個有點痞氣的李雲龍火了，孫海英在《激情燃燒的歲月》中激情四射的表演也讓人印象深刻，個性十足，才是這個時代的審美潮流。
徐克的江湖
在視覺上，小米加步槍的配置當然太low了，還得有點新花樣，到了徐克翻拍的《智取威虎山》，機槍、大炮、飛機，成了楊子榮打虎上山的重要法寶。觀眾看得過癮，原劇是不是這樣，那個時代剿匪有沒有這樣的飛機大炮已經是一個次要問題，後革命時代，市場、票房才是重中之重。翻拍經典是噱頭，如何拍得好看，拍得精彩，吸引更多的觀眾來電影院，才是他們絞盡腦汁在琢磨的事兒。
徐老怪的電影一向以注重視覺效果著稱，在一個好萊塢大片還沒有完全占據內地市場的時代，徐克的香港動作片是我們心目中最炫目的大神。沒想到20多年後，他再戰江湖會拿多少有點主旋律的紅色經典下手，最後居然還收獲9億票房，笑傲賀歲檔，實在是出乎太多人的意料。
對徐克本人來說，這是他的夙願，徐克曾被導演謝晉問及“最想在內地拍攝的電影”，他當時不假思索的回答是《智取威虎山》。按照徐克的說法，上世紀70年代，他在美國唐人街華人影院打工，看到了京劇電影版《智取威虎山》，一見難忘，差不多40年後，夢想成真了。
他說的是真心話嗎？我們知道，徐克是生於越南西貢的香港導演，1989年，他拍了一部以越南局勢為背景的電影《英雄本色3：夕陽之歌》，也就是梅豔芳演唱主題曲的那一部。3年之後，徐克和嚴浩執導的改編自阿城同名小說的電影《棋王》，片頭曲是羅大佑的《愛人同誌》，都有鮮明的政治色彩。而時過境遷，徐克以根紅苗正的姿態出現，其結果就是形式大於內容。一個沒有紅色生活為基礎的人，因為近40年前的一次路人甲經曆，他居然就拍了這樣一部電影，真的是因為青年時代的情結？
電影裏，楊子榮在威虎廳，手中是FN勃朗寧大威力手槍，這種手槍由比利時製造，設計優良，結構緊湊，有50多個國家裝備使用過這種手槍。勃朗寧HP手槍發射9×19mm帕拉貝魯姆子彈，彈匣雙排供彈，彈容量達13發，在同時代手槍中非常罕見。而座山雕的主武器竟然是美國製的巴祖卡火箭筒。而這個火箭筒的口徑又太大，快要趕上M20超級巴祖卡火箭筒的口徑，而瞄準具也十分誇張，看起來像是德國裝甲殺手火箭筒的護盾。雖然影片中飛出來的火箭彈是HEAT破甲彈，爆炸效果卻是高爆彈。這樣一支雜牌土匪，會有這麼高級的武器？
特別是用上飛機、坦克，給人殺雞用牛刀的感覺。徐克之所以一定這麼蠻幹，純粹出於視覺刺激的考慮，可是，當年拍《倩女幽魂》《新龍門客棧》《笑傲江湖》時讓人目瞪口呆的天才創意似乎欠缺了些。
土匪智商為零，Duang！Duang！被楊子榮玩得團團轉。原來遊戲是這麼設定的，但現在是2.0升級版了，座山雕不僅沒長點記性，還更蠢，顏值又低，說他什麼好？既然叫“智”取威虎山，這個“智”字上，徐克顯然用心不夠。槽點貫穿且奇怪剪輯，開頭害我們差點以為走錯影廳。隻有最後張涵予和梁家輝的對峙畫麵算是達到高潮，雖然沒有到“紅色土匪，紅色漫威”的程度，但也沒有《黃飛鴻》的家國情懷，刻意娛樂的結果是看過就忘。恐怕還是因為他對這段曆史並不熟悉，曾經打動他的，隻是青春期的荷爾蒙而已，而他還要拍的，還是他的江湖。