這也是當初梵高那副《星空》的樣式，其實都已經把星空給扭曲了。
但是星空到底是怎麼樣的？其實我們每一個人看到的都是不一樣的，我們都沒有辦法真正的去解釋。
馮明自然也是，所以他的這副畫，當然也是以一種非常與眾不同的樣式去表達描繪的。
接下來，馮明更是更加的誇張了，他直接開始拿起一把小刷子，這時候，很多的畫家在看直播的時候都已經捂住眼睛了，哇擦，真的是辣眼睛啊！
不過他們慶幸，還好馮明沒有拿起那把大刷子，否則也許整幅畫都要白畫了。
其實他們也不理解，為什麼馮明要和吳博比賽呢？
吳博是一個著名的畫家，年輕一輩的畫家中非常有名的一位。很多的畫家自然都知道這一點，甚至很多人都把吳博當成未來一輩的畫家的接班人了。
但是他居然去和馮明比畫畫？
馮明是會雕刻會寫詩，這些東西大家都知道呀，但是你去畫什麼畫呀？
在寫詩雕刻方麵，那些畫家都是服你的，但是馮明去畫畫？這顯然讓那些畫家都感覺到有種馮明在玷汙畫畫的感覺。
但是馮明才懶得管你呢，他就是畫他自己的。
他的刷子再一次的開始在最上方的色塊上刷起來了，由於是小刷子，所以刷的不是很大。
但是馮明要的就是這樣子的結果，因為他要刷子的筆觸。
一副好的作品，筆觸非常的重要，這也是為什麼很多畫家都需要不同的畫筆和工具的原因。
顏料可以不多，哪怕隻有三原色，但是白顏料一定要有，因為白顏料是畫家的生命。
白顏料和三原色一起，就能夠調製出所有的顏色了。
但是筆觸不一樣，不同質量的畫筆和不一樣大小的筆以及刷子等等，完全都是不一樣的筆觸。
這和畫功是不一樣的，哪怕你讓一個三歲的孩子去拿著畫筆亂畫，筆觸這個東西都是有的，隻是有時候看的不明顯而已。
而且好的筆觸是需要去練習的，隻有反複的練習，才能夠讓你能夠刷出好的筆觸來。
而這對於一幅畫自然也是相當的重要的，筆觸絕對是能夠影響視覺美感的。
這個時候，馮明也刷完了。
接下來馮明又是要去細畫了。
而此時的吳博才上完大色塊和他的形的第二度描繪，接下去，吳博則是需要去進行上色了，但是其實此時比賽才開始一個多小時而已。
說實話，吳博除了開始浪費掉一些時間外，其實吳博的速度不算慢的，因為他畫的很細，哪怕是鋪大色塊，也鋪的非常的好看。
但是在觀眾的眼裏，自然是不知道你在畫什麼，顏色太醜了。
但是很多大色塊的顏色，後期都是需要微調的，但是不能夠全部去改，而吳博自然是主色調就是類似於這個的，但是之後還是需要去改的。
別的不說，他的大色塊上麵的筆觸就非常的美。
而馮明則是另外的樣子，一幅畫在一個多小時內，已經給了所有人不同的驚喜了，一會兒這樣一會兒那樣。