視唱練耳教學中的內心聽覺練習
教育·教學
作者：白雲
【摘要】內心聽覺與音樂記憶聯係緊密，從某種程度上來說，內心聽覺是音樂記憶能力較高水準的體現之一。在各項聽覺培養、記憶訓練的長期進行中，學習者通過各個方麵的積累，其內心聽覺能力亦隨之水漲船高。不難發覺，在短時記憶與長時記憶的高級階段，內心聽覺能力已經占據了音樂記憶訓練的主導地位。如：模彈、記憶再現、改錯等練習均要求學習者具備較為完善和發達的內心聽覺能力。然而眾所周知，音樂內心聽覺能力的培養並不僅是視唱練耳課程中高級階段的內容，而是自聽覺訓練開始時即深入淺出地一直貫穿始終。
【關鍵詞】視唱練耳教學；內心聽覺練習
在音樂記憶不斷積累的過程中，音樂內心聽覺能力會隨之水漲船高。與此同時，有意識地在視唱練耳教學及音樂記憶訓練中加入內心聽覺的培養，不僅能將整個音樂材料及其相互關係組織得更好，還會讓學習者的音樂聽覺更加積極和富於創造性。實際上，內心聽覺並非一項獨立的、特殊的訓練，而是以一些方式方法喚起和加強聽覺積極性，潤物細無聲地溶於視唱練耳課及其它音樂課中。在此，筆者將從內在音高感與內在節奏感兩個方麵闡述視唱練耳教學中較基本的音樂內心聽覺培養方法。
一、內在的節拍節奏感覺訓練
內在的節拍節奏感覺訓練有均勻的拍感、重音感、速度感、相對音值感（音的長短與節奏型）。其中，前三項我們可用各類擊拍與揮拍的形式進行訓練，在此基礎上以念讀、背誦、默寫等更為豐富的記憶方法進行第四項內容的訓練。
1、擊拍與揮拍（各類節拍）。通過擊拍、數拍與揮拍的練習可建立正確、穩定的節拍感。教學中，為了培養良好的內心節拍感，並避免使之機械化，可選用一些音樂作品，並要求學生在聆聽的同時跟隨著音樂以上述某類方法準確擊拍、揮拍，在此過程中，節拍與速度兩個方麵均將得到關注，同時可針對作品中一些有難度的部分或有特點的節奏型進行深入講解和練習。以音樂作品片段作為節拍練習的內容，使拍感與音樂性聯係緊密，同時潛移默化地將作品風格與速度等內容介入到練習中，讓基礎部分的學習不乏趣味性。
2、念讀、聽辨與默寫。這幾項練習是關於具體的“化譜為聲”與“化聲為譜”的內心聽覺過程，在訓練時應盡可能地要求學生有聽覺想象和視覺想象，並輔以準確的動覺（擊拍/揮拍）。練習時可提出如下一些要求：複述，對聽到的節奏型進行複述，不僅以模仿的形式，還應口述節拍、節奏型名稱等內容，以加強感性和理性的結合；帶唱名的無音高念讀，此項練習訓練性強且靈活，因為無音高，所以可選擇用多種譜號進行練習，相同的節奏與不同的譜號結合訓練能減弱重複所帶來的專注力下降，並在節奏訓練的同時進一步提高讀譜能力；單人雙聲部的節奏念讀與擊打，這是節奏訓練常見的方法之一；默寫，其記憶任務可以是已念讀、唱或聽過的音樂片段，僅要求寫出節拍節奏部分的內容，深化學習者對於該部分節奏的感知。
二、內在的音高感覺訓練
這個版塊的訓練要圍繞著“音準”方麵進行，涉及到和聲聽覺與旋律聽覺兩種類型，並運用內心聽覺訓練方法將兩者融會貫通。
1、構唱。構唱是訓練音程、和弦等基本素材的常見方法，甚至是屬於視唱練耳“基本功”之一。由於其練習內容有一定的模式，因此不免有學生將其視為口訣背誦，而不是積極的調動聽覺及其它感官來練習。為了杜絕這類現象以良好地培養內心聽覺能力，可從如下幾點提出訓練要求：理論方麵的一致，在練習某一音程或和弦及其連接的構唱時，學生必須非常清楚所唱音高、唱名及其在譜麵和器樂鍵盤上的位置，訓練時可借用一些輔助形式；聽覺預想，在音樂內心聽覺的訓練過程中，仔細、準確的聽覺預想是一重要的基本步驟，當所練內容較難或學習者對其不熟悉時，它甚至是一個需要反複的過程。