緣起
《琴聲十六法 要點》本是我的舊文，收錄於 醒心琴韻 中級課本《磨礪參考》之中。不少學生希望我能對其再作進一步的解釋。於是，我就寫了這篇《 琴聲十六法要點 淺釋》。
《琴聲十六法》
《琴聲十六法》，明朝冷謙所作。冷謙，又稱冷仙，字起敬，或曰 啟敬，號龍陽子，錢塘人，明朝初期道士，精通琴學、繪畫及養生諸學。其精音律，善鼓琴，琴風 飄飄然有塵外之趣。 明太祖置太常司，任其為太常協律郎。
《琴聲十六法》為冷謙名作，至今流傳於世，為重要琴著。 其以“輕、鬆、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐”十六字訣，述操琴之要，為古琴美學根本之作。
現逐字釋之：
淺釋：
《琴聲十六法》，是明朝初期的琴家冷謙所作。冷謙，字起敬，或啟敬，號龍陽子，是一位道士，人們又稱他作“冷仙”。他是錢塘人。錢塘也就是現在的杭州。而杭州也是浙派琴學的中心。
冷謙通繪畫和養生諸學，精於音律，尤其善於彈琴。古書上說他的琴風“飄飄然有塵外之趣”。由此可見他的琴風是潔靜古澹、清逸脫俗的，是古調正風。這與《琴聲十六法》中所述的內容相符。
明朝太常司設立於明洪武二十五年，也就是公元1392年，是明朝掌管禮樂的最高機關。太常協律郎是太常司中的官職，職責為掌和律呂。冷謙曾擔任過太常協律郎。
《琴聲十六法》是冷謙的名作。所謂十六法，即：輕、鬆、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐。這裏要說明的是，《琴聲十六法》，原為明初的琴學作品。但明末以後的傳本，應是經後人加工完善過的。文中曾出現明末嚴天池的詩句，就是其佐證。但就其傳本的內容來說，無疑是古琴美學的根本之作。
對於《琴聲十六法》，不同琴家的看法也有不同。有的重視其美學理念。有的隻取其彈奏方法。其實，美學理念與彈奏方法在文中本是並重的。沒有美學理念，彈奏就失去了靈魂。而美學的理念，必須要靠手指落實於弦上，才能夠表達出來。所以，文中無論談到哪一法，都是在闡其理念的同時，說明如何落實於手上。正所謂：“得之於心，應之於手。”
輕
原文： 不輕不重者。中和之音也。起調當以中為主。而輕重持損益之則。其趣自生。蓋音之輕處最難。力有未到。則浮而不實。晦而不明。雖輕亦不佳。惟輕之中。不爽清實。而一絲一忽。指到音綻。幽趣無限。乃有一節一句之輕。有間雜高下之輕。種種意趣。皆貴於清實中得之。
要點： 中和為琴之要訣。不輕不重是為中和之法。然若無輕重疾徐，則妙趣不生。語氣有抑揚頓挫，曲調有高下間雜，故琴曲取音，亦必有輕重之別。其妙處在於輕重損益拿捏得體。
輕重之音，而以輕為最難。何以故？輕者，力不可不達。而操琴者為輕之法多力不達。力不達則浮，其音晦而不明。如此之“輕”，不得真趣也，是輕浮晦暗之音。
輕之訣者，在於輕之中，取音清實，絲毫纖微，具交代清晰，其幽趣方得無限。無論是語氣抑揚頓挫之輕，亦或音調高下間雜之輕，種種意趣，皆貴在取音清實之中。是故知輕之難也。
輕重損益拿捏得體，則妙趣自生。有輕不可無重，有重不可無輕，輕重相宜，方得真趣。輕而不浮，重而不拙。此不可不知。
淺釋： 《琴聲十六法》的前四法，是“輕、鬆、脆、滑”。之所以先說此四法，是有道理的。其道理在於，輕鬆脆滑四字，著重說的是彈奏的基本功夫。先要練好這些基本功夫，才談得上琴的趣味與意境。
南宋末年，俞琰倡導彈唱。於是，吳派“對音”之風興起。所謂對音，即將舊文譜曲，一字對一音；或將舊曲填詞，一音對一字。到了明朝，對音風行，成為江操的特點。