聽到這，眾人都明白了為什麼李想會帶他們來聽遊老的講課了，真的是受益匪淺。
當然，遊老說的還不止這些，遊老還專門給大家提了一點建議，或者說是境界。
遊老告訴大家，在台上演出，演員要表現給觀眾們看的不是說自己在演戲的過程中，有多麼的刻苦，多麼的努力，觀眾們想要看的是你這個演員能夠把一個角色的特點演繹到什麼程度，觀眾們看的是角色。
眾人都抬起了頭，專心致誌的聽著遊老分享著經驗，生怕聽漏了一句話，一個重點。
遊老又繼續對眾人說，他說身為一個演員，如何把角色演好，這是一個技術，更是一種境界。如果一個演員能夠在很輕鬆的環境下把角色演繹出來，讓觀眾們可以在很輕鬆的觀看效果下看完整場演出，那這個演員的境界就差不多了。
遊老還舉了一個例子，說是如果在座的各位有人練過書法的話，就一定會有這種感覺。就是剛開始練字的時候，為了能夠把一個字一個筆畫寫好，要用很大的力氣，手攥筆攥得很緊的。但是一旦練習了兩三個月之後，手握筆的力度就會慢慢鬆掉。
你們說這是熟能生巧也好，說是技術練到位了也好，但是寫起字來肯定不會再有讓人感覺很費力的感覺，而是非常的輕鬆了。同時，字跡寫的也一點都不比之前差。
這就是境界的提升，同樣，演戲也是一樣。演員在台上一定不能給人一種吃力感，不能讓人看出來你很努力。遊老還說這就和他之前說的要敬業一樣，怎樣才能達到這種境界，首先還是要靠自己平時的不斷練習。
然後，才能在台上將這種輕鬆的狀態表現出來，甚至如果演技能夠更進一步的話，一個演員可以把一個角色演的更生動，形象地說，就是在舞台上“玩起來”。
遊老還拿他自己舉例子，說就以他當年演濟公的這個角色來說，在舞台上在電視劇中，要把一個角色演活，就不能太過於死板，就要在鏡頭前“玩起來”。總結起來就是四個字，舉重若輕。
隻要達到了這個境界，觀眾們看著很輕鬆，也覺得你演得很輕鬆，這意思就到位了。但是實際上到底輕鬆不輕鬆，那就是演員自己的事兒了。說到著的時候，遊老還用手指了指自己的胸口，意思是自己的心裏要有數。
聽了遊老這一席關於“舉重若輕”的理論之後，在場的眾人沒有不感到不深刻的。甚至已經不能夠用受益匪淺來形容了。
舉重若輕，四個字說起來簡單，但是真正達到這種境界，演員想要付出多大的努力，需要如何的去練習，在場的眾人都心知肚明。所以當遊老說到實際上到底輕不輕鬆是演員自己的事的時候，眾人都感同身受一樣。
“聽了遊老講了這麼多，咱們讓遊老歇一會兒，今天看戲之前我有讓你們思考昨晚和今天這兩場劇有什麼特點，咱們趁著這個機會，趕緊發表發表意見，好讓遊老親自給你們指點指點。”說著，李想就拿起了茶壺，給遊老倒上了茶水。