第一輯核桃樹下的王蒙 畫梅
世有善畫馬畫牛畫蝦者，京華陳仲華先生善畫梅花。
先生畫梅，筆蘸的是墨，心蘸的是情，揮毫的刹那，墨酣暢淋漓，情酣暢淋漓。說粗礦，大筆刷刷幾抹，枝幹曲如龍，勁似鐵；說細膩，小毫輕輕點染，瓣可感，蕊可觸，香可聞。在這抹抹點點中，剛與柔便渾然一體了，一種精神一種生命便躍然紙上了。沒有學古人識造化，能者為師取眾家之長，沒有幾十年修煉的深厚功力，絕對達不到這般境地。
先生畫常見的紅梅，亦畫鮮見的綠梅、白梅、黃梅，不同品種不同姿態，都表現得極為生動傳神，獨具情思。怪不得，不管是平民百姓還是達官顯貴，畫家同仁還是行外之人，I誰見了誰喜愛，甚至連日本等海外人士也驚歎得雙目發直。真正的藝術，應該雅俗共賞，不分地域、民族與國別啊！
我不是畫壇中人，也沒有研讀過畫理書論，道不明先生筆下梅花的清秀、風雅、骨韻，我卻親見先生作畫，隻以為梅是從先生的紙裏鮮靈靈長出的，而一經長出，便跨越時空，眨眼間長了百年千年，暗香浮動，款款地沁人心脾了。他不是用筆，是用生命去畫，因此，梅就是先生靈魂的寄托與寫照，而靈魂中最具燦爛的，就是中華民族的品格與精神，在枝幹上花瓣裏蕊心間，無不充溢著。
先生畫梅，梅化先生。總覺得先生胸中有梅，又胸中無 梅，才造化出筆下那份濃淡疏密，高遠遒勁，神氣具足，渾 然天成。不過，說先生胸中無梅，其實家裏一定有的，且不 會一盆，不止一種。假若沒有，我寧願百裏迢迢送先生一株， 哪怕醜陋的“刺梅”。