“我去，田野這麼自誇真的好嗎，難道他一點都不怕等會打臉啊。”
田野的話一出，底下的人就開始討論了起來。
實在是因為田野這話也說得太大了一點，甚至可以說是第一個在這樣公眾的場合，這樣誇讚自己歌曲的人。
“切，你以為田野這點鑒賞能力都沒有嗎。”當然，也有人不同意這樣的觀點，很是認真的分析著：“如果不是真的經典之作，他哪敢這麼說啊？要知道作為藝人，不亂說話可是首要的，我看這首歌就算不是如田野說的什麼經典之作，但也絕對不會差。”
“嗯，也是，那就一塊聽聽吧。撇開其他，能在現場聽到一首新歌的首唱也是不錯的，起碼這樣的體驗就很值得懷念。”
台下那些人的反應，田野也早就有預料了。
畢竟自己說自己唱的歌是經典，確實有些王婆賣瓜的嫌疑。
這首歌要真是他寫的，他就算是再有信心，也都不會這樣去說了，而是會很耐心的等著別人來誇讚。
但這首歌雖然是他來唱，卻不是他寫的，而是子安寫給他的，這就完全不影響他的誇讚了。
想著接下來的這首歌，田野心中也是感慨萬分。
有時候他真的很難相信，子安怎麼總能寫出這麼好的歌詞，用著絲毫不顯華麗的辭藻，來唱出這麼深刻的道理。
他是沒有聽見沈輝剛剛對自己的評價，如果聽見了以後，他一定會很是自信告訴他：“你說的那是正常情況，在這首歌出來之後，我有信心半年之內就踏入那條線之上。”
隻是喜歡歸喜歡，信心歸信心，田野還是忍不住在心中歎了口氣嘀咕著：“本以為剛剛兩首歌能安慰一下自己，沒想到結尾的時候，還是要唱這小子寫的歌，有時候真是嫉妒他的才情啊。”
歎著氣的他哪又知道，子安的身後站著的是一個星球的後援會。
不說那麼多優秀的創作者與音樂人，就說現在他即將要演繹的這首歌的詞作者，一個二十多歲的時候，就被人稱為“大哥”，卻一直稱呼自己為“小李”的流行音樂教父級別的人物。
僅僅他一個人的作品，就足以讓子安在這個圈子裏成為傳奇一般的人物。
如同田野感慨的那樣，“小李”的詞總是以生活為出發，沒有連篇的華麗辭藻，也不會故意的意象化和朦朧化，更不會讓你覺得隱晦難懂。
他用簡練樸實的文字寫就的，看似平凡的歌詞中，總是能蘊含著高度濃縮的哲學智慧和人生感悟。
這種，也許就是藝術的本質中所提出的返璞歸真吧。
有人還用比較玩笑的話來形容“小李”的詞，說他的詞像是黃酒，入口澀，不經意的一口一教誨，一口一教訓，而不用多久，後勁就會逼得你痛哭流涕。
這也是子安為數不多的，能夠用上“敬佩”兩字來形容的音樂人。
想當初他帶來這個世界的吉他，還是這位前輩的手工品牌呢。
隻是這些田野都不可能知道，子安也不可能跟他說。
不管底下觀眾嘈雜的討論，他依然在繼續著自己的介紹：“這首歌，與其說是子安寫給我的，不如說是他寫給我們的歌，很榮幸能夠在這裏給大家演唱這首歌。”
這時候，大家才知道，原來這首歌並不是田野寫的，而是那個寫《長安長安》的子安所寫。
這也讓他們明白過來，田野一開始為什麼會這麼誇讚了。
“《給所有知道我名字的人》，希望你們喜歡。”
沒有再廢話，直接道出了歌名之後，田野就向前一步重新站到麥克風前麵，目光看向了某個方向，嘴角輕翹後，就向樂隊示意開始了。
誠如田野剛剛所說，這首歌是一首經典歌曲，所以在子安前世的世界，翻唱的人也是不計其數。
可子安最喜歡的隻有兩個版本。
一個是原唱趙傳，還有一個就是羅綺。
這次子安給田野的，正是羅綺在一檔真人秀節目暫別舞台時所演唱的版本。
也是曾經讓他淚目的版本。
前奏的琴音與鼓點，一點一點的帶動著歌迷的情緒，大部分剛剛還在討論的歌迷也停了下來，認真的準備傾聽。
舞台上的田野同樣也被帶入歌曲和自己的人生之中。
這一刻，他對整首歌有有了不一樣的認識。
這一刻，他仿似成了歌中人。
“再一次/我淹沒在掌聲中
眼前的你竟如此激動...”
前奏結束，田野剛一開口，僅剩的小部分還在討論的聲音也戛然而止。
不管怎樣，起碼這一開始的歌聲確實是吸引了他們。
讓他們覺得值得自己認真的聽下去，也有著聽下去的欲望。