但歸根結底，所有的聲音和震動，都有一個最初的來源。
而對二胡來說，則是來自於弓和琴弦的摩擦。
這一步做不好，那就什麼也做不好。
如果把演奏音樂，比喻成烹飪美食的話。
那麼二胡的琴弓就像是一把好刀，二胡的琴杆、蒙皮、琴桶等，就像是好案板、好鍋、好灶。
而二胡的琴弦，就像是好食材。
如果食材不好，那就算是有天底下最好的好刀、好鍋、好案板、好灶、也沒什麼用。
但這根琴弦，他就像是傳說中吃了就可以長生不老的人參果，已經好到了極致。
而現在，這根琴弦，還配上了同樣是史詩級的二胡“無名”，那就像是世界上最好的食材，遇到了世界上最好的廚子。
怎麼一個爽字了得。
但，感受這琴弦的爽，卻不是穀小白的目的。
他雙手一晃，剛才那有感而發的一曲二胡曲，已經噴薄而出。
二胡隻剩下一根弦，但是對穀小白來說，這似乎依然不是什麼問題。
沈括在《補筆談·樂律》中曾經記載：“熙寧中，宮宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方進酒而一弦絕，衍更不易琴，隻用一弦終其曲。”意思是宋神宗熙寧年間，宮中設宴，一名叫徐衍的樂師演奏嵇琴，剛開始喝酒，就斷了一根弦，徐衍壓根就沒停下，更沒有換琴或者換弦，隻用一根弦就演奏完了整首曲子。”
雖然兩根弦的音色略有不同，但是在穀小白出神入化的操縱之下，卻完全不是問題。
而穀小白閉著眼睛，凝神傾聽著這樂曲，大腦飛速運轉計算著。
對他來說，聽覺是比視覺更可靠，更足以見微知著的感官。
通過源源不斷輸出的聲音，在他的腦海之中，有一根弦慢慢浮現。
那根弦在他的腦海之中，不斷放大。
一根根纖毛，慢慢變得清晰。
纖毛一根長一根短，間隔幾乎完全相同，以螺旋形排列，遍布整跟弦。
而隨後，纖毛下方的細節，也開始慢慢浮現。
在纖毛下方，遍布著六角形的紋格，這些紋格的邊緣微微凸起，宛若將蜂巢縮小無數倍刻印在了琴弦上。
再然後，紋格再次放大，隱約浮現了內部不規則的凹凸變化，這些變化似乎符合某種規律……
穀小白想要再深入一些，但是卻已經到了力有未逮。
“嘖，看來已經到極限了……”穀小白決定，等他醒過來之後，第一件事就是跑去實驗室，研究一下這東西的微觀結構。
那個可以增強文化共鳴啥原理他不知道，但是這種獨特的音色，他應該可以複刻出來！
而且，這根琴弦，也給他帶來了新的靈感！
原來，還可以這樣做樂器，一根樂器，可以細微到這種地步！
大，有大的好，譬如鍾鼓之琴。
而小，也有小的妙，這根弦的技術含量，可比鍾鼓之琴高多了！
在穀小白沉迷琴弦不能自拔的時候，現實中。
在網絡上，俄羅斯和自己隔壁的烏克蘭，又撕起來了。
而開撕的原因，竟然是因為《巴達卡》。