2005年11月15日 晴 星期一
蕭揚的手指同樣是修長而有力的，每一次的敲打都可以讓鋼琴發出美妙的音符，在蕭揚的音樂裏，沒有意境的音樂是永遠沒有值得學習的必要的。因為那代表著自己像一隻機器在學習那繁瑣的眼花繚亂的東西。不過，《鍾》這個曲子蕭揚感覺還不錯，同樣的，他有自己的思想和靈魂，何不將自己的靈魂灌注於音樂當中呢？
樂曲的開始比較簡單，前奏也是比較簡短精煉的，隨之而來的就是鍾的主題，鍾聲響起……如果說唐皇演奏的鍾聲就像一群群小鍾在演唱著歡樂的舞曲，那麼蕭揚的鍾聲則像是一群群小鍾合成了一個大鍾在夜中敲打，形成了“姑蘇城外寒山寺，夜半鍾聲到客船”的意境，鍾的繁瑣淩亂似乎預示著什麼東西，在這個靜靜的夜裏是那麼突然而急迫，似乎可以碰見那遠處的寺廟裏，那些個和尚四處奔波的模樣，鍾聲變換著不同的節奏，仿佛像是一個警示，可是，到最後，似乎可以發現寺廟裏一個和尚剛從睡夢中醒來，聽到那鍾聲急急忙忙地跑出自己的廂房，往寺廟的操場上奔去，卻發現，原來這些和尚是被鍾聲催促起來做早操，形成了一震歡樂祥和的生氣，那些和尚一陣陣練武的吼聲，就猶如那些鍾聲，吼聲開始，鍾聲結束……
震撼強烈震撼著人心，許多人都以為音樂所謂的意境是假的，可是到現在，他們大多數人都明白了，這個，並不是假的！隻要是閉著眼睛的人，隻要是用心在聽的人，都可以感覺到那種場景，那種呼聲。已經不需要去看他的手動得有多麼快，因為，他同樣是音樂，他已經演奏出了不同的意境，讓人感受到了不同的東西。唐皇是一個絕世劍客，達到了無招勝有招的境界，而蕭揚，則是由招生無招的境界！無招，在演奏裏沒有參雜自己的感情，完全是用曲子作者的心境在演出，那是一個完全融入作者感情的心境。而蕭揚，則是刻意地將自己的感情參入了其中，同樣的曲子讓他演繹出了不同的感覺……
蕭揚站了起來，看著台下的觀眾，心裏其實還是有一些忐忑的，因為，到現在還沒有人給予自己掌聲，他的音樂充滿著變數，他不知道自己的感情融入到底和音樂契合度夠不夠，有時候，有些音樂所需要的意境完全可以有很多種，而其中，最適合的總是隻有那麼一種！
蕭揚有些擔心，不過，過了一會兒，掌聲響了起來，帶頭的有幾個人，一個是唐皇，一個是葉風鈴，一個是葉風雲，一個是那位陳家可教授……
觀眾們反應了過來，立時給予了蕭揚掌聲，歡呼聲，口哨聲，讚揚聲，尖叫聲……
蕭揚終於放下了心，看起來結果並不壞！遂向大家鞠了個躬。
這時，公孫紫軒走了出來，笑嗬嗬地走到了蕭揚麵前，等大家的熱情稍微退去，說道：“現在，我們來采訪一下，蕭揚，感覺自己演奏得如何？”
蕭揚微笑道：“這是我彈得最好的一次！”
公孫紫軒轉身向觀眾說道：“蕭揚同學也說這是他彈得最好的一次，那麼，請問，你們覺得到底誰彈得好呢？”
觀眾們當然是立即呼喊著自己喜歡的名字，有叫唐皇的，也有叫蕭揚的，此起彼伏……
這時，禮堂的攝影機專注到了台下的嘉賓席，這時，李可然站在那裏，說道：“請大家安靜，把你們心目中的勝者放在心裏，最後我們將請各位將你手中的票投給你最心儀的那位候選人。下麵還有兩場比賽，希望你們能夠將你們的票留到最後送給你們最喜歡的候選人。下麵，請我們的陳家可教授為我們的選手評定一下，看看誰是這一局的勝利者！”李可然說完，將話筒遞給陳家可教授。
陳家可是一個五六十歲的老年人了，不過看起來仍然跟中年人差不多，身體也很棒，人長得更是帥氣，穿著西裝，整個人散發著成熟男人的氣息。
陳家可拿著話筒說道：“對於兩位選手的水平，我想大家都是有目共睹，有耳可聽的。相信大家都可以感覺到這次演奏會的確是辦成了相當有特色，而且從現在就可以看出是相當成功的演奏會。作為一個鋼琴老師，這兩位選手是我見過的最有才華的具有職業選手水平的業餘選手。說到評定的話，這一局唐皇同學演奏得相當成功，無論在技巧上或者是感情投入上，可以說他都是達到了李斯特的水平。《鍾》這首樂曲又譯成《康派涅拉》，是李斯特根據意大利小提琴家帕格尼尼的《B小調第二號小提琴協奏曲》的主題改變的鋼琴獨奏曲，李斯特最出名的炫技作品。 《鍾》用回旋曲式寫成，主題每次出現都變換一種新的演奏手法，充分發揮鋼琴演奏的技巧。李斯特改編的《鍾》比帕格尼尼的小提琴協奏曲《鍾》篇幅要短，由於主題多次出現，給人印象很深刻。《鍾》這首樂曲是鋼琴家們經常在音樂會上演出的曲目，因為它可以充分表現出演奏家的高超技巧。演奏者需要極高超的鋼琴技巧才可能良好的駕馭此曲。不過，李斯特畢竟過去了一百多年了，我們人類在發展，音樂也應該發展，僅僅停留在模仿作者那是一件不可取的做法！而蕭揚同學的演奏讓我們領略到了同樣的音樂不同的意境，讓我們有了不同的感覺，作為一個教授，我自己其實都不敢隨意地敢去改動這些，因為意境與音樂的契合是相當緊密的，如果改動得不合適，那麼最後的效果將是非常糟糕的。而蕭揚同學現在做了，而且做得很好，所以，我覺得這一局應該是蕭揚同學獲勝！謝謝。”說完，他點了點頭，將話筒遞給主持人，坐下了。