“很不錯……越來越有狀態了，NG次數比開始少了很多呀！”；熒幕暗去，放映室的燈光亮起，陳永仁一伸懶腰，對吳宇林笑讚道。
吳宇林先是謙虛兩句，接著眉頭緊皺，“阿仁，最近我一直在想著一個問題……”。
“什麼問題？”陳永仁不知是否在意，淡笑問道。
“我一直秉承著師父的暴力美學理念，英雄都帶有悲壯的色彩，可是這次的《英雄本色》……不出意外再過一個星期就拍攝完成了，可是結局卻仍然未定，選擇誰來進行最後的升華，我一直猶豫未決！”。
“你沒有問過劇組其他人的感覺和意見？”。
“有，還挺多，不過一番計較，隻剩下了四個，我想問問你的意見來做最後決議……”。
“說說看……”陳永仁略有驚訝。
“編劇陳家慶建議豪哥和小馬都被殺死，隻留下阿傑一個人報仇之後悲憤交集……”。
“這不是悲壯，是殘酷，PASS掉……”。
吳宇林鬆了口氣，陳家慶作為編劇之一，對電影的故事走向與發展影響較大，這也是最讓他難以抉擇的想法，作為監製的陳永仁既然開口，也算了了他的心結；“三個主角都想著大團圓結局……”。
“他們此前的遭遇坎坷，當然希冀人生的未來是美好的，不過有違初衷，PASS掉……”。
“你給我找得這個副導演也挺有意思，他竟然想著最後讓主角、警察和反派三方混戰，把場麵搞大，然後小馬被阿成殺死，主角強殺投降的阿成卻被警察誤殺，最後阿傑向阿成開槍，留一個未知的結局！”。
“陳牧勝？”陳永仁驚訝不已。轉念一想又釋然開來，前者是未來華語影壇中生代導演裏最有商業範兒的一個，出了名的愛搞大場麵，也是最具國際化的導演之一。
吳宇林點點頭，前者的想法著實讓他心驚，“我最初的想法是依照原版故事，讓駝叔……現在的堅叔，他的人物形象可以更加鮮明一點，死的時候也可以對電影的整體水平進行一層渲染，但總覺得……怎麼也想不明白，說不清楚！想問問你有什麼想法……”。
陳永仁手指敲著桌子，驀地停了下來，歎了口氣道：“算了，始終電影而已，何必呢！”。
吳宇林正不明所已，便聽陳永仁語出驚人，“讓小馬去見馬克思吧！”。
“什麼？”吳宇林還沒反應過來。
“萬物負陰而抱陽，衝氣以為和，總有一個相對的交換，這是一部兄弟情的電影，首尾要互相接應，電影的三個主角都是以豪哥為中心而組成的兄弟情，親兄弟與義兄弟，但黑白分明，親兄弟之間的隔閡不是那麼簡單就可以消失的，需要一個具有衝擊性和爆發性的節點，小馬這個義兄弟就是最好的選擇，你明白了麼？”。
“你是說……舍身成義，義氣成情？”吳宇林喃喃道。
“這個世界總是充滿了不平之事，現實總是那麼的殘酷，當今的社會需要這種具有震撼性的精神，我相信，三十年後，依然會有人記得有一個叫做小馬的人很講義氣，可以待人以誠，待人如己，小馬的精神會影響千千萬萬的人……”。
電影是什麼？百科字典將其定義為一種藝術，這點陳永仁承認，因為在他的眼裏，任何事物發展變化到一定的程度都可以算作一門藝術，無論是殺人、盜竊這些見不得光的事，還是烹飪、煎茶等生活瑣事……
但藝術是什麼？有人說藝術是小眾的，大多數人都是欣賞不來的。或許吧……
陳永仁有另外的理解，其實藝術無處不在，每個人都是一名藝術家，都有屬於自己的藝術，隻是很少有人將其具體化或者概念化。有些藝術即便是“不懂藝術”的人也會欣賞得不能自已。
電影就是這樣，很多影響都是如同春夜喜雨一般，潤物細無聲。很多電影的出現都有著影響深遠的意義……
比如未來的很多新事物都是曾經或者現在的電影導演提出概念而發明創造，平板電腦之於《星際迷航》，飛行滑板、頭戴顯示器、燃料動力車和耐克自動係帶鞋這些三十年後初步成功的試驗品之於經典科幻《回到未來》，智能手表之於《至尊神探》，機械裝甲之於《異形》到《鋼鐵俠》的變化過程等等。
還有精神層麵，電影的影響更是深遠，有多少人因為一個電影故事而改變命運，你對命運感到絕望，《肖申克的救贖》給了多少人希望；《阿甘正傳》勵誌了美國一代人；《泰坦尼克號》成就了多少愛情……
任何事物發展變化到一定程度可以成為藝術，那藝術發展到一定程度可以成為什麼？可以改變世界……