很多歌手的唱片銷量都破白金，雙白金……歌神張學友《吻別》一張專輯甚至達到了單張500萬銷量，他一個人更是以1·2億唱片銷量，成為全世界唱片總銷量排名第23的歌手。
而在那個時候，歌手們的地位都無比崇高，他們就像是70年代的詩人一樣受人尊敬。
無數詞曲俱佳的音樂被傳唱著，他們……就是那個時代的巨星。
可漸漸的，mp3出現了，卡帶，cd都被束之高閣，音樂變成了免費而廉價的事物。
音樂人們失業了，整個華語音樂產業開始下滑，那些具有才華的人，都離開了這個行業，或者休息或是退居幕後，除了周傑倫幾個人之外，華語歌壇已經人才凋零。
而在內地，則開始流行起了網絡歌曲，開始了選秀節目。
大家都發現，啊……原來當歌手很簡單嘛，唱歌並不難嘛？我也可以啊。
歌手漸漸變成了平庸而俗氣的職業，超級女聲的前三名，令那些曾經的巨星黯然失色，時代進入快餐音樂時代。
在這個時代，“偶像”帶來利益，遠遠比“歌手”更大，那為什麼我們還需要歌手呢？
經曆過榮光的老歌手們，都黯然神傷退居二線，新人們苦苦掙紮，看著選秀歌手們，一舉成名，風光無限。
歌手們隻能開始當主持人，開始寫書，開始演影視劇……
沒有人再能自豪地站在閃光燈下，享受觀眾們的仰視，驕傲地宣布道；“我是歌手！”
再也沒有人願意，提供那麼多金錢堆砌華麗的設備，再也沒有人請那些頂級的樂隊，再也沒有人願意給歌手們一個施展全部情感，才華的舞台。
而今天，在鳳凰衛視這裏，7名歌手，看到這1200平米的演播廳燈光亮起，顧小凡從韓國邀請了燈光師營造了光影炫目的舞台。
在舞台後麵，是一張張熟悉而又久違的麵孔……beyond的禦用吉他手黃仲賢，崔健，老狼的打擊手劉效鬆，中國青年交響樂團小提琴首席靳海音，台灣殿堂級吉他手王建民……
所有這些，都是作為一個歌手夢寐已久的東西，顧小凡都毫不吝嗇地呈現在了他們每個人的麵前。
顧小凡在導播室，對著總機話筒，對著帶著耳麥的7名歌手，用不容置疑地聲音道：
“今天錄製，按照比賽規則，我不管你們是誰，每個人都是一樣的，不ng，不打斷重錄，每位歌手一次機會。”
原本，曹格，林誌炫兩個老油條，原本還是抱著來唱一唱就結束的心態，認為他們這種演唱水平，錄一個節目沒什麼大不了，可此刻，卻突然緊張起來了！
他們聽到顧小凡宣布不重錄之後，趕緊在各自的房間裏，開始做著熱嗓子運動，曹格的汗甚至都下來了。
而李宗盛與李鍵，黃綺珊，韓磊則都是閉著眼睛在自己房間裏醞釀累積著能量，盡量去控製自己緊張的心態，他們沒料到顧小凡竟然創造出了這樣一個舞台。