李斯特接觸的音樂色彩感遍布了他的全部作品。
從超技練習曲到鋼琴協奏曲。
拋開他的絢技外，色彩感幾乎支配了他的旋律以及和聲的全部寫作。
這首協奏曲是鋼琴藝術裏輝煌的一篇，他將鋼琴的色彩表達發揮到了極致。
這種創新在嚴謹的古典主義時期是不曾出現過的。
鋼琴聲部充滿著他特有的浪漫氣質。
夏冬在這首作品中的指揮動作中，肢體不再大開大合。
仿佛在刻意的壓製著樂團的交響性。
齊峰在第一樂章的演奏中，像是在指引著每一種樂器間的單獨對話。
華彩過後，小提琴重現了音樂戲劇性的主題。
鋼琴介入其中，以明朗而抒情的意境創建了一個幻想性的音樂外形。
單簧管深邃的旋律接著引出了第二主題，承接出現的是雙簧管。
兩隻木管樂器在模仿人聲的氣息運用下。
鋼琴變得異常柔美。
音樂廳裏彌漫著各種聲音色彩的平衡和統一。
第二樂章。
b大調慢板。
在齊峰收手後，樂團的低音弦樂組都在樂器安裝了弱音器。
在低沉靜謐的大提琴下，鋼琴展開了夜曲般的旋律。
華彩出現。
齊峰身體俯下，專注的目視著自己滑動的雙手，下巴時不時的擺動著。
在與大提琴之間的相互應答後。
長笛吹奏出優美的副主題。
木管樂器相互傳遞著這一篇章最後的餘音。
“美妙的感覺。”
第三樂章。
活波的快板。
降e大調。
夏冬手一揮。
‘linlinlin——’
一陣銀鈴聲突然在安靜的舞台出現。
“這是什麼聲音？”
“哪兒來的聲音？”
所有的觀眾都好奇的在舞台尋找了起來。
緊隨著小提琴組弓尾跳奏響起
又是一陣linlin響起。
中提琴的跳弓響起。
‘linlinlinlnlinlinlin——’
隨著linlindingding的聲音越來越大，越來越長。
舞台的氣氛越來越活潑，夏冬腳尖一立，整個身體高了一截，雙手揮動的像個孩童般。
這時，鏡頭才漸漸的拉向了打擊樂席最靠左的一個角落裏。
一個眯縫著眼睛的男人，正雞賊的拿著一個三角鐵。
右手拿著一個小鐵棍，隻要夏冬右手一動，他就會拿著小鐵棍在三角鐵內圈裏瘋狂的轉動。
但這瘋狂之下，暗含著某種規律般的律動。
三角鐵和弦樂的對音下，鋼琴以詼諧的隨想加了進來。
緊接著長笛帶著顫音動機加入了進來。
齊峰的演奏速度逐漸加快，音樂的流動性也越來越強。
隨著鋼琴強力的華彩消散，第三樂章落下。
第四樂章開始。
輝煌的終曲，降e大調。
凱旋的進行曲式。
齊峰看著樂團，雙手一落，一段氣勢十足的引走拉開終章帷幕。
以木管樂器為主體，雄壯地吹走出主題。
短笛的solo特寫鏡頭，演奏小姐姐在笛孔跳動的手指像是引領著整個木管組。
整個樂團帶著音樂積極的前進著。
樂團演奏的時間空襲中，齊峰騰出手，一把抹掉了額頭的汗。
在銅管強奏了大提琴第二樂章的主題後，他雙手在褲子一抹。
接著快速抬手搭在了鍵盤，觸鍵，一段華彩跟了樂團的節奏。
屬於齊峰最後的炫技時間開啟。
纖維、大膽、狂野。
神彩煥發，光耀鮮明。
後台。
海市交響樂團的休息間內。
從指揮間出來的年輕男子已經換了一聲極為合身的黑色禮服。