非但根特那個老騙子，蓋特林克和於爾根這兩位比利時著名古董藝術品鑒定專家，也有點不敢相信自己的耳朵。
一陣驚呼過後，蓋特林克立刻急切地問道：
“這是米羅的立體主義畫作，怎麼可能？斯蒂文，你是不是看錯了？我們雖然不擅長鑒定米羅的作品，但也看到過不少他的畫作。
在這幅立體主義油畫上，我們並沒有看到多少米羅的風格，你憑什麼說它是米羅的作品？能給我們講解一下嗎？我們非常疑惑！“
葉天輕輕點了點頭，微笑著說道：
“當然沒問題，眾所周知，胡安.米羅是一位非常多產的著名畫家，畫風經曆過幾次重要的轉變，最終才形成完全屬於自己的超現實主義藝術風格！
米羅的藝術是自由而抒情的，他的畫中往往沒有什麼明確具體的形，而隻有一些線條、一些形的胚胎、一些類似於兒童塗鴉期的偶得形狀。
他的畫作顏色非常簡單，大多是一些平塗而成的色塊、以及各種優雅的線條，在他的畫作中，我們能感受到自由、輕快、無拘無束等各種情感。
你們再仔細看看這幅畫，這些色塊與線條構成的圖案，是不是能帶給欣賞者一種自由輕快的感覺？這才是畫作的靈魂，雖然不是太明顯！“
話音落下，蓋特林克和於爾根立刻再次看向那幅油畫。
片刻之後，於爾根方才點頭說道：
“沒錯，畫作上這些圖案確實能帶給人一種輕快自由的感覺，但這似乎並不能證明，這就是米羅的作品！”
葉天輕笑著點了點頭，自信滿滿地繼續說道：
“確實如此，僅從這一點，的確無法證明這幅畫作是米羅的作品，沒有關係，我還有更多的證據，來佐證我的鑒定結論。
大家都知道，米羅的繪畫生涯早期，深受塞尚、梵高、畢加索，以及馬蒂斯等著名畫家的影響，他也曾經模仿過這些著名畫家。
在他繪畫生涯早期的很多畫作中，或多或少都能看到這些著名畫家給他帶來的影響，尤其在色塊的運用，以及線條的運動中。
就連曾經的立體主義畫風，也是他離開巴塞羅那、抵達巴黎之後，深受同鄉畢加索的影響，才發展出來的，雖然時間非常短暫。
他不但嚐試過立體主義的表現手法、也嚐試過野獸派、達達主義、以及其他很多種繪畫藝術表現手法，創作的相應藝術作品不少。
米羅正是從這些藝術表現手法中汲取營養，並得益於家鄉美麗的自然風景，以及深厚的藝術傳統，才發展出了超現實主義藝術風格。
大家眼前的這幅油畫，正是米羅轉型探索期的作品，在藝術史上的地位或許非常重要，因為它見證了超現實主義藝術風格的誕生。
正如蓋特林克先生之前所說，在這幅畫作上，我們可以看到塞尚、可以看到野獸派馬蒂斯、也可以看到畢加索等著名畫家的影子。
這幅畫作不是沒有靈魂，隻是非常隱蔽而已，畫麵上那些圖案和線條所表達出的自由輕快、無拘無束的感覺，就是它的靈魂。
在上世紀二十年代早期，米羅正在做藝術風格上的各種探索與嚐試，探索一種完全屬於自己的獨特藝術風格，而不是隨波逐流。
他取得了巨大的成功！通過一係列不停的探索與嚐試，米羅發展出了獨屬於自己的超現實主義藝術風格，成為了真正的頂級藝術大師。
這幅雜糅了多種藝術表現手法的立體主義畫作，切實地反映了那個時期苦苦求索的米羅、反映了米羅探索超現實主義藝術風格的過程。
米羅的立體主義時期很短，隻有幾年時間而已，流傳下來的作品也不多，正因為如此，很多人不自覺都會忽視他那個時期的畫作“
聽到這裏，現場眾人的眼睛不禁變得越來越亮了，一個個如同探照燈一般。
此時大家再看放在古董書桌上的那幅油畫，眼中頓時充滿了羨慕、乃至是嫉妒，恨不能將其據為己有！
結合葉天的講述，蓋特林克和於爾根也看出了更多東西，跟別人一樣，他們的雙眼也變得愈發明亮了。
在他們眼中，除了羨慕，更多的是激動，多少還有幾分疑惑，他們依舊不敢百分百肯定，這就是藝術大師米羅的作品。
沒有關係，葉天接下來的講解與動作，立刻解決了他們心中所有的疑惑。
“除了繪畫技法與藝術風格，還有一個更加直接的證據，可以證明這幅油畫究竟是不是藝術大師米羅創作的藝術傑作。
根特先生剛才說這幅油畫上沒有作者簽名，不知道創作者是誰，在這裏，我隻能說他沒有發現寶藏、發現美麗的眼睛。