大製作。
大場景。
需要的演員還挺多的。
劇組搭建起來的第一天，陳默就感覺整個劇組快沒自己的容身之地了。
好歹他也是掛著名字的導演！
當然，第一天他沒挑刺，默默汲取著老卡大導的手腕。看得出來，老卡之前憋了很大的勁頭。
這不，直接開拍了！
第一場戲，是男主角從酒吧裏被人扔出來的戲份，第二遍就過了，老卡居然很好說話。
接下來，就是拍主角在酒吧裏“見義勇為”的戲份。
偵察兵退役。
雙腿殘廢。
卻藏不住主角心中正義的小火苗。
乍一看，很有華夏兵王特色嘛~
老卡是個有趣的人，所以他給主角設計的劇情，一點不落俗套，主角貌似見義勇為，本質上卻是多管閑事。
被他見義勇為的女人，在主角打她男朋友的，使勁巴拉男主角，一個勁叫著男主角“滾蛋”。
竟然又有幾分喜劇的衝突效果。
陳默小啟發不斷，可謂受益匪淺，大師不愧是大師。
千萬別小瞧商業元素，一旦融入進去一丟丟不一樣的東西，立刻就可能產生化學反應，俗套的劇情也可能搖身一變為有深度又受市場歡迎的藝術。
老辣的詹姆斯·卡梅隆！
酒吧發生矛盾這場戲，拍了五條才過，跟主角、配角的演技無關，都是因為酒吧意外。
效率出奇的高。
接下來，卡梅隆總算注意到陳默，把監視器讓了出來，示意自己累了，由陳默主導後麵兩場戲。
直白說，就是考驗！
陳默第一場。
兩個“研究所”的工作人員在酒吧外帶走男主角的戲，之間有幾句濃鬱好萊塢風格的俏皮對話台詞。
也正是這幾句對話，確立了主角的性格特征。
身殘誌堅！
靈魂純粹。
向往新生。
這場戲，可以說很簡單，也可以說非常重要，在劇情走向上起到的是為後麵一係列主角的作為鋪墊的作用。
陳默不帶怵的！
安排機位。
因為鏡頭簡單，陳默隻用了三個機位。
一號機拍男主角視角。
二號機拍研究所工作人員視角。
三號機俯拍！
安排完機位，陳默去與三位好萊塢演員溝通。
老卡就在旁邊，三位好萊塢演員就算不給陳默麵子，也得給老卡麵子，認真聽唄。
實際，他們誰的麵子都必須給。
老卡有成績，有威望，陳默有錢，有潛力……誰，他們都開罪不起，好萊塢的生物鏈一點不比華娛圈子鬆懈，甚至還要更牢固。
陳默給演員講戲，戲講得很到位，依舊滿滿的帶著濃烈的陳默特色，或者說《生化危機》特色。
起初，演員們皺眉，老卡皺眉。
不過，當陳默拍完，直接強勢宣布“過了”，完全沒問過老卡意見的時候，眾人感覺不一樣了。
比老卡還效率！
傳聞不假。
關鍵，得看質量，看效果。
老卡禮貌的湊過來，陳默順勢微不可察的讓開監視器位置，老卡看完監視器的回放，再看看陳默，點點頭沒說話。
沒得挑剔！
一切，恰如其分！
特別最後那個俯拍男主角臨被帶走之前仰望星空的鏡頭，老卡看了都非常有感覺。
似乎，預示著後麵劇情的發展……
相當藝術。
某種意義上來說，或許老卡今天自己拍，可能都想不到增加這麼一個鏡頭。
他，有點急了。
電影是藝術！
急，是電影藝術的大忌諱。
老卡太懂這其中的差別了。
早期的老卡拍電影，即使在好萊塢都算快槍手，後來為什麼技巧嫻熟了，反倒慢了下來，真不是不差錢開始養老了了的緣故，而是大徹大悟後，方明白過來電影藝術慢工出細活的重要性。
從陳默的身上，老卡恍惚間看到了自己年輕時候的影子，不過，陳默比他年輕時更成熟。
老卡了解陳默，大體是通過朋友或者朋友的朋友轉述，大家都認為陳默是個徹頭徹尾的體驗派。
然而，老卡覺得，陳默應該是正宗的技巧派。
起碼作為導演，陳默給他的感覺如此，去設定演員在一定情境中，不同演員該做何種不同的反應，然後基於這種考慮去強調演員該如何表演，並且要求演員絕對服從。