一部電影的鏡頭是有限的，時間是有限的，怎麼在這些有限當中盡可能的有條不紊的表達出更多的意思。
這是一門深厚的功課。
按照華夏話來，言已盡而意無窮，這是一種表達上的技巧。
拍一個鏡頭，給觀眾看一個鏡頭，他們看到第十分鍾會覺得，噢，是這樣。
拍第二個鏡頭，把它放在第四十分鍾作為對比，觀眾看到就會立時想起前麵的畫麵，並且會感歎，這阿甘真不是玩意/這阿甘真黑/這阿甘包裝的真好。
這樣就是畫麵鏡頭設置想要取得的效果了。
而想取得最大的效果，那無疑是要讓兩者對比的足夠強烈。
甘敬沒有係統的學習過執導，唯一一部獨立執導的影片《隻有你》不僅是玩票性質，還是一部翻拍片，不過，這樣也有這樣的好處，他總是在不斷思考當自己坐在觀眾席上的時候是想要有什麼樣的體驗。
或者，應該是有什麼樣的畫麵才能讓身為觀眾的自己感覺到用了心。
你這樣一部《降州長》找了那麼多明星放在畫麵上，我就要買票麼？
不盡然。
你這些明星是能發揮出什麼樣的化學反應才是看點。
有什麼是比熱舞、享樂、激烈畫麵更能在開始鼓噪起觀眾心情的？
當胡戈放聲大笑，一把把懷中女孩推進泳池的時候，
當周訊醉意熏然，歪著腦袋隨著音樂節奏起舞的時候，
當斯嘉麗眼放電波，從施瓦辛格身邊拽過正在交談的阿甘肆意擁吻的時候，
一副名利場的眾生態就從屏幕上蹦出來了。
觀眾剛開始坐進影院就看到這樣一幕開頭，他們可能會懷疑，咦，胡戈看著老老實實的，是不是現實中就是這樣？周訊是酒鬼嗎？斯嘉麗和阿甘真有關係麼？
有著這樣的聯想沒關係，接下來繼續看，場景從酒宴上切換走，故事裏會給出似是而非的答案。
下午半的時間，甘敬一直是在和周申溝通探討，這部片子不僅僅是要在國內上映的，同時也是要在美國和其他片子競爭，所以，不是格調就一定不好，隻在於外國人能不能理解？能不能追捧？
甘敬從這個角度服了導演周申，於是乎，前麵拍的素材畫麵就有了決定，那些都將作為備選，現在需要重新拍攝戲份。
國內演員沒有異議，國外的嘛，這就由甘敬自己來溝通了。
好在，這幾位裏有檔期充足的、有好話的、有關係匪淺的，這個事就這麼決定了。
不過，今晚上先拍攝的是酒宴尾聲時的畫麵，施瓦辛格酒後建議甘敬可以換一個領域嚐試一下新鮮的挑戰，一直在好萊塢裏已經沒了樂趣。
主角對此有些意外，但在詢問自己經紀人、前女星之後自負的欣然同意，到了第二，他立即就是宣布要競選州長。
這樣設置自然是因為電影藝術上的誇張化了，不然，單是解釋人物動機恐怕就得整整一部片子。
傍晚的時候，甘敬和施瓦辛格、周訊分別對了詞，然後晚餐時刻他沒有吃太多以免影響狀態。
這個鏡頭對於阿甘和周訊的要求都是蠻高的，倒是施瓦辛格隻要表現醉意和些許挑釁就好——雖然是架空背景，但屏幕前的觀眾都會知道這一位是當過州長的。