《齊天歸來》在宋慕原來的世界中，號稱“國產動畫良心”，更被許多粉絲稱為“當代國漫分水嶺”。
事實也的確如此，六十年代初，一部《大鬧天宮》的上集得到上映，這部完全展現華國傳統文化、擁有華國民族特色的動畫，代表了當時華國動畫的巔峰，那水墨風的畫風，富有節奏的念白，一唱一打如同京劇般的細膩，無一不震撼了世界。
然而，以海市美術電影製片廠的逐漸沒落為開端，華國動畫逐漸衰弱下來，劇情低齡、製作粗糙、缺乏藝術性，幾乎成了華國動畫的代名詞。
在這樣的市場環境中，並非沒有努力想做好動畫的人，但是市場就是劣幣驅逐良幣。
例如一家叫做雙青樹的動漫公司，計劃用心製作一個名為《妖俠》的係列動畫電影，前後一共製作完成三部，三部卻都連連虧損，加上CEO患癌症去世，導致原計劃五部的《妖俠》，第四部就變得遙遙無期……
如果說《妖俠》生不逢時，《齊天歸來》則遇上了一個好時候。
隨著華國人民口袋裏的錢越來越多，華國電影漸漸複蘇，院線也重回人們的視野中，加之新一代的正版意識越來越強，在這樣的時間段裏，一部雖然稍微有些瑕疵，但設計傳承華國審美、混搭大量精美電腦特效的《齊天歸來》，爆火也在情理之中。
這樣一部動畫，拿到如今宋慕所處的年代，能成功嗎？
答案是不得而知。
由於原世界的《齊天歸來》是一部3D動畫，之所以能爆火，裏麵的精良電腦特效自然功不可沒。
而宋慕所處時代的計算機性能，還遠遠低於二十一世紀。因而想像《劈山救母》、《花木蘭》那樣，完美複刻的同時，進行魔改升級根本不可能。
目前這個時代3D動畫都還沒有誕生呢，又何談完美複刻？
當然，宋慕也有著自己的優勢。
首先，華國的動畫環境還沒有跌落到深淵，便被宋慕逐漸拉回了正軌。她非但不需要跟市場上的其他“劣幣”進行角逐，更隱隱有著“華國動畫第一人”的名聲加成。
其次，她知道《齊天歸來》的薄弱之處，比如虎頭蛇尾的倉促結局，比如有些轉折點太過生硬，比如人物行為不合邏輯，甚至有些笑點太過尷尬，這些問題，宋慕都可以在立項初期便統統回避掉。
總而言之，這部魔改2D版《齊天歸來》，到底是否能夠成功，在宋慕自己心裏，遠遠不如她製作的其他動畫那麼有信心。
精英小組的其餘人都在靜靜地看著劇本，宋慕則默默地看著他們，希望從他們的臉上看出蛛絲馬跡，從而判斷自己魔改的這個劇本的好壞。
不知道過去了多久，韓陽秋第一個看完劇本。他輕輕將劇本放下，卻沒有馬上出聲，生怕影響到其他還沒看完的人。
緊接著，劉小萍、李學林、王雪也都全部看完了。直到這時，眾人才敢發出聲來。
“怎麼樣？”宋慕有些期盼地問道。
“簡直太厲害了啊！”李學林第一個為宋慕送上了一記彩虹屁，他的麵色有些尷尬，不好意思的撓撓頭道：“看了您的劇本後我才知道，我之前那些擔心都是多餘的。”
“你看了之後才知道的麼？”劉小萍在此刻突然有起了與李學林抬杠的心思，這一刻她猶如杠精附身：“也不想想咱們領.導寫的那些劇本，不論是《劈山救母》還是《花木蘭》，哪一個不是老故事新說？到了《西遊記》怎麼可能按部就班的來？肯定也是老故事新說呀！”
她這話說的有理有據，而且非常硬氣，完全忘記了自己其實是個事後諸葛亮，看劇本之前，她明明是第一個擔心的！還準備拿一個白龍馬的劇本來頂！
李學林不知道是也忘了，還是不想在領.導麵前跟劉小萍抬杠，他竟然唯唯諾諾的連連應是，頓時搞的劉小萍沒了抬杠的興致。
聽完兩個話癆的簡評，宋慕又看向另外兩個“啞巴”，想聽聽這兩個人又有著怎麼樣的見解。
韓陽秋見狀第一個發言：“挺好。”
王雪則細聲細氣地提出要求：“組長，您應該也畫了些概念圖吧？我想先看看圖，之後再做評論。”
“小雪果然了解我呀。”宋慕樂嗬嗬地誇了一句，接著便滿足了她的要求。
她讓韓陽秋打開投影儀，自己則拿起鼠標，一通點擊之後，宋慕畫的概念圖，便投影到了幕布上。