德.克萊德曼的曲子，像什麼《致愛麗絲》、《童年的回憶》、《夢中的婚禮》、《水邊的阿狄麗娜》等。理查德的曲子在學生中特別受歡迎，彈琴難度不大，旋律也都不分優美。但這“難度不大”是對有一定鋼琴基礎的人來說的，基本上說，達到鋼琴四、五級的水平，就能夠彈奏大部分理查德的曲子了，但如果一點底子都沒有，彈起來也是十分困難的。陸維想起自己第一次練習《夢中的婚禮》的時候，足足彈了小兩個月吧，要知道，那不過是一比較簡單的曲子。
陸維在音樂樓的樓道裏走著，想找架鋼琴來熟悉下感覺，自從無常老鬼將“威廉.肯普夫”這位著名的世界鋼琴演奏家的部分能力傳給自己之後，陸維還一直沒有機會親自在鋼琴上體驗過呢，想到威廉.肯普夫這個名字，喜歡鋼琴的陸維心裏就一陣激動。
陸維這麼喜歡這個鋼琴演奏家是有原因的，在所有古今中外的鋼琴作品中，陸維對音樂大師貝多芬的作品最是情有獨鍾，世人一提到貝多芬，往往隻知道他寫的著名的第五交響曲《命運》，但陸維卻一直認為，貝多芬一生最大的音樂成就，或說貝多芬的音樂的靈魂，都在他的鋼琴奏鳴曲裏。《月光》、《悲愴》、《熱情》、《暴風雨》、《黎明》……這些著名的鋼琴奏鳴曲，陸維前生曾經聽過無數遍，也曾經無數次地嚐試去彈奏哪怕其中最簡單的一，可即使以陸維九級的鋼琴水平，想要詮釋這樣大師極的作品，仍然是力不從心。沒辦法，這些曲子需要的技術和藝術方麵的東西實在是太高了，不然，貝多芬的三十二鋼琴奏鳴曲也不會被稱為整個鋼琴音樂史上的《新約全書》。
威廉•肯普夫德國鋼琴家、管風琴家、作曲家。1895年11月25日出生於東普魯士的於特博格一個音樂家庭，父親是皇家音樂主管和波茨坦聖尼古拉教堂的管風琴師。同時也是波茨坦宮廷樂隊的隊長。在肯普夫幼年時，因聽到蘇格蘭鋼琴家弗雷德裏克•拉蒙德彈奏貝多芬的，受到鼓舞，開始學鋼琴。從小由父親啟蒙學習鋼琴，9歲進入柏林高等音樂學校，跟隨羅伯特•卡恩學習作曲(卡恩曾師從勃拉姆斯)。1914年他到波茨坦維多利亞預科學校學習，後又回到柏林高等音樂學校鑽研音樂史和哲學。分別師從巴爾托與卡恩學習鋼琴和作曲，1916年在個人第一場演出中同時演奏鋼琴與管風琴。1917年以鋼琴演奏與作曲得到柏林市頒的門德爾鬆鋼琴與作曲獎。1918年度與柏林愛樂樂團合作演出。二次大戰前在世界各地演出，足跡遍及歐洲、南美與日本。戰後1951年到倫敦演出，1964年至紐約演出。在演奏生涯最後幾年裏，他的曲目多以德國古典與浪漫派作品為重心，被認為是當代德國鋼琴家的代表人物，闡釋貝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯鋼琴作品的權威。獨奏之外，肯普夫也參與室內樂演出，經常與梅紐因、謝霖和羅斯特羅波維奇等人合作。此外還從事教學與創作。1931－1941年間，曾與費舍爾等人在波茨坦的暑期高級班裏擔任教授，戰後還主持過貝多芬鋼琴作品講座，許多後輩傑出鋼琴家都接受過他的指導，包括出色的鋼琴家是內田光子。1991年5月23日，肯普夫逝世於意大利波西塔諾。
陸維曾經聽過很多版本的《月光》奏鳴曲，威廉•肯普夫演奏的版本是陸維最為認可的一個版本，那是真正的、純粹的貝多芬的聲音，十五分鍾的演奏，陸維每次聽得都如癡如醉，想到自己有可能達到那樣的高度，隨心所欲地演奏貝多芬的作品，陸維的心裏一陣熱切。
可讓陸維鬱悶的是，自己連一把鋼琴房的鑰匙也沒有。自己班裏現在分的也隻是一些風琴房。
不過這些都難不住陸維，他看到哪個小琴房裏麵沒有人，就輕輕推一下門，這是陸維前世經常幹的事兒，經常會有一些師兄師姐練完了琴忘記關門，陸維就可以進去彈個痛快了。
今天陸維的運氣不太好，一樓和二樓隻有幾個琴房是空著的，看來理查德的曲子對大家的吸引力還真是不一般的大，陸維聽到大部分琴房裏都在響著斷斷續續的《致愛麗絲》，這也是理查德彈奏的最廣為人知的一曲子，但其實，這曲子也是貝多芬寫的，是一鋼琴小品。
陸維剛來到三樓，便聽到一陣《土耳其奏鳴曲》的聲音，陸維走過去一看，一個琴房門口開著，裏麵幾個女生正圍著一個彈琴的男生，不時出一陣陣讚歎聲。
那個男生正是聲樂小組的趙傑，邊上那幾個也都是他們班的女生。陸維知道趙傑和高老師的關係很好，估計這琴房的鑰匙也是朝老師借的。
趙傑反複地彈著《土耳其奏鳴曲》第一和第二主題，莫紮特的這作品雖然叫《土耳其進行曲》，但其實熟悉土耳其音樂風格的人都知道，這曲子的土耳其風格並不濃。樂曲一開始是在a小調上的第一主題，曲調輕盈活潑、節奏富於彈性；接著是第二主題的出現；然後重複第一主題而結束了第一樂段。趙傑現在彈的，就是這兩個部分。陸維知道，趙傑是在張爽那裏找的譜子，這家夥，經常喜歡彈一些比較難的曲子來炫耀自己的鋼琴水平，實際上以陸維現在的欣賞水平來聽，趙傑彈得簡單糟糕之極。