寫意畫事件（上）
“格格，我們上次的功課可有做完了？”焦秉貞，字爾正，山東濟寧人。康熙時為欽天監五官正，供奉內廷，善畫人物、山水、花鳥，尤精於人物，畫法以工筆重彩法為主，參以西法，講求明暗遠近，真實感較強，開院畫新風，在當時頗有影響。曾奉敕作《耕織圖》，雕版後流布四海。傳世代表作有故宮博物院藏《仕女圖》冊等。
“老師我的功課都做好了，老師看看可有什麼不妥的地方？”
焦秉貞看著畫上隻是簡單的幾筆就勾畫出來的那一束茶花，栩栩如生，連連點頭。“很好，格格十分好。不過這些地方還是有點小小的不足之處，要這樣會更加的好一些。”說著就一一的改了那些不怎麼好的地方，雖然是有些不好的地方但是在他的心裏卻是十分的滿意，要知道幾個阿哥在這個上麵都來的上幾筆，但是要想畫出最好看的畫來那是不可能的。他也沒有辦法不是嗎？阿哥們都忙著做什麼他還能不知道嗎？這也是必然的。而幾個格格要麼就是沒有這個天賦要麼就是不知道用功，愛玩，加上萬歲爺也沒有指望自己的女兒能是一個大畫家來著，知道一點就好，不給皇家丟臉就是可以了。不過這個才六歲大的小格格不是他說，還真是很有天賦，如果好好的教導，成為一代大畫家的可能性，那還是有八層的把握，不然他也不會一知道她要來繪畫課，自己就馬上跑來了。這個小格格真的是一個很有趣的人，她做的畫全部都是四季的花卉，還有就是那山水畫是畫得最好的，不過他們幾個都不敢讓她畫，隻因為那山水畫讓人感覺上是飄渺出塵之味十分的濃厚，加上她本人給人的感覺就不怎麼妙了，如果讓萬歲爺知道了那可是一件不得了的事情，在加上各位阿哥對這個妹妹可是沒有什麼好說的，十分的關心，如果讓他們……自己還想活著了就不去做那樣的事情了。
焦秉貞看了看慧琳說道：“也罷，格格要是喜歡就教教你寫意牡丹好了，下官看那牡丹還不錯。花鳥畫的畫法大致可分為二類：工筆花鳥；寫意花鳥。昆蟲亦有工、寫之分。表現的方法有：白描（又稱雙勾）、勾勒、勾填、沒骨、潑墨等等。他和山水一樣，有悠久的曆史。花鳥畫的學習步驟不外乎臨摹、寫生、創作。表現的主題有：竹、蘭、梅、菊、牡丹、荷花等；禽鳥有：雞、鵝、鴨、仙鶴、杜鵑、翠鳥、喜鵲、鷹；昆蟲有：鸚鵡、蝴蝶、豐、蜻蜓、蟬，雜蟲有：蟈蟈、蟋蟀、螞蟻、蝸牛、蜘蛛等。名家畫小寫意是通過相對（工筆花鳥畫）比較自由的方法表現對象的形態、特征。它的特點是真實、生動。是花鳥中一種比較普遍的畫法。大寫意在中國畫中是一種比較難掌握的畫法，需要有很好的基本功，在表現對象的時候，帶有很強的主觀性，造型大膽、誇張。它的特點是，具有很強的抒情性、創造性、趣味性，給人一種瀟灑、氣派、落落大方的藝術感受。淡彩花鳥畫是在白描的基礎上，按照表現對象的固有色，淡淡的渲染一層或兩層顏色的花鳥畫作品。它的特點是淡雅、清新。重彩花鳥畫是在淡彩花鳥畫的基礎上，反複渲染，使所畫對象的固有色達到飽和狀態為止，甚至誇張表現對象本身色彩的花鳥畫作品。它的特點是富貴、壯觀、莊重、古樸……”
慧琳認真的聽著，不過這些她早就知道了，但是也不好表現出來不是嗎？要尊師重道，這點她是明白的。
“寫意牡丹怎樣畫才更有層次？注意筆法，用筆不幹脆，拖遝，是一個原因，第二是要注意不要太著急，分層次畫，上一層八成幹時再畫第二次，第三個原因是毛筆上的顏料占的含糊，一般寫意的色彩花卉有粘粉和不占粉，白粉不可以太濃，比牛奶稍濃就好，顏色之占毛筆的頭部三分之一就可，太多顏色和白粉就混濁不清了，或者不用白粉，直接占色畫，注意筆頭水粉控製，用筆上最好一支筆從頭開始畫中間別占色從花的內部網外畫，這樣就中間濃外麵淡，也符合花的實際情況，然後等八成幹後再補色，不夠的地方加重，你如果花得時候頻頻占色就容易畫過了，國畫不能一次畫夠，需要多次積累，加重。當然個別情況例外。”
慧琳很是認真的聽著，不過卻是在想別的東西。
焦秉貞一看慧琳的表情就知道這個小格格沒有在好好的聽他說，不過他與慧琳相處的日子是不多，卻也知道的她是明白了或者說是早就知道了才會這樣的，想想看怕是後者多一些的。他在宮裏的日子也不算短了難到還不知道她的意思嗎？“好了就不多說了，我想格格也明白了，就畫上一幅寫意牡丹，等下次上課的時候拿來看看，對了格格現在可是要離開回後宮？”