《B區號》殺青後，許正道他們立刻著手後期工作。
剪輯是電影後期最為重要的一環，甚至可以是電影藝術的二次創作。東瀛著名導演黑澤明過，劇本和剪輯掌握著一部影片的生命。
剪輯師通過對原始素材和諸多藝術要素的調整，能夠使電影的結構更加嚴謹、節奏更加流暢、主題更加鮮明，從而大大增強影視片的藝術表現力和感染力。
不過《B區號》有些特殊，基本上都是長鏡頭，對剪輯沒有太高的要求，隻需要將不同的鏡頭組接在一起就行。許正道他們動作很快，隻用了五的時間，便完成了圖像和聲音的剪輯，將400多分鍾素材，剪成了九十分鍾的電影。
正常情況下，剪輯完成後，就該給電影加入聲音特效，然後為電影配樂。
《B區號》是偽紀錄片，沒有配樂，也不能加入音特。原版《B區號》就不懂這一點，在電影中加入了音效。比如原版男主角看到鏡子上有塊白布，下麵有紅字，就把白布揭開。在他揭開白布的瞬間，音效就冒了出來，“轟”的一聲。觀眾剛看的時候，可能會被嚇一跳。但回過神來會破口大罵，這他麼是偽紀錄片啊，哪裏來的音效？
在剪輯完成後，許正道他們跳過了聲效和配樂的流程，直接開始為電影製作字幕。由於《B區號》要送到電影節參賽，除了片頭字幕和片尾字幕外，還必須為電影配上英文字幕。他們專門花錢從外國語大學請了個老師，將人物對話翻譯成英語。
足足忙了一周，字幕終於完成，《B區號》的最終剪輯版也徹底完成。
在完成剪輯後，許正道拿著樣片來到學校，讓田狀狀看自己的成果。
田狀狀看過《B區號》的劇本，還給許正道提過意見。看完樣片後，田狀狀十分滿意，跟最初的劇本相比，故事精彩了很多。他覺得這部電影從構思到手法都非常新穎，以偽紀錄片形式步步深入，將驚悚感帶入佳境。看到最後，連他都覺得頭皮發麻，背脊發涼。
田狀狀認為《B區號》是一部非常優秀的恐怖片，放在國產恐怖片中絕對是頂尖的作品，放在世界上也是一流的；要是能在國內上映，肯定會大獲成功的。
許正道也是同樣的看法，畢竟恐怖片在國內是很有市場的。
001年導演阿甘拍攝的恐怖片《閃靈凶猛》爛得跟屎似的，竟然取得了1500萬的票房。隨後他又拍攝了《凶宅幽靈》和《黑請閉眼》。這兩部電影都是糟糕透頂的爛片，被《第十放映室》狠狠吐槽了一番，但票房都獲得了極大的成功。
要是《B區號》能在國內上映，肯定能夠成功。
可惜《B區號》中有鬼，不可能過審，自然不可能在國內上映。
許正道在籌備《B區號》的時候就清楚這一點，對在國內上映根本沒有抱希望，所以，他沒有覺得有什麼遺憾的。對他來，最重要的是將電影送到國到去參賽。隻有電影的海外版權賣出去了，自己才有可能拍下一部電影。
從學校出來後，許正道將蔣星他們叫到羅馬花園，討論到電影節參賽的問題。
蔣星是加拿大華裔，對國外情況比較了解，又是電影的製片人，從電影籌備開始，就一直在思考去哪個電影節參賽。他將自己收集到的信息講了出來：“我查了接下來幾個月將要舉行的電影節，適合我們的有這幾個。首先是加拿大奇幻電影節，這個電影節在蒙特利爾……”
“老夜，那不是離你家很近？你家就在蒙特利爾嘛。”
“確實挺近的，我以前還去當過誌願者。”
“這個電影節怎麼樣？”
“這個電影節是個比較新的電影節，成立還不到十年。我記得是96年的時候，一群0歲左右的瘋狂影迷舉行了第一屆加拿大國際奇幻電影節。這個電影節跟其他電影節有個不同的地方，雖然是北美土生土長的電影節，但最開始是以港產槍戰片、黑幫片和恐怖片起家的。我記得97年的時候，杜琪峰帶著《一個字頭的誕生》到電影節，舉行首映式。當時我還見到杜琪峰了。現在變成了世界性的電影節，但每年還是有好幾部港產片首映。”
“竟然是以港產片起家的，香江電影90年代真牛逼啊。”
“老騷，別打岔！老夜，你繼續！”
“經過將近十年的發展，現在加拿大奇幻電影節選片範圍已囊括全世界。當年及前一年度最重要的類型片，無論長短，基本都上都會展映。電影節以前不評獎，但今年開始評獎了。我覺得加拿大奇幻電影節挺適合我們，這個電影節本身就是以為槍戰片、黑幫片和恐怖片為主，很適合我們；又是以港產片起家的，對華語片也有親近感。
接下來是富川國際幻想電影節，每年七月左右在韓國京畿道富川市舉行。它於1997年首次舉辦，主要放映是以愛、幻想和冒險為主題的電影。參展作品包括競爭單元與非競爭單元。這個電影節是有獎金的，能為獲獎影片提供00萬到000萬韓元不等的獎金。