市場的指向，就是科技發展的最大原動力。
有郝英俊這樣bug級別的標杆豎在那裏，本來就發展迅速的攝影&播放技術得到了日新月異的發展。並且在很久很久之後的後來，郝英俊的成功，也的確促進了新一輪審美的形成。
比如，選演員隻選對的不選貴的。
比如，好好地講一個故事，而不是低俗的炒作吸引眼球。
比如，講故事注重邏輯，那些神經病一樣的編劇還是辭退了的好，如果實在找不到好故事拍，網絡上有的是大火的等著，與時俱進跟得上觀眾的審美。
比如，做導演你就要學會揚長避短，擅長玩大場麵的，就好好地玩大場麵，別唧唧歪歪的在狗血感情史上墨跡。而擅長玩小清新的，也自去玩你的小清新。擅長狂撒狗血設置爽點的，也盡可能的往上麵湊，別什麼火就悶著頭上，到時候拍成四不像，不光你自己要撲街，也汙染觀眾的眼球啊！
很多的比如。
這些比如，在郝英俊橫空出世之前，沒有人意識到嗎？
怎麼可能！我大中華泱泱大國，什麼都缺，就是不缺人才！連那些鍵盤俠們都能說的頭頭是道，何況那些專業人士呢？但不得不說，這就像是溫水煮青蛙，天下大勢慢慢的淪落至此，所有人都被困在這潭深水裏，誰都不想蹦出來，誰都不敢蹦出來，敢為天下先的人，不但需要智慧，還需要力量，更需要勇氣。
商業化，其實是有利有弊的。利則是，它為所有圈子裏的人提供了施展的空間。弊則是，慢慢的，所有人都會變得因循守舊——見什麼領域有利可圖了，立刻一窩蜂的圍上去，但誰都不願意去做那個探路人，畢竟，相對於成為開山祖師，名利雙收的結局，死的比誰都慘才是更大概率的常態。大家都是生意人，萬事都要求穩妥。
所以娛樂圈就是這麼一個畸形的圈子。從導演到演員，其實都可以算得上是‘搞藝術的’。但掐住他們脖子的人，各路投資商，又全都是逐利的商人——賺錢才是他們的天性，至於你說你拍出來的是了不起的經典……可惜賠的褲子都掉了，經典有個屁用啊！
這種怪圈，不獨國內的娛樂圈無法擺脫，就連好萊塢，照樣如此。所以拍那些有想法的藝術片的，大部分都是獨立製片，至於大電影廠，偶爾製作一部藝術片，還都是為奧斯卡量身定做的，什麼種族啦人性啦，而且終歸揭底，還是為了利益。
其實對大部分觀眾來說，這種現狀也沒什麼所謂。因為大家進電影院，說白了還是為了娛樂，為了放鬆，一部夠爽夠刺激的爆米花電影已經足夠驚喜，甚至如果是那種晦澀不堪的‘藝術片’的話，他們還不樂意去看呢！但還是那句話，商業片不比藝術片逼格低，但爛片是根本沒資格談論逼不逼格的。你以為是個人就能拍好商業片？
郝英俊的確是為國內的商業電影樹立了一大堆模板。
拍第一部第二部的時候，還有很多人眼紅，覺得這就是個用特技砸人的暴發戶，‘要是我也能用上這種後期特效，我能做出比他還要牛逼的電影來’。有這樣想法的人，可以說是不勝枚舉。
但郝英俊接下來的‘大方’舉動，果然就引來了輿論界的一片嘩然。
他不是成立了一個特效部門嗎？隻要付出一定的代價，他都可以幫忙別人的電影做後期特效，保證不偏不倚，不糊弄差事。
郝英俊前兩部電影的火，那可真不是一般的火。簡直稱得上是席卷全球了，那叫一個名利雙收啊！大家都是內部人士，掐指一算，就大致估摸出他能賺多少錢了……那銷魂的數字，真讓人眼紅心跳啊！
前麵已經說了，娛樂圈就是個格外因循守舊的圈子，一部電影火了之後，接下來肯定會上馬n部同樣題材的電影，誓要抓住大熱的尾巴，跟著一起火一把！
更何況，郝英俊的電影裏有什麼啊？太好複製了！粗略的想一想，真是一點難度都沒有！唯一稱得上是技術壁壘的，還被郝英俊自己作死賣出去了——他給製作後期特效啊！雖然收費挺黑，但你說他夠不夠蠢？這不是資敵嗎哈哈哈，反正如果是自己的公司掌握著這種大殺器，是絕對不會給外人用的，花多少錢都不成！
但技術層次上是不用愁了。以他們這些大導演的水平，搞出來同樣火——不對，應該是更加火的一部電影，那還不是手到擒來的事？
而且他們還有先天優勢。
郝英俊畢竟是個娛樂圈新人，盡管崛起的飛快，他手裏的資源相比那些老人來說，也差點意思。你看他拍個電影，找了一群生麵孔——第二部電影倒是好了一點，但仍然一個能撐得住場的一線明星都沒有……寒酸！簡直忒寒酸！光用自己公司的明星，就能搞出一個超豪華的陣容來！既然玩，就玩票大的！
郝英俊這家夥太不上道了，部部都是大片也就算了，還偏偏那麼高產！他們要是再不雄起一把，市場就被他玩壞了！到時候年度票房前三都是他的作品，叫國內的娛樂三巨頭麵子往哪兒擺？