“音樂布局”是於會泳關於京劇唱腔的一個較新的概念。他之受知於江青，就在江青在上海定《沙家浜》為樣板時，他在報紙上發表了一篇《論〈沙家浜〉的音樂布局》的文章。“樣板”當時還未被人承認，於會泳這篇文章正是她所需要的。文章言之成理，她很欣賞。關於音樂唱腔，毛澤東提出：一定要有大段唱，老是散板搖板，要把人的胃口唱倒的。江青提出一個“成套唱腔”的概念。到於會泳就發展成“核心唱段”。這些都是有道理的，但是不能絕對。老戲也有成套的唱腔。《文昭關》、《捉放曹》的“歎五更”都是成套的，也可以說是唱段的核心。《四郎探母》楊延輝開場即唱，而且是大段，但從劇本看，卻很難說這是核心。唱腔布局不能機械劃分，首先必須受劇情的製約。但是唱腔要有總體構思，是對的。否則就會零碎散亂。
於會泳的功勞之一，是創造了一些新的板式。例如《海港》的“二黃寬板”。演員拿到曲譜，不知道怎麼拍板，因為這樣輕重拍的處理，在老戲裏是沒有的。又如《杜鵑山》柯湘唱的“家住安源平巷口”就不知道是什麼板。似乎是西皮二六，但二六的節奏沒有那麼多的變化。起初是比較舒緩的回憶，當中是激越的控訴，節奏加快，最後“叫散”，但卻轉為高腔，結句重複，形成“搭句”。於會泳好像也沒有給這段新板式起個名字。
於會泳設計唱腔還有一個特點，即同時把唱法（他叫做“潤腔手段”）也設計出來。在演員唱不好時，他就自己示範（他能唱，而且小嗓很好）。
於會泳有罪，有錯誤，但是是個有才能的人。他在唱腔、音樂上一些經驗，還值得今天搞京劇音樂的同誌借鑒，吸收。
一九九六年十一月十七日
“音樂布局”是於會泳關於京劇唱腔的一個較新的概念。他之受知於江青，就在江青在上海定《沙家浜》為樣板時，他在報紙上發表了一篇《論〈沙家浜〉的音樂布局》的文章。“樣板”當時還未被人承認，於會泳這篇文章正是她所需要的。文章言之成理，她很欣賞。關於音樂唱腔，毛澤東提出：一定要有大段唱，老是散板搖板，要把人的胃口唱倒的。江青提出一個“成套唱腔”的概念。到於會泳就發展成“核心唱段”。這些都是有道理的，但是不能絕對。老戲也有成套的唱腔。《文昭關》、《捉放曹》的“歎五更”都是成套的，也可以說是唱段的核心。《四郎探母》楊延輝開場即唱，而且是大段，但從劇本看，卻很難說這是核心。唱腔布局不能機械劃分，首先必須受劇情的製約。但是唱腔要有總體構思，是對的。否則就會零碎散亂。
於會泳的功勞之一，是創造了一些新的板式。例如《海港》的“二黃寬板”。演員拿到曲譜，不知道怎麼拍板，因為這樣輕重拍的處理，在老戲裏是沒有的。又如《杜鵑山》柯湘唱的“家住安源平巷口”就不知道是什麼板。似乎是西皮二六，但二六的節奏沒有那麼多的變化。起初是比較舒緩的回憶，當中是激越的控訴，節奏加快，最後“叫散”，但卻轉為高腔，結句重複，形成“搭句”。於會泳好像也沒有給這段新板式起個名字。
於會泳設計唱腔還有一個特點，即同時把唱法（他叫做“潤腔手段”）也設計出來。在演員唱不好時，他就自己示範（他能唱，而且小嗓很好）。
於會泳有罪，有錯誤，但是是個有才能的人。他在唱腔、音樂上一些經驗，還值得今天搞京劇音樂的同誌借鑒，吸收。
一九九六年十一月十七日