咆哮體一般被用來表達自己的強烈情緒，或是出於引起別人的注意，或是表達內心的不滿，總之，在中國語文中一向被冷落的感歎號，算是被徹底激活了，每天如海潮般湧動的互聯網字節中，從此多了一個很容易就被發現的符號。這是一個隻有大聲說話才會被注意到的時代，在電視熒屏的談話節目中，誰的聲音大誰才能搶占發言權，那些聲音小、不喜與人爭辯者，就隻好目瞪口呆地當一名聽眾。在社會生活當中，誰聲音大仿佛誰就有理，因為聲音大意味著強勢與權威。於是，一些社會事件發生後，我們看不到多少理性的分析和思考，隻看到持有不同觀點的人群在比拚嗓門，最後居然真的嗓門大的人占了上風。
咆哮體的流行，和名人一直霸占一些互聯網平台的話語權不無關係。以微博為例，在微博上，名人哪怕隻簡單的一個字，也會引來粉絲們成千上萬次的轉發，哪怕說上一句不疼不癢的家常話，也會引起一幹人等的圍觀。而作為普通博友，很難讓自己的聲音傳遞出去，哪怕是有價值的聲音，也會淹沒在眾聲嘈雜之中。而咆哮體的出現，提高了網民們的發言分貝，通過共同使用咆哮體進行集體創作，他們也實現了話語權的輸出，再次證實了自己的存在。
咆哮體是一種帶有狂熱情緒的發言，它和任何階段性的網絡文化一樣，不會長時間地流行下去，在娛樂效果逐漸淡去之後，正常的表達方式會重新回來，俗語雲，有理不在聲高，咆哮體雖痛快，但如同人總不能高嗓門說話一樣，時間久了，導致聲音失真。還是心平氣和地看待一切才好，這樣偶爾的憤怒才顯得有力量。
微博裏沒有鄉愁
2010年中秋節，一些網民在微博上，以餘光中的詩歌《鄉愁》為模仿對象，紛紛撰寫“鄉愁體”文字。這種別致的表達方式，讓“鄉愁”這一正在消失的原生情感，再一次被我們憶起。
“小時候／鄉愁是一枚小小的郵票／我在這頭／母親在那頭。”餘光中的這首《鄉愁》，由於簡單易懂且寓意豐富，曾被傳誦一時，而它在今年中秋節被網友大麵積的“山寨”，很大程度上也因為其句式容易被套用。但博友們在寫“鄉愁體”時是否真正觸動柔軟內心，還尚且存疑。
這麼說是因為，曾經縈繞於幾代人內心深處的“鄉愁”，如今的年輕人，能感受到的已經不是太多。對於餘光中那代人來說，鄉愁是對隔海相望的故土的懷念，對於20世紀八九十年代的文學青年來說，鄉愁是一個無比敏感的詞彙，每個曾經熟悉的地方都會留下短暫而溫暖的回憶，對於早期的北漂一族來說，鄉愁是對家鄉悠閑生活的深深眷戀。
現在的網絡一代們還有鄉愁嗎？在他們看來，鄉愁或許就是文藝青年矯揉造作故意虛擬出來的一種情緒，用以顯現他們的情懷，在更年輕一些的孩子們看來，鄉愁如同書信一樣，是被時代丟棄的老古董。在惡搞、無厘頭文化成為網絡文化的主流時，一個流露出鄉愁的人就像那個不可思議的“愁容騎士”堂吉訶德，是被要圍觀和嘲笑的。
生病的人不會再有鄉愁，因為高昂醫藥費帶來的愁苦足以讓鄉愁沒有生存的空間。在鄉愁被泛情感化之後，它成為一種可有可無的情感，因為不具備某種實用價值，而被人們無情地拋棄。在叢林法則橫行、環境惡化嚴重、平靜生活遭遇物欲困擾之後，大家都心知肚明，故鄉已經回不去了。以往寄托著人們鄉愁的故鄉，工業汙染取代了嫋嫋炊煙，“無法見到故鄉的恐懼”被“無法麵對未來的恐懼”所取代，在人人自危、為生存而激烈競爭的時代，鄉愁隻會起到拖後腿的作用，隻有閑極無聊或歸隱心切的人，才會很奢侈地擁有一點鄉愁。
時尚的80後作家們頻繁在他們的小說裏使用“憂愁”，作為舶來詞的“呼愁”也風行一時，沒人再提鄉愁了。在李白、王維、賀知章等大批古代詩人的句子裏，鄉愁或清新，或雋永，或深情，或惆悵，或詩意，或悲哀，展示出了千姿百態。席慕容、羅大佑、三毛，等等，對鄉愁的曠遠與深邃，也進行了很好的繼承，而如今，在故鄉已不能為文學與寫作提供豐富滋養的時候，當“在路上”成為大多數寫作者的心態時，鄉愁便自然而然地消失了。
建立在冰層上的溫暖關係
“淘寶體”走紅了，這一源自購物網站賣家與買家相互之間交流的語體，正在滲入更多領域，比如大學招生廣告、警方發布的通緝令等。在網絡上，喊“親”的聲音更是屢見不鮮。
和“凡客體”、“丹丹體”、“私奔體”、“咆哮體”爆紅後逐漸降溫相比，“淘寶體”體現出頑強的生命活力，在各種網絡語體你方唱罷我登場的時候，“淘寶體”一直默默而持久地存在，如今它能突破購物網站的交流區域，是因為人們突然發現了它那種“親切又膩歪”的語言魅力和情感深度。
網絡上曾流傳這樣一個對話，賣家在向買家打招呼的時候，忘記在第一句話的開頭加上個“親”字，這讓買家大為光火，馬上質問：“為什麼沒叫我‘親’？還想不想要訂單了？還想不想要好評了？”賣家趕緊發出一個垂淚的表情圖，於是，一切從頭開始，賣家說：“親，請問有什麼能幫忙的嗎？”買家回道：“親，我想買……物品，請問包郵麼？”