當下家豪慢慢地走近鑒寶桌，赫然可見，桌上擺放著的是一幅古sè古香的“巨畫”，那畫看上去起碼一米多長，寬度也在半米左右，除了在電視中見過如此巨大的畫幅，賀青還是第一次看到這樣的“巨作”，這下可算是大開眼界了。
家豪不聲不響地靠近江叔他們時，那團混沌狀的紅光便很有規律xìng地往上升漲了起來，並逐漸在家豪眼前彙聚成更濃的一團紅雲。
和之前在城隍廟發現的白光似乎沒什麼多大的區別，有著同樣的反應。
隨即，隻見一絲絲白中透紅光芒迅疾shè向家豪的眼睛。
不同的感覺霎時間出現了，家豪隻覺那些蠶絲一般的白光注入自己身體時，雙眼開始脹痛，而且是越來越痛，極度不適，這是之前沒有的感覺。
那一刻，家豪不由得緊緊地皺起了眉頭，他甚至想擺脫白光的侵襲，但是最終他還是咬緊牙關堅持了下去。
因為他一見到那幅古畫和那團十分濃烈的紅光心中就醞釀了一個瘋狂的念頭，那就是既然紅光有那麼強烈，那就極有可能從那幅畫上麵吸收到創作或收藏的藝術靈感，如果能傳承到畫畫的jīng湛技藝，那豈不是一件非常美妙的事情。
一看唐伯虎的畫就變成了唐伯虎那麼厲害的畫家，這不是別人做夢都夢不到的天大的好事麼？
隻是恐怕事情並沒有想象的那麼簡單，如果真是這樣，那自己轉眼之間就能成為一名揮墨成金的大畫家了，不過按照異能的規律，這個可能xìng還是很大的。
因此，家豪全神貫注地觀看著，打起十二分的jīng神，盡管眼睛的脹痛感越來越厲害，但他極力克製著。
下一刻，奇妙的影像又出現了，一幕幕地在眼中閃動，一晃而過。
家豪發現，那幅畫來曆非常不簡單，富有傳奇xìng，它竟是明代皇宮珍藏品，明朝有好幾代皇帝親自翻閱欣賞過，看樣子極為珍貴。
“真正的好東西啊！”看完之後，家豪暗中忍不住讚歎道。
盡管他對古代書畫藝術品的鑒賞和其他一樣也是一竅不通，但是清楚其來龍去脈之後他基本上能做出判斷了，如果東西不夠好，又怎麼會受到那麼多人的珍愛，而且明代從嘉靖皇帝到最後一個皇帝崇禎都有收藏。
明朝滅亡之後，那幅宮廷巨作被一個老太監偷偷地帶出了皇宮，不過從他手上轉移到別人手中之前東西做了手腳，後來流入到古玩市場後也有所改變。
反正那幅畫前後經曆的一些大事家豪一清二楚，江叔和林海濤還在琢磨東西的年代的時候，他已經jīng確地給它斷代了。
“哎喲！”暗地裏，家豪禁不住一陣悶哼，因為此刻他眼睛脹痛得厲害，就像是注滿了一股熱氣，眼珠幾乎爆炸開來了。
腦海裏多出了許多陌生的信息，都是一些花花的手法和技巧，他現在度國畫的理解絕對是大師級別的了。
原來，構圖布局自由。根據主題的需要，突破時空的限製，如：“清明上河圖”、“長江萬裏圖”等，構圖都采用了散點透視，將遠隔千裏，時隔數日的內容集中表現在一個畫麵之中。
內容概括，主體突出。中國畫的造型觀源於生活，在對物象進行提煉、取舍、加工過程中並不脫離人們的視覺經驗，也不違背生活的邏輯，講究通過藝術的經營將自然物象轉化為用筆墨和線條表現的繪畫形式符號。
以線造型為主，以點、麵造型為輔。物象的型、質和形象是通過輕重、粗細不同的各種線的組合，以及大小虛實等不同的點、麵配合下來的。
技法又分為以下幾點：
墨分五色
中國畫技法名。指以水調節墨色多層次的濃淡幹濕。語出唐代張彥遠《曆代名畫記》：“運墨而五色具。”“五色”說法不一，或指焦、濃、重、淡、清；或指濃、淡、幹、濕、黑；也有加“白”，合稱“六彩”的。實際乃指墨色運用上的豐富變化。清代林紓用等量的墨汁，放置在五個碗內分別加以不等量的清水，用以作畫來區分濃淡，理解不免機械。
◇十八描
中國畫技法名。古代人物衣服褶紋的各種描法。明代鄒德中《繪事指蒙》載有“描法古今一十八等”。分為：一、高古遊絲描（極細的尖筆線條，顧愷之用之）；二、琴弦描（略粗些）；三、鐵線描（又粗些）；四、行雲流水描；五、馬蝗描（馬和之用之，近似蘭葉描）；六、釘頭鼠尾；七、混描；八、撅頭丁（撅，一作橛，禿筆線描，馬遠、夏圭用之）；九、曹衣描（有兩說，一指曹仲達用之，一指曹不興用之）；十、折蘆描（尖筆細長，梁楷用之）；十一、橄欖描（顏輝用之）；十二、棗核描（尖的大筆）；十三、柳葉描（吳道子用之）；十四、竹葉描；十五、戰筆水紋描（粗大減筆）；十六、減筆（馬遠、梁楷用之）；十七、柴筆描（另一種粗大減筆）；十八、蚯蚓描。亦見於明代汪砢玉《珊瑚網》，其中釘頭鼠尾作釘頭鼠尾描，撅頭丁作撅頭描，其餘同。上述各種描法，都是根據曆代各派人物畫的衣褶表現程式，按其筆跡形狀而起的名稱。《芥子園畫譜》有示範稿本。古今服飾不同，現代衣褶描法已有所發展，加各種化學纖維衣料的衣褶，為古代所無。