接下來的戲需要李瑋換上內侍的衣服，盡管這是一部宮廷喜劇，但是劉威對於服裝的要求還是非常嚴格的。演員除了內衣之外，其餘部分都要換上戲服，避免袍子下麵出現牛仔褲和球鞋這樣的出包鏡頭。在服裝師的幫助下，李瑋換好了內侍的衣服，然後就是頭套部分要重新換一個。頭套的戴和取都是非常痛苦的事情，因為需要用生物膠水進行粘連。化妝師先是用溶解劑將原本頭套的生物膠水給融掉，然後取下來，再換上新的頭套。經過大半個小時的化妝，一個眉清目秀卻眼神憂鬱的內侍就出現在大家麵前。
待李瑋離開之後，幾個化妝師還在後麵感歎道：“這張臉拍古裝戲簡直太對了，劍眉星目、麵如冠玉說的就是他吧！”
李瑋身為毫無名氣的客串演員，自然是最早幾個到場的演員。這就是影視圈的規矩，咖位越小那就到場越早。這場戲采用的是一個鏡頭到底，除了簡單的推拉搖移之外，不會出現機位的變化。這就對演員的要求很高了，因為機位會移動的話，那麼演員在演戲的時候就必須保證自己的表情時刻被攝像機拍攝道，否則出來的鏡頭就會很詭譎。好在劉威在劇組裏威望足夠，主演們也不敢太刷大牌。在李瑋到場之後，其餘演員也在十幾分鍾裏陸陸續續到場了。
到場之後，副導演開始檢查大家人數到齊了沒，然後就是服裝和妝容有沒有問題。等到助理導演們跟副導演確認之後，副導演開始在拍攝現場講解如何走位了。因為攝像機的移動是固定軌跡，所以演員們的走位也是可以預先安排的。
本場戲的主要衝突就是內侍吉祥、太子和侍衛長，前半段是侍衛長與太子的衝突，而後半段則是吉祥與侍衛長的衝突，過渡則是依靠太子。太子的扮演者在國內屬於二線演員的頂級，李瑋覺得他之所以沒有成為一線演員隻是因為他是喜劇演員。不得不說，無論是電視圈，還是電影圈，從業人員對於喜劇演員及從業人員都有一種輕視，認為喜劇相較於劇情劇實在是太低門檻了。不過李瑋覺得，喜劇或許門檻比劇情劇要低，但是喜劇的頂級演員可一定不比劇情男演員低，但奈何這種輕視就是在。飾演侍衛長的演員也是一個新人，憑借著英俊的外表和劉導的賞識而勉強算是三線演員了。
副導演講完戲之後，所有演員就開始走一次位。走位預演不需要演員去表演，就是演員要知道自己是在什麼地方表演哪段劇情。原本幾個演員還擔心李瑋這隻菜鳥會出問題，但是沒想到李瑋居然沒有一點問題。劉威在場外自然看出了幾個演員的表情，他在心裏暗暗冷笑了一聲。這些演員雖然都是劉威的心腹幹將，但偏偏如此自己就更要磨礪！
“這群人也不看看李瑋是什麼出身！再不濟也是茱莉亞音樂學院表演係的博士生，雖然茱莉亞音樂學院在影視圈不如紐約大學、紐約電影學院、美國音樂戲劇學院那麼出名，但是人家的表演專業也是在國際上排得上名次的！”
尤其劉威導演最看重的是李瑋有在百老彙和好萊塢演出的經驗，學以致用對於任何專業都是非常重要的。為什麼國外的年輕演員的表演功力直接秒國內演員？你要知道國外的年輕演員基本上從兒童時期就登台表演了，美國不僅有成熟的童星培養製度，而且美國從小學就有戲劇社之類的興趣社團，而且學校、社區都樂於為孩子們提供表演機會。隻要不是真的不是祖師爺不賞飯吃，你十幾年的表演經驗累積下來，你的演技該到什麼地步了呢？劉威知道自己的那幫子心腹肯定會拿李瑋當菜鳥，但實際上李瑋恐怕是這裏麵演出經驗最豐富的人了。
劉威沒有多說什麼，隻是看大家走位沒有問題之後，吩咐道：“大家都沒問題的話？我們現在就正式開拍了，現在我們來拍第一次。場記，準備，開拍！”
場記在鏡頭前打板之後，拍攝就正式開始了。侍衛長拿著聖旨並帶著侍衛衝進了太子寢宮，太子的內侍和宮女們四散逃跑。這個鏡頭是利用搖臂在半空中取得景，然後攝影師隨著侍衛長的行走路線進入到太子的寢宮，並在房門的右邊固定下來。侍衛長宣布了聖旨，然後就是太子的一段獨角戲。在侍衛長拿出白綾、鴆酒和匕首讓太子選擇的時候，太子崩潰了。
此時李瑋衝進鏡頭裏，他先是安撫太子，然後是懇求侍衛長。在侍衛長的譏諷下，便是這場戲的重中之重，一段長達十幾分鍾的李瑋獨角戲。因為是李瑋的獨角戲，鏡頭幾乎全部集中在他身上，李瑋必須讓這段情節豐滿起來，否則很容易就讓觀眾覺得厭倦。李瑋在和侍衛長、太子的對手戲的時候，還控製了自己的氣場，而在獨角戲的時候，李瑋則完全氣場打開。
當李瑋全力演出的時候，不僅小鮮肉侍衛長感覺到了壓力，連老戲骨太子殿下都覺得有些喘不過氣來。他們知道李瑋並非是在“壓戲”，如果李瑋有這個心思的話，那麼在剛剛演對手戲的時候就下手了。但人家到現在才氣場全開，那就是表示人家為了照顧自己的演技，不得不端著演。