夏伊的投入，果真有了回報，2009年慶祝門德爾鬆200歲冥誕，他在DECCA發行的“創新”專輯就名為——門德爾鬆罕見作品大發現，其中包括音樂學者霍格伍德編輯的門德爾鬆序曲作品，包括著名樂曲《芬加爾洞窟》，錄音的版本為有別於一般版的“意大利版”。
此外，在布商大廈樂團的樂季音樂會中，夏伊也安排演出了門德爾鬆第5號交響曲“巴黎版”，他說起這個版本的由來：這首曲子原本為巴黎樂團所寫，結果樂團彩排後不滿意便拒絕演出，門德爾鬆麵對如此打擊，選擇進行大幅修改，之後新版流傳於世，原始的“巴黎版”從沒公開演出，“我帶領布商大廈首演‘巴黎版’非常成功，我覺得為樂團發現曆史上的新事物很重要”。
夏伊的冒險並沒有就此結束，在他的率領下，樂團還演出過馬勒改編的舒曼交響曲作品，“你能想象，兩位不同時代的作曲大家，同時參與一首偉大創作”。他與樂團還合作了一係列巴赫作品，包括布蘭登堡協奏曲，“錄音中，音樂家使用的是現代樂器，但是以巴洛克時代的演奏方式拉奏，這是很大的挑戰，坦白說，全世界的樂團，應該很少比布商大廈與巴赫更接近，他們每周固定在巴赫曾經服務的聖托馬斯教堂，演奏他的作品”。
2011年發行的蓋西文鋼琴協奏曲專輯，是他得意的作品，“整張專輯在意大利3個月賣了6萬張，我希望在全球各國都能創下如此佳績”。夏伊笑說，布商大廈樂團和蓋西文，若以一般刻版印象來看，可能覺得很不合拍，事實上，樂團與蓋西文其實關係很緊密，首先萊比錫歌劇院經常上演蓋西文的歌劇《波吉與貝絲》，其次前任首席指揮馬祖爾，也很喜歡安排蓋西文的作品，“隻要聽過錄音，就會知道他們演奏得有多好，或許對外人來說，他們隻要好好演奏拿手的德奧作品就夠了，但我不這樣想”。
夏伊說他其實有30年的時間沒有錄製過蓋西文的曲子了，上一張是與法國雙鋼琴搭檔拉貝克姐妹和克裏夫蘭樂團的合作，“那時侯的我隻是一位少年郎”。這次興起錄製蓋西文的計劃，除了與樂團的化學作用外，最重要的是意大利爵士鋼琴家波洛尼（Stefano Bollani）的加入，“他實在太有魅力了！”
夏伊表示他還將邀請波洛尼參與另一項錄音計劃，專輯名稱他已經想好了：“被30年代爵士音樂影響的作曲家”，唱片將收錄拉威爾兩首鋼琴協奏曲，以及另外兩首同樣受爵士音樂影響的創作，包括薩巴塔（Victor de Sabata）譜寫的芭蕾舞劇音樂《一千零一夜》，薩巴塔曾任米蘭斯卡拉歌劇院音樂總監，為意大利知名歌劇指揮，同時也是一位作曲家。另一首作品則是美國作曲家喬治·安太爾（Gee Antheil）的《爵士交響曲》。夏伊強調，在計劃專輯時，曲目上的安排他喜歡用故事串聯，“如此一來應該更為動聽”。
執掌萊比錫布商大廈樂團已經邁入第6個年頭，夏伊指出，在堅實的傳統下，團員一舉手一投足都能聽見、看見傳統，不過他強調，萊比錫並非頑固不化的老樂團，“深厚的曆史隻證明一件事，他們心胸開放，他們不是放在博物館裏的古物，而是活生生的人類，在我看來他們從沒停下腳步，一路追尋新的目標，他們從來沒有抗拒我想要提供他們的養分”。
夏伊的投入，果真有了回報，2009年慶祝門德爾鬆200歲冥誕，他在DECCA發行的“創新”專輯就名為——門德爾鬆罕見作品大發現，其中包括音樂學者霍格伍德編輯的門德爾鬆序曲作品，包括著名樂曲《芬加爾洞窟》，錄音的版本為有別於一般版的“意大利版”。