配合王嘉明的意念,賴宣吾為群眾打造的外型,均以小醜妝配上各式彩衣,此一設計呼應歌劇蘊釀時所發生的插曲。據悉當年雷昂卡伐洛為歌劇取名為“pagliaccio”,意指單數小醜,後來改成複數的“pagliacci”,暗指舞台上是一群“小醜們”。透過醜的造型,王嘉明適時將小醜概念推至劇中的觀眾群,甚至是現場所有觀眾,象征舞台人生就是真實人生的縮影,人人其實都是小醜,即使是不如意的人生,亦須強裝歡顏,世人皆然。
馬斯卡尼的《鄉村騎士》與《醜角》同為情殺事件,但在表現手法上,王嘉明和姚淑芬則開創另一線路。劇中每位主角,均對應一位舞者,舞者如同角色的影子或是另外一麵,一方麵經由肢體動作表達主角內心的世界,或以凝視的態度打量、窺看自己的存在。肢體語言的加入,自然增加了歌劇的層次感,歌手不再是舞台上唯一傳遞訊息的媒界,當男女歌手交目而視,其所對應的舞者已經“翻雲覆雨”,或是一片祥和之時,舞者們正跳著一男二女的劇目,為情殺、背叛埋下伏筆。
賴宣吾為《鄉村騎士》設計的服裝,如同《醜角》裏一般發揮極大功效。以黑與紅為主色的服裝刻畫著人性,象征著愛、恨、熱情、複仇、善、惡等諸多麵向,像是劇中兩位情敵決鬥登場之前,命運已來敲門,身著紅衣的舞者,已透露其所對應的阿爾菲奧將是勝利者。此外,帶有超現實色彩的服裝造型,象征打破時間的桎梏、人性不因時空而改變。
配合王嘉明的意念,賴宣吾為群眾打造的外型,均以小醜妝配上各式彩衣,此一設計呼應歌劇蘊釀時所發生的插曲。據悉當年雷昂卡伐洛為歌劇取名為“pagliaccio”,意指單數小醜,後來改成複數的“pagliacci”,暗指舞台上是一群“小醜們”。透過醜的造型,王嘉明適時將小醜概念推至劇中的觀眾群,甚至是現場所有觀眾,象征舞台人生就是真實人生的縮影,人人其實都是小醜,即使是不如意的人生,亦須強裝歡顏,世人皆然。
馬斯卡尼的《鄉村騎士》與《醜角》同為情殺事件,但在表現手法上,王嘉明和姚淑芬則開創另一線路。劇中每位主角,均對應一位舞者,舞者如同角色的影子或是另外一麵,一方麵經由肢體動作表達主角內心的世界,或以凝視的態度打量、窺看自己的存在。肢體語言的加入,自然增加了歌劇的層次感,歌手不再是舞台上唯一傳遞訊息的媒界,當男女歌手交目而視,其所對應的舞者已經“翻雲覆雨”,或是一片祥和之時,舞者們正跳著一男二女的劇目,為情殺、背叛埋下伏筆。
賴宣吾為《鄉村騎士》設計的服裝,如同《醜角》裏一般發揮極大功效。以黑與紅為主色的服裝刻畫著人性,象征著愛、恨、熱情、複仇、善、惡等諸多麵向,像是劇中兩位情敵決鬥登場之前,命運已來敲門,身著紅衣的舞者,已透露其所對應的阿爾菲奧將是勝利者。此外,帶有超現實色彩的服裝造型,象征打破時間的桎梏、人性不因時空而改變。