去年，埃文-貝爾以一部“死亡幻覺”出現在了演員的位置上，當初這部電影可是被成為高智商電影，不少人看完都一頭霧水；今年，埃文-貝爾又出現在了另外一部高智商電影“改編劇本”中。事實上，“改編劇本”不算是嚴格意義上的高智商電影，更像是一個富有哲學禪理的劇本。
中國有一個流傳已久的故事，從前有座山，山裏有座廟，廟裏有個老和尚，老和尚正在給小和尚講故事。故事的內容是，從前有座山……無限循環。“改編劇本”從某種意義上來說，也是這樣一部作品。
當初影評人在分析“死亡幻覺”時，是將這部電影拆分成如同流水賬一般的無數個鏡頭——四十七個段落、一百一十個場景，由眾多個看似無意義的鏡頭串聯在一起，構建成了一部讓人糊裏糊塗的高智商電影。相對而言，“改編劇本”是按照傳統敘事風格展開的，就顯得容易理解多了。
這是尼爾-達西連續第三遍看“改編劇本”這部電影了，作為“紐約時報”近年遠近馳名的影評人，尼爾-達西自然是有兩把刷子的。初聞“改編劇本”出自編劇查理-考夫曼之手，而且他在“成為約翰-馬爾科維奇”之後又再次和導演斯派克-瓊斯合作，尼爾-達西就燃起了興趣，他知道，查理-考夫曼的電影可是一向值得深究的。再加上尼古拉斯-凱奇、梅麗爾-斯特裏普和埃文-貝爾的組合，尼爾-達西對這部電影倒是有了八分期待。
十二月六日，“改編劇本”舉行點映，全美國隻有七間電影院對這部電影進行播放，紐約三間，洛杉磯四間，僅此而已。
按理說，頒獎季上映的文藝劇情片絕不在少數，“改編劇本”從之前的宣傳來看就不溫不火，獲得的關注高不到哪兒去。但似乎所有人都忽視了埃文-貝爾經曆七月份誹謗事件之後居高不下的號召力，一部不被看好的“狙擊電話亭”票房都能硬生生地過兩億門檻，那麼在七間電影院上映的“改編劇本”，門票一售而空，也就不足為奇了。
所幸，尼爾-達西以影評人的身份，通過“紐約時報”的關係，拿到了一張電影票。這才能夠在第一時間欣賞到這部電影。
看完第一遍，尼爾-達西琢磨了一下，似乎是明白了，又似乎有些糊塗，他可是要寫影評的，自然不能一知半解；於是他接著看了第二遍，這下，居然又更糊塗了一些，所以，尼爾-達西不顧時間已經就要見到七號的朝陽了，又走進電影院連續看了第三遍。
“改編劇本”講述的故事其實很簡單，編劇查理-考夫曼試圖將“蘭花盜賊”這本小說改編成為一部電影，然後發生了一係列的故事。這樣的故事，似乎每天都在好萊塢上演，每天都有成百上千個劇本在編劇手中麵世，但真正能夠搬上熒幕、又取得成功的，卻是屈指可數。所以，這部電影更像是在對好萊塢編劇現狀進行的探討。
尼爾-達西知道，在寫作這個領域之中，享譽世界的哲學家、文學批評家、小說家、曆史學家安伯托-艾柯曾經提出過一個關於作者的理論。安伯托-艾柯認為，寫作時有模範作者、經驗作者、敘事者三個概念。簡單來說，敘事者就是小說中的第一當事人，通常的“我”；模範作者則是那個隱藏在文本後麵講述故事的人，比如說“福爾摩斯偵探全集”裏負責敘事的華生；經驗作者就是小說家本人，就是那個署名的人，比如說“福爾摩斯偵探全集”的作者柯南-道爾。
在許多小說之中，模範作者、經驗作者、敘事者的位置經常被打亂，互相重疊又互相獨立，使得小說變得非常奇妙。比如說中國那個和尚在廟裏說故事的小說，和尚就同時是模範作者和敘事者，甚至某種意義上也可以理解為經驗作者。這就是安伯托-艾柯理論的奇妙之處了。
“改編劇本”，也是在安伯托-艾柯理論上發展出來的一部作品。但重點就在於，查理-考夫曼用很巧妙的方法，將模範作者、經驗作者、敘事者的位置不斷調換，導致尼爾-達西這個專業人士也被繞進去了，不得不接二連三坐在電影院裏仔細解讀。
故事開頭是一大段獨白，然後出現一部叫做“成為約翰-馬爾科維奇”的電影的片場。尼爾-達西不由笑了笑，“成為約翰-馬爾科維奇”就是現實中查理-考夫曼和斯派克-瓊斯的作品，這一個開頭其實就是查理-考夫曼故意混淆觀眾視線的伏筆了。而電影之中主角的名字也叫做查理-考夫曼，就是編劇捉弄觀眾的第二個手段。