時尚界，是一個很封閉的小圈子。所謂封閉，不是指字麵上的意思，畢竟，時尚就算再排外，終究也是要服務大眾，得到受眾認可的，如果封閉的話，那麼就是自毀長城。這裏的封閉，是指時尚界的排外。
要進入時尚界，十分容易，穿著時髦，得到時尚雜誌的稱讚，拍攝時尚雜誌的封麵，甚至成為藝人，以一套搶眼的服裝出現在紅地毯之上，就可以算是“時尚界的一員”了。但是，要得到時尚界的認可，真正進入時尚界，卻是一件十分困難的事。
所謂得到時尚界認可，在四大時裝周頂級品牌走秀現場的首排占有一個位置，隻是入門水準；成為頂級品牌設計師的靈感來源，得到這些引領流行的設計師們的喜愛，隻是第二階段；真正能夠成為時尚的一部分，依靠自己的時尚，成為潮流的代表，這才是時尚界的最高水準。
進入時尚界，從來就不是一件容易的事，時尚雜誌的編輯們可不是饑不擇食的狗仔隊；而得到時尚界的認可，更不是隨便誰都可以做到的。
披頭士當年帶動了流行音樂發展的同時，還讓拖布上衣、皮爾-卡丹的無領夾克衫、霓虹色西裝和麵部胡須，都成為了時尚的潮流；瑪麗蓮-夢露讓性感不在遮遮掩掩，成為了潮流的一部分；雅克-海默和路易-瑞爾的則讓女性泳衣進入了比基尼時代；薩維爾街讓定製西裝成為了高貴的定義；麥當娜戲劇性的著裝風格至今無人能夠超越；凱特-摩絲讓單薄扁身的病態美成為了美好身材的新指標……
在這之中，香奈兒的創始人，可可-香奈兒，則讓女性從緊身胸衣中解放了出來，將時裝設計引入了一個講求廓形與舒適感的新時代，其設計的花呢夾克、香奈兒套裝和小黑裙，即使在一個世紀過去的今天，依舊是高貴的經典代表。
在時尚界這個階級分明的圈子裏，香奈兒無疑是最高等級的品牌；而在奢侈品牌的王國之中，香奈兒也是當之無愧的第一階級。自從1983年，香奈兒在設計師卡爾-拉格菲爾德帶領，創造了一個持續了近二十年依舊引領潮流的時尚帝國，卡爾-拉格菲爾德更是被成為時尚大帝。如今的卡爾-拉格菲爾德，絕對是時尚界公認最具領導潮流能力的設計師之一。在時尚界裏，得到香奈兒、卡爾-拉格菲爾德的認可，基本就等於是得到了時尚界的最高認可。
時尚界有一個普遍的說法，得到老佛爺卡爾-拉格菲爾德的認可，就等於在時尚界一步登天。
所以，當埃文-貝爾接到來自香奈兒巴黎時裝周的邀請卡時，他第一反應是“誰他媽的開我玩笑”。
看著手中豔麗的紅色邀請卡，埃文-貝爾仔細打量起來。
這是一種介於胭脂紅和玫瑰紅的顏色，鮮豔卻不俗套，帶著一種傲然的優雅，一如香奈兒悠久的傳統。邀請卡是中規中矩的長方形賀卡狀，紙質摸起來很舒服，一點點磨砂的感覺並不影響手指觸摸時的潤滑。打開卡片，上麵用黑色墨水寫著，“致親愛的埃文-貝爾先生，歡迎你出席一月二十三日香奈兒在巴黎時裝周的走秀。你的卡爾-拉格菲爾德敬上。”字體的下麵，是香奈兒經典的雙C標識構成的格紋圖案。
將邀請卡拿起來，靠近鼻子聞一聞，一股淡淡的山茶花清香，夾雜著茉莉、蘭花的香氣，清新怡人。
“如果這隻是一個愚人節玩笑，那麼這個惡作劇也足夠用心了。”伊登-哈德遜接過埃文-貝爾手中的邀請卡，仔細打量了一番。他們兩個都不是對於時裝周有了解的人，就算是埃文-貝爾上一輩子是記者，也沒有采訪過時裝周，所以對邀請卡的真假的確是無法分辨的。
其實，回想一下埃文-貝爾第一次出現在媒體麵前，一直到今天的旅程，這張邀請卡也就不那麼沒有說服力了。當初，在聖丹斯電影節上，首次亮相的埃文-貝爾，就讓不少時尚記者為之側目。之後，以“隻是一個夢”出現在了好萊塢露天劇院的舞台上，然後是“公主日記”的首映式，再是“死亡幻覺”的公映，一直到格萊美頒獎典禮的紅地毯，接下來埃文-貝爾就首次成為了“君子”雜誌的封麵人物了。埃文-貝爾的每一次出現，機場、街道、表演舞台、電視節目、頒獎典禮……他的服裝總是能夠吸引人們的眼球，也總是能夠引發討論。個來辦頒獎典禮之後，埃文-貝爾的服裝、發型、配飾都成為了討論對象，所有人都在爭相模仿這位橫空出世的個性少年。
在“君子”之後，其實過去半年時間內，時尚界的三大頂級雜誌“時尚（Vouge）”、“她（Elle）”和“哈珀時尚（Harper`s. Bazaar）”就都分別向埃文-貝爾發出了封麵拍攝的邀約，但是夏天埃文-貝爾背包旅行去了，回來之後又在學校和“加勒比海盜”劇組來回忙碌，所以埃文-貝爾都全部推了。進入2003年，“時尚”雜誌又第二次向埃文-貝爾發出了封麵拍攝的邀請，希望他能夠成為“時尚”的二月份封麵人物。