同性戀是個非常古老的問題，很久以來它一直承載與個人層麵，二十世紀五十年代，它逐漸侵入社會公共視野，從而與傳統展開了激烈碰撞。在北歐的各個國家中，它是以平和寬容的方式解決了問題，但是在美國，它和墮.胎、種族問題一樣，並列為美國最頭疼的三大問題。而且，稍不留神，就會把政治、宗教、法律牽扯在一起，從而刺痛美國的每個神經末梢。
同樣，這三大問題拍攝成為電影時，也總是會刺痛好萊塢“脆弱的玻璃心”。墮胎問題幾乎就是一個絕對禁忌，沒有任何一位製片人願意觸碰；種族問題倒是好萊塢最為喜聞樂見的題材，但總體方向卻是有著不可動搖的潛規則，絕對不能是種族歧視！至於同性戀，非主流一詞就直接將這個題材的作品打入了冷宮。
對於製片廠商來說，三大問題拍攝成為電影之後，首先意味著票房的艱難，其次意味著媒體的刁難，最後意味著學院派的無視。奧斯卡和金球獎從來都不待見同性戀，目前同性戀題材電影在奧斯卡上最大的勝利，就是1993年的“費城故事”，湯姆-漢克斯飾演的罹患艾滋病同性戀律師，成功為湯姆-漢克斯贏下了奧斯卡影帝小金人，除此之外，諸多的同性戀影片即使再叫好再叫座，都依舊無法進入學院派的法眼。
那麼，對於演員來說，三大問題也勢必成為他們職業生涯中的巨大挑戰。扮演同性戀角色在好萊塢也絕對是一份危險的工作，按照圈內人的說法，它簡直是一個“職業毒藥”。對於一個年輕的演員來講，如果他以後想在愛情片和英雄等類型片中發展，那他絕對不能去扮演一個同性戀角色。
雖然說，好萊塢有兩條鐵律：同性戀演員要麼沉默，要麼靠邊；就算有同性戀電影開拍了，也必須由異性戀來拍攝，但是在這兩條鐵律之前還有一個絕對真理：不要出演同性戀角色，否則這就意味著前途一片黯淡。
當然，對於違反這條規則的演員命運如何，記者們可以列出一個長長的名單，查理-艾倫、米切爾-安德遜、羅伯特-甘特、蘭迪-哈裏森、彼得-佩奇……他們演技高超，都曾經是備受矚目的新星，但是這些名字都已經沒有任何代表意義了，因為他們都已經被主流電影放逐，隻能在獨立電影或者電視劇中去尋求發展了，甚至在這些領域裏他們也過得十分艱辛。
那麼這一次，傑克-吉倫哈爾要出演同性戀電影了，好萊塢一片嘩然，這絕對是他演員生涯的重大轉折；而隨後，埃文-貝爾也確定要出演同性戀電影了，整個美國一片震驚！
眾所周知，埃文-貝爾一直就是一名遊走在商業和獨立之間的演員，雖然他拍攝了“加勒比海盜”、“機械公敵”這樣的商業大片，但更多時候，他是出演“死亡幻覺”、“改編劇本”這樣讓人跌破眼鏡的個性演員。而且不久之前，埃文-貝爾還在導演的位置上，拍攝了“神秘肌膚”這樣個性洋溢的電影，不過“神秘肌膚”並不是嚴格意義上的同性戀電影，隻是涉及到了同性戀元素罷了，更多還是把目光放在了成長上。所以，即使是個性如埃文-貝爾，他出演同性戀電影也無法讓主流接受這個結果。
克裏斯-範朋克就在“電影評論”上表示，“這是埃文-貝爾有史以來最愚蠢的決定，這必將對他那些十幾歲的女影迷們造成巨大的打擊，甚至讓學院派對他產生厭惡排斥，還有主流媒體的遠離，當所有周遭一切開始疏遠他時，也就是他被迫結束演員生涯的時刻。”
克裏斯-範朋克的觀點也代表了主流媒體的態度，大家普遍認為就算是像埃文-貝爾這樣個性洋溢的演員，就算埃文-貝爾曾經挑戰過傑克-斯派洛船長這樣出格的角色，但同性戀依舊是一個禁忌領域，沒有任何一名演員能夠在這個問題上擺脫主流媒體的偏見。
就連埃文-貝爾的支持者克裏斯-範朋克都如此認為，那麼其他媒體鋪天蓋地的質疑聲就越發嚴峻起來。
“首映”雜誌的艾略特-卡特就顯得有些幸災樂禍，“埃文-貝爾還以為自己的個性特色不夠鮮明，他迫不及待地挑戰一個讓他身敗名裂的同性戀角色，希望再次創作傑克-斯派洛船長式的輝煌，但好萊塢會告訴他：你還不夠資格！”
同樣，“世界新聞報”的評論也沒有筆下留情，“埃文似乎已經被接連的好成績衝昏了頭腦，他自以為可以挑戰長久以來的潛規則，但事實上，他隻是透露了自己由個性張揚演變成為自大自傲的‘進化’而已。”