“我不確定你是否對中國電影有興趣……”馬丁-斯科西斯斟酌著說到，埃文-貝爾和萊昂納多-迪卡普裏奧聽到這句話，反應卻各不相同。
埃文-貝爾微微張了張嘴，心中的想法再清晰不過了：果然是“無間行者”啊！的確，從時間上來說，“飛行家”之後的確就是“無間行者”了，而且也是馬丁-斯科西斯和萊昂納多-迪卡普裏奧的第二次合作。
萊昂納多-迪卡普裏奧卻是笑著說到，“埃文對中國電影肯定比你我都了解，他中文的流利程度絕對可以稱得上專業級別。“
馬丁-斯科西斯的表情有些詫異，“中文可是世界上最難學的語言了，那些方塊字真讓人頭疼，沒有想到埃文居然能夠有專業程度？”埃文-貝爾對此也隻能微笑地裝大尾巴狼了，對於別人來說中文的確十分十分困難，但對於他來說，這叫做與生俱來。“這次的劇本就是改編自香港的一部電影，叫做‘無間道（Infernal. Affairs）’，不知道你是否看過。”馬丁-斯科西斯又把話題拉回到了劇本上來，“由威廉-莫納漢改編之後，現在名字暫定為‘無間行者（The. Departed）’。”
埃文-貝爾覺得翻譯其實是一件很有趣的事，在香港原版的英文名字直譯的話應該是“地獄軼事（Infernal. Affairs）”，這與“無間道”的名字是十分相符合的，因為“無間道”這個名字本來就是來源於佛經，無間是八大地獄之中最痛苦的一個，進入無間地獄是沒有輪回的，隻有永遠受苦，而電影之中的兩位主角都在尋求著輪回。所以，電影名字也透露著一股禪意，那麼翻譯做英文的“Infernal. Affairs（直譯為：地獄軼事）”，也就是突出了電影的佛經意思，顯現出東方文化的深意。
而在美國版本中，電影的英文原名是“The. Departed”，按照字麵直譯的話那應該是“死者”的意思，如果引申一下，從詞根“depart”來理解，又有離開、背棄、離棄、放棄的意思，那麼電影名字又可以理解為背叛者、離開者、間者。而如果對於威廉-莫納漢的劇本有深入閱讀的話，就可以感覺到，雖然故事是“無間道”的故事，但是核心思想已經變換了。
“無間道”的核心思想是一種禪意，人在無間地獄裏所承受的無窮苦痛，隱藏著東方的宿命論；在美國版的故事裏，強調的卻是一個美國式的編劇，人，一旦被迫與他熟悉的生活剝離，就注定了悲慘的結束。相對應的，美國的“無間行者”這個故事，著重點不是“無間道”裏那種錯綜複雜的人物關係，而是人性中最堅強、最不可戰勝的那一麵。
從這個角度來說，“無間行者（The. Departed）”這個名字應該譯作“行者”，這也把香港版本和美國版本核心立意的不同，鮮明地區分了開來。
“無間道”和“無間行者”這兩部電影的名字本身，就顯示出東西方文化的差異，也讓人可以感受出，同一個故事，站在不同的文化背景之下去看，卻可以看到完全不同的世界。
埃文-貝爾兩世為人，兩部電影都在他的腦海中有著鮮明的印象。為什麼“無間道”能夠成為華語電影中的經典佳作，即使在十年之後依舊讓人銘記，但是“無間行者”在美國的影響卻十分有限，就算拿了奧斯卡小金人，也依舊沒有能夠得到廣泛的認可。當然，如果要深入分析，原因會有很多很多，但埃文-貝爾覺得，其中有一個重要的因素就在於，馬丁-斯科西斯沒有了年輕時候的銳氣，同時為了討好奧斯卡，又刻意迎合學院派的口味，這使得“無間行者”的整個故事挖掘得不夠深，對角色、對故事脈絡、對主題，都不夠深刻。出色，但是距離經典還有很大的距離。
在十年之後，人們提起馬丁-斯科西斯，會想到“出租車司機”，會想到“好家夥”，但是卻很少人會提起“無間行者”，這就是原因。
現在埃文-貝爾也是一名導演了，那麼如果換成他站在“無間行者”的導演位置上，他又會如何拍呢？埃文-貝爾隻是略微想了想，他本身就是學心理的，而且骨子裏靈魂裏就是中國人，所以對於角色本身的挖掘應該會更加重視一些，但是埃文-貝爾也必須承認，他在人物關係的處理、故事節奏的掌握上，距離馬丁-斯科西斯還有著不小的差距。一座威尼斯銀獅獎並不能證明什麼，埃文-貝爾知道，如果讓他來拍攝“無間行者”，那估計就會是一場災難。