這是埃文-貝爾第三次登陸威尼斯，正如人們一直喜歡稱呼威尼斯為埃文-貝爾的“福地”一般，現場的觀眾再次用最熱烈的掌聲將埃文-貝爾送上了上帝的寶座。當“朱諾”在那歡樂輕快的音樂中，以一種漫畫式的幽默宣告落幕時，全場觀眾都麵帶著燦爛的笑容，集體起立，然後用盡全身力氣鼓動手掌，以最直接的掌聲來傳遞自己內心的洶湧和沸騰。
這就是第六十五屆威尼斯最耀眼的瞬間，全場六百名觀眾集體起立，雷鳴般的掌聲經久不息，即使埃文-貝爾帶領著劇組成員走到了最前列，一而再再而三示意觀眾們請安靜，但掌聲依舊無法停止。這前前後後掌聲居然持續了十五分鍾，彷佛在今年電影節舉行期間所沒有辦法發泄的情緒，在這一刻都被宣泄了出來，那掌聲山呼海嘯一般在現場席卷而過，站在場外不明所以的群眾和記者，有種地動山搖的錯覺，但是看看外麵晴空萬裏的好天氣，這才確定，不是發生海嘯了，而是電影宮內部所有觀眾以海嘯般的掌聲表達對埃文-貝爾、對“朱諾”的推崇。
不知道掌心的細胞死了十幾億個之後，不知道雙手是否還有知覺之後，觀眾們這才作罷，掌聲稀稀落落地逐漸平複了下來，觀眾們長長舒出一口氣，壓抑了整整十天的沉悶之氣在此時此刻完全清掃一空。這才是電影節，這才叫做佳作，這才是電影的力量。
陽光、明媚、俏皮、怪異、敏感、動人、溫暖……很難形容“朱諾”這樣一部電影傳遞出來的感受，唯一能夠讓所有觀眾確定的是，這是一部值得反複觀看的佳作，這就足夠了。
站在最前麵的埃文-貝爾，一臉心滿意足的燦爛，他最喜歡這樣的時刻，不是因為沉迷於掌聲，而是喜歡觀眾看完自己作品之後臉上各異的神情。電影就是這樣一個載體，同樣一部電影不同人可以品出不同的味道，或喜歡或厭惡，或深思或不屑，或回味或摒棄，不管是正麵的情緒還是負麵的態度，看著觀眾因為自己作品而呈現出不同的感想，這就是一種享受。
久違了，在世界旅行近四個月之後，埃文-貝爾又感受到了這種熟悉的快樂和幸福，血液再次快速奔騰起來，卻不同於旅行時呼吸自由空氣、瀏覽大川河山的興奮，是一種成就感和滿足感在胸腔裏碰撞激蕩。
表麵上看來，“朱諾”這部電影的拍攝似乎沒有“香水”或“血色將至”這樣的作品困難，但事實恰恰相反。“朱諾”不僅是埃文-貝爾第一次嚐試原創劇本的作品，同時還讓埃文-貝爾經曆了導演位置上的第一次瓶頸，在雕琢這部作品時，也許用小心翼翼這樣的形容詞是不正確的，但埃文-貝爾的確是精雕細琢，力求將自己豐富的思想完全不著痕跡地融入電影之中。
其實“朱諾”的題材就注定了，埃文-貝爾要像以前的作品一樣將自己的想法毫無痕跡的融入進去，是十分困難地。簡單來說，未成年懷孕，周邊人態度如何，正麵還是負麵；墮.胎問題，選擇派還是生命派，選擇派是主動當事人自己的選擇，生命派則是堅持不管什麼原因墮.胎都是堅決被禁止的……這些立場問題勢必要在拍攝過程中呈現出來，所以劇本本身其實就已經泄露了埃文-貝爾的觀點。
但重點就在於，埃文-貝爾不想讓電影成為說教的載體，他傾向於將思考的空間留給觀眾自己。所以，可以想象，“朱諾”的拍攝挑戰是多麼的嚴峻。
雖然“朱諾”的拍攝過程前後才不過一個月多一點而已，但這是一段十分艱苦的過程。現在看著威尼斯電影節觀眾給予的回應——而且還是正麵的回應，並且是在埃文-貝爾時隔四個月重新回到鎂光燈之下時，埃文-貝爾內心充溢著無與倫比的幸福感。
這就是身為音樂人、電影人的幸福了。所謂的人氣、所謂的銷量票房，所謂的獎項，都隻是附加價值，真正的幸福是來自於創作的快樂，來自於同類人的共鳴，來自於思想的傳遞和分享。埃文-貝爾不止一次慶幸自己擁有了第二次機會，不僅因為他有了再次的生命，更因為他擁有了視線自己夢想的機會。
現場觀眾的提問環節，關於墮.胎的問題自然是最大的熱點，在歐洲，墮.胎問題的敏感程度一點都不遜於美國，激烈程度絕對是不相上下，所以，類似於“埃文，你拍攝這樣一部電影，是對‘生命派’表示支持，堅決反對墮.胎，對嗎？”的問題，層出不窮。