第一百零五章
冷東坡與冷東雪見到縣文化館陳老師的時候，已是次日的下午。他們與謝靜雅整整乘了一上午的車，下車時快中午十二點了。他們匆匆吃了碗麵，又到商店購買了點禮品，送走了謝靜雅，就直奔陳老師家去。
陳老師約摸五十來歲的年紀，一副儒雅學者風度。大家落座後，說了一會兒閑話。陳老師聽說冷東雪愛好繪畫，更加高興，以為是找到了同道。冷東雪說：“陳老師別聽東坡瞎說，我愛好是愛好，可是沒這個條件。你想啊，我在農村，哪有這閑情逸致？還望老師多多指教。”
陳老師哈哈笑著說：“說什麼指教，共同磋商。你喜歡國畫，我也很喜歡國畫。說到這裏，我多說幾句，你們也不要以為我在賣弄學問。”
冷東雪忙說：“哪裏哪裏，正想聽教呢！我呢，隻是愛好，並無深研，連國畫的真正含義都搞不清楚。”
陳老師誨人不倦地說：“我認為國畫表現了中國人的一些獨特的審美思想，無論是大家常見的那種靈動的寫意畫，還是工整華麗的工筆畫，都講究一個‘意’字，尤其是寫意畫，大家對它的誤會很深。寫意，看起來比那種工整的工筆畫容易，其實，想要畫好，並非一朝一夕可以完成的。說句實在的，中國畫與西洋畫相比有著自己獨特的特征，還表現在其藝術手法、藝術分科、構圖、用筆、用墨、敷色等多個方麵。按照藝術的手法來分，中國畫可分為工筆、寫意和兼工帶寫三種形式。工筆就是用畫筆工整細致，敷色層層渲染，細節明徹入微，用極其細膩的筆觸描繪物象，故稱‘工筆’。而寫意呢？相對‘工筆’而言，用豪放簡練的筆墨描繪物象的形神，抒發作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少勝多的含蓄意境，落筆要準確，運筆要熟練，要能得心應手，意到筆到。兼工帶寫的形式則是把工筆和寫意這兩種方法進行綜合的運用。從藝術的分科來看，中國畫可分為人物、山水、花鳥三大畫科，它主要是以描繪對象的不同來劃分的。而中國畫中的畜獸、鞍馬、昆蟲、蔬果等畫可分別歸入此三類。中國畫在構圖、用筆、用墨、敷色等方麵，也都有自己的特點。中國畫的構圖一般不遵循西洋畫的黃金律，而是或作長卷，或作立軸，長寬比例是‘失調’的。但它能夠很好地表現特殊的意境和畫者的主觀情趣。同時，在透視的方法上，中國畫與西洋畫也是不一樣的。透視是繪畫的術語，就是在作畫的時候，把一切物體正確地在平麵上表現出來，使之有遠近高低的空間感和立體感，這種方法就叫透視。因透視的現象是近大遠小，所以也常常稱作‘遠近法’。西洋畫一般是用焦點透視，這就像照相一樣，固定在一個立腳點，受到空間的局限，攝入鏡頭的就如實照下來，否則就照不下來。中國畫就不一定固定在一個立腳點作畫，也不受固定視域的局限，它可以根據畫者的感受和需要，使立腳點移動作畫，把見得到的和見不到的景物統統攝入自己的畫麵。這種透視的方法，叫做散點透視或多點透視。如我們所熟知的名畫北宋張擇端的《清明上河圖》，用的就是散點透視法。《清明上河圖》反映的是北宋都城汴梁內外豐富複雜、氣象萬千的景象。它以汴河為中心，從遠處的郊野畫到熱鬧的‘虹橋’，觀者既能看到城內，又可看到郊野；既看得到橋上的行人，又看得到橋下的船；既看得到近處的樓台樹木，又看得到遠處縱深的街道與河港。而且無論站在哪一段看，景物的比例都是相近的，如果按照西洋畫焦點透機的方法去畫，許多地方是根本無法畫出來的。這是中國的古代畫家們根據內容和藝術表現的需要而創造出來的獨特的透視方法。”